杜仲增——2025世界藝術(shù)百杰名家

杜仲增(贈(zèng))，字易，號(hào)桐蔭居士，以倚石精舍·漢華堂自居。一九四三年古歷五月二十一日生于青島，祖籍山東濟(jì)南。中國(guó)山東省民革黨員、高級(jí)工藝美術(shù)師、中國(guó)國(guó)畫家協(xié)會(huì)理事、中國(guó)古陶瓷學(xué)會(huì)會(huì)員、山東美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)甲骨文研究會(huì)山東國(guó)際交流中心常務(wù)理事、山東盆景奇石協(xié)會(huì)顧問(wèn)、《中華人物辭海》(當(dāng)代文化卷)特邀顧問(wèn)編委、山東文博書畫研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)。

　　杜仲增自述：

　　余淺薄不文，篆刻、書畫一道，學(xué)無(wú)成就。自孩時(shí)即喜弄筆墨，積習(xí)歲年，未有師承。十六歲從中學(xué)老師甘明庚先生學(xué)篆，翌年拜歷下名士弭菊田先生學(xué)習(xí)書畫，遂入正途。十八歲從臨清黑元吉先生學(xué)藝。伯龍師授以畫論，示范執(zhí)筆、懸腕之法，并諄諄教導(dǎo):“不薄南宗、不阿北派、不入時(shí)畦、厚積薄發(fā)。”自此略具軌轍。二十二歲進(jìn)入濟(jì)南工藝美術(shù)研究所，從師王鳳年先生，朝夕相處，耳濡目染。而后，受宗惟成、魏?jiǎn)⒑蟆⑹Y維崧諸先生教誨，或授之畫理、或授之書論、或授之篆學(xué)，數(shù)十年如一日。寒風(fēng)夜雨、青燈黃卷，細(xì)心潛學(xué)、漸入藝境。一九七八年，偶遇海上名儒、著名畫家唐云先生，先生不以余為不肖，收為弟子。同時(shí)得滬上錢君陶先生指授，并結(jié)識(shí)陸儼少、謝稚柳諸前輩，及韓天衡、劉一聞諸君，收益匪淺、實(shí)為吾福。

醇雅涵泳 南北兼善——杜仲增繪畫作品深度品評(píng)

在杜仲增先生（字易，號(hào)桐蔭居士）書畫印三絕的藝術(shù)世界中，其繪畫作品尤為集中地體現(xiàn)了其轉(zhuǎn)益多師、融會(huì)貫通的深厚學(xué)養(yǎng)與藝術(shù)造詣。他的畫作，根植于傳統(tǒng)正脈，沐浴齊魯風(fēng)骨，浸潤(rùn)海上清氣，最終形成了醇厚典雅、意蘊(yùn)悠遠(yuǎn)的獨(dú)特風(fēng)格。

一、構(gòu)圖：穩(wěn)重大氣，匠心獨(dú)運(yùn)

杜仲增的繪畫構(gòu)圖，深受其早年師從黑伯龍先生所授“不薄南宗、不阿北派”理念的影響。其作品格局常顯北宗之雄強(qiáng)開(kāi)闊，山石體勢(shì)宏大，樹木挺拔蒼勁，營(yíng)造出堂堂正正之感。然而，他絕非一味追求險(xiǎn)峻奇崛，而是于宏大敘事中講究疏密、虛實(shí)、開(kāi)合的巧妙布置，處處可見(jiàn)南宗文人畫對(duì)“虛白”與“氣韻”的講究。無(wú)論是山水巨幛還是花鳥小品，其構(gòu)圖皆經(jīng)反復(fù)推敲，既顯磅礴氣勢(shì)，又富靈動(dòng)生機(jī)，達(dá)到了“疏可走馬，密不透風(fēng)”的和諧境界，展現(xiàn)出高超的駕馭能力。

二、筆墨：蒼潤(rùn)相濟(jì)，骨法洞達(dá)

筆墨是杜仲增繪畫的精魂所在。他深諳“骨法用筆”之要義，以書法線條入畫，筆力沉雄老辣。勾勒山石樹木，線條如屈鐵，充滿張力與彈性，充分表現(xiàn)出物象的筋骨與結(jié)構(gòu)。同時(shí)，他在墨法的運(yùn)用上極為精到，干濕濃淡變化豐富，層層積染，使畫面在蒼勁中透出渾厚華滋的韻味。尤為難得的是其“蒼”與“潤(rùn)”的完美統(tǒng)一——筆法是“干裂秋風(fēng)”般的蒼勁，墨韻卻如“潤(rùn)含春雨”般的溫潤(rùn)。這種蒼潤(rùn)相濟(jì)的筆墨特質(zhì)，既得益于北派山水的骨力支撐，又融入了南宗水墨的淋漓墨趣，是其數(shù)十年寒窗苦修、融匯諸家后形成的個(gè)人標(biāo)志性語(yǔ)言。

三、意境：文心詩(shī)質(zhì)，清雅超逸

杜仲增的繪畫，超越了物象的簡(jiǎn)單描摹，始終縈繞著一股濃郁的文人氣息與詩(shī)性意境。其山水畫，并非可望不可及的險(xiǎn)山惡水，而是可游可居、充滿生活氣息的精神家園，畫面中常點(diǎn)綴草亭、舟船、高士，寄托著畫家對(duì)林泉之致的向往與淡泊明志的心境。其花鳥畫，尤其是梅蘭竹菊等題材，造型簡(jiǎn)潔高雅，重在表現(xiàn)對(duì)象的清姿傲骨與自然生機(jī)，充滿了高潔的象征意味和書卷氣。這種意境的營(yíng)造，與其深厚的國(guó)學(xué)修養(yǎng)、廣結(jié)文壇畫苑名流的閱歷密不可分，更是其“桐蔭居士”澄澈心懷的自然流露。

四、設(shè)色：清麗雅正，色不礙墨

在色彩運(yùn)用上，杜仲增遵循中國(guó)畫“隨類賦彩”而又“色不礙墨”的原則。其作品多以水墨為基調(diào)，施以淡彩，顏色清麗透明，雅正不俗。色彩服務(wù)于畫面的整體氣韻，絕不喧賓奪主，很好地襯托并強(qiáng)化了水墨的韻味，使作品在沉穩(wěn)中見(jiàn)明亮，于古雅中煥生機(jī)。

總而言之，杜仲增先生的繪畫作品，是其廣博師承、深厚修養(yǎng)與沉靜心性的完美結(jié)晶。他成功地將北方的雄強(qiáng)與南方的蘊(yùn)藉、宋元的法度與明清的意趣熔于一爐，在穩(wěn)健的傳統(tǒng)框架內(nèi)注入了個(gè)人的生命體驗(yàn)與藝術(shù)思考，形成了醇雅正大、文質(zhì)兼?zhèn)涞孽r明風(fēng)格。其畫作，如同陳年佳釀，值得人們靜心品味，細(xì)細(xì)感受那份在浮躁時(shí)代里愈發(fā)珍貴的從容、典雅與深邃。

著名書畫評(píng)論家 羅成