畫家李歷——2025世界藝術百杰名家

墨韻無形 骨法通神：論李歷的沒骨寫意藝術

李歷的沒骨寫意繪畫，在當代水墨畫壇獨樹一幟。這位深諳傳統又勇于創新的藝術家，將沒骨這一古老技法推向了一個新的境界，在水與墨的交融中構建出獨具個性的藝術語言。

在技法層面，李歷對沒骨畫法的突破令人贊嘆。他完全摒棄了傳統繪畫依賴輪廓線造型的束縛，轉而通過色塊與墨塊的濃淡干濕來塑造物象。觀其作品，山石的體量感并非依靠勾勒，而是通過墨色自然滲化形成的虛實關系來表現；樹木的生機也不是借助枝條的穿插，而是憑借水分控制下色墨的暈染效果來傳達。這種"以面代線"的表現方式，既保持了水墨畫的寫意特質，又賦予畫面更強的視覺張力。

李歷對水分的掌控堪稱精妙。在他的畫作中，水不僅是調和色墨的媒介，更是造型的重要手段。他善于利用生宣的特性，通過控制筆端含水量的多寡，使色墨在紙上產生豐富的變化。有時他會讓飽含水分的色墨自由滲化，形成朦朧虛幻的意境；有時則會控制水分的流動，留下干濕相間的筆痕。這種對水與墨互動關系的精準把握，使他的作品在含蓄中見靈動，在混沌中顯精微。

在色彩運用上，李歷打破了傳統沒骨畫以淡雅為主的審美定式。他大膽使用濃郁的色彩，卻又能保持水墨畫的清透感。在其部分少數民族題材作品中，他將鮮明的民族色彩與水墨相融合，既保持了畫面的透明感，又增強了藝術的感染力。這種色彩探索，使他的沒骨作品在文人雅趣之外，更增添了生活的溫度與時代的特征。

尤為難得的是，李歷將東方寫意精神與西方繪畫的某些表現元素相融合，形成了獨特的跨文化特質。他的某些作品雖然完全摒棄了線條，卻通過色塊的構成與對比，營造出強烈的空間感與光感。這種探索不是簡單的西化，而是立足傳統基礎上的創新，體現出作為國際藝術交流使者的開闊視野。

李歷的沒骨畫法還展現出剛柔相濟的獨特美感。在表現山石等堅硬物象時，他通過大面積的潑墨與細節點染的結合，既展現出物象的質感，又保留了水墨的靈動氣韻；在表現云霧等虛幻景象時，他則利用水分的自然滲化，營造出空濛深遠的意境。這種對不同質感的精準表現，顯示出其技法的高度成熟。

作為一位深具文化使命感的藝術家，李歷的沒骨寫意實踐不僅是對傳統技法的延續，更是對其當代可能性的開拓。他以水墨為媒，在形與無形、具象與抽象之間，找到了屬于這個時代的表達方式。透過他那看似隨意實則精妙的筆墨，我們看到的是一位當代藝術家對傳統的深刻理解，以及對創新的勇敢追求。

著名書畫評論家 羅成