誰在定義時尚？國美會議激辯“設計作者性”與可持續未來

10月23日，由中國美術學院主辦、中國美術學院時尚設計學院承辦的2025第三屆國際時尚生態學術會議——“浮粒空鏡”學術交流會議暨“空鏡”當代藝術展在中國美術學院良渚校區啟幕。

開幕式上，中國美術學院副院長韓緒揭示了“浮粒空鏡”背后的哲學意涵與時尚使命：在不確定中建立秩序，在留白中激發創造。本次論壇通過對“當代藝術與時尚”“東方與西方”“工藝與技術”“觀念與生活方式”等的探索，在聯結與追問中，以平行、啟迪、互鑒的眼光共同書寫世界藝術史。開幕式由中國美術學院時尚設計學院黨委書記李昭主持，李昭談到自2023年首屆學術會議啟幕以來，國際時尚生態交流會議始終致力于構建一個跨學科、跨文化的先鋒對話平臺，推動時尚教育、設計創作與產業實踐的深度融合。

隨后，中國美術學院時尚設計學院副院長（主持工作）凌雅麗主持展開首場論壇，來自全球時尚、藝術、設計與商業領域的專家學者與實踐者，展開深度對談與思想交鋒，在數字浪潮、觀念更迭與生態重構的今日現場，以思想的共振，為時尚生態注入新動能。

來自倫敦藝術大學倫敦時裝學院、曼徹斯特城市大學曼徹斯特時尚學院、阿爾托大學藝術設計與建筑學院、東華大學服裝與藝術學院、浙江理工大學服裝學院、大連工業大學服裝學院、廣州美術學院文化遺產保護與管理學院、湖北美術學院時尚藝術學院、浙江科技大學藝術設計與服裝學院、中國美術學院時尚設計學院等海內外高校及社會各界的專家學者、研究員共襄盛會。

以“空鏡頭”折射當代時尚之問

第三屆國際時尚生態學術會議圍繞“時尚設計的作者性如何確立及其未來可持續發展的多元可能性”展開，通過聚焦探索多元主體共生下的產業生態對塑造時尚設計作者性的影響，洞悉在當代觀念、藝術媒介、數字時代、產業協同及經濟新業態的流動性交融中，對時尚設計特殊性路徑的探尋及敘事性的構建，推動創意資源與產業實踐的深度融合、觀念表達與商業價值的可持續互動轉化等，在當代語境及時尚生態系統的共同構建下展開新一場探索性與建設性的對話。

時尚遠非周期性的輪回，亦非藝術的附庸，它是社會觀念劇烈轉型過程中，一種關乎生存方法的重構與實踐。本屆會議試圖激發一種深切的感知力與批判性反思，鼓勵對當代境況作出創造性的回應。

“浮粒空鏡”學術交流會議借“空鏡頭”之意象，切入時尚敘事中未被言說的間隙與想象領域，審視從靜態視覺到觀念爆發的表達轉變。圍繞時尚設計的“當代性”與“作者性”如何建構、其未來走向又蘊含怎樣的多元可能展開深度討論，以期在當代話語與時尚生態鏈的共同交織中，捕捉屬于時代的造型與聲音。會議邀請到來自各界的36位專家學者，圍繞當代藝術與時尚、時尚工藝與技術、東西方文化基因、生活方式的定義與消費、商業與文化的轉譯等議題展開6場圓桌論壇及7場獨立演講。

會議同期開幕的“空鏡”當代藝術展由“虛空之‘隙’——靜態中的觀念萌芽”“浮‘粒’之重——作者性爆發”“鏡中之‘境’——內在秩序的重構”三個板塊構成，展出45位藝術家及設計師的作品。這不僅是成果的展示，更是一場對創造本源的集體探尋，在此共同見證：個體如何完成從“學生”到“作者”的身份演進？有限的創作，又如何成為重構社會觀念的那一束光？真正的“作者性”，其終點并非獨善其身，而是面向社會的深切關懷與實質性構建——以創作之鏡，映照世界之境。

據悉，展覽將持續至11月10日。

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