當傳統藝術按下“直播鍵”——陜西文藝院團云端“破圈”記

11月14日，陜西省歌舞劇院的演員正在直播舞蹈。

指尖在古箏琴弦上翻飛，笛聲與嗩吶聲交織……11月23日，在陜西省廣播電視民族樂團的直播間，4位身著古風服飾的樂手正面對鏡頭舉辦一場小型“線上”演奏會，吸引眾多網友隔屏欣賞。

9月23日至26日，“開演了，我的團”抖音直播文藝院團年度展演活動在線上啟動，全國81家文藝院團齊聚“云端”。活動啟動以來，陜西省歌舞劇院、漢調桄桄傳承發展中心和陜西省廣播電視民族樂團在直播中成效顯著，讓陜西本土藝術在數字空間煥發新生。

藝術與市場的“雙向奔赴”

今年6月，陜西省歌舞劇院“試水”團播，用專業藝術為直播注入新活力。7月，陜西省歌舞劇院與抖音主播聯手打造的“古藝新聲，三方共舞”武俠主題直播，以《刀劍如夢》開篇，劍舞、水袖功夫在舞臺光影中驚艷呈現，吸引超210萬人次圍觀，最高在線達5萬人。

陜西省歌舞劇院的直播探索并非一蹴而就，劇院抖音直播組組長黃曉宇坦言，起初團隊對新媒體運營并不熟悉，直播效果并不理想。今年6月，陜西省歌舞劇院試水團播模式，首場直播便收獲78萬曝光。“直播擴大了我們的影響力。許多通過直播認識我們的觀眾，后來專門購票觀看我們的線下演出，形成了良性循環。”黃曉宇說。

陜西省歌舞劇院院長孟丁說，直播間是第二舞臺。傳統劇場演出受限于場地和檔期，一年最多演出百余場，直播間打破了這些限制，演員能夠天天“演出”，直接與觀眾互動。

在孟丁看來，直播既傳播了高雅藝術，又開拓了市場空間。“未來，我們將會以‘陜歌’為品牌，打造‘長安’‘唐詩’‘紅色文化’‘武俠’‘賽博大唐’等多個主題的線上演出，并延伸至線下的各大景區、商場、劇場、劇院、紀念館、步行街，將國有文藝院團的‘高水準’與觀眾認可的‘網感’真正結合，持續推出高傳播‘爆款’作品。”孟丁說。

“00后”成為“非遺種草官”

“友友們，我給大家來一段漢調桄桄念白，希望大家喜歡！”11月14日晚，25歲的李雅芝剛剛結束一天兩場的惠民演出，就換裝開播。面對鏡頭，清亮的戲腔響起，直播間里涌入了天南地北的觀眾。這位“00后”的“非遺種草官”每周五至周日晚上8點30分準時開播，以國風歌曲開嗓，為大家介紹漢調桄桄。

漢調桄桄是活躍在漢中城鄉的地方劇種，被譽為“南路秦腔”，2006年被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。然而，這一歷史悠久的劇種曾面臨人才不足的窘境，劇團年輕一輩只有零星幾人。

“我們干出了名堂，就不愁傳承。”李雅芝說。2013年，漢中市南鄭區桄桄劇團面向社會招收60名學員，13歲的李雅芝就這樣與漢調桄桄結緣。2022年，她在短視頻平臺看到其他劇種的演員直播唱戲，觀看人數有上千人。“別的劇種能播，我們為什么不試一試呢？”這個想法得到了漢調桄桄傳承發展中心主任趙紅的支持。李雅芝說干就干。

從“炫技”到戲曲表演、文化科普，李雅芝通過直播讓漢調桄桄走出了漢中。截至目前，她已直播500多場次，累計觀看人次超1000萬。評論區里，“這是優秀的漢中文化，不能丟了”“一定支持家鄉文化”等留言讓她倍感溫暖。

李雅芝希望通過直播不斷輸出優質的內容，吸引不同年齡層、不同文化背景的觀眾，使漢調桄桄這一古老藝術在新時代煥發出新的生機與活力，推動非遺傳承與發展。

在趙紅看來，直播不僅擴大了受眾面，還解決了非遺傳承中年輕人斷層的問題，“李雅芝這樣的年輕演員通過直播成為‘非遺種草官’，吸引更多年輕人關注傳統文化，這是我們在劇場演出中難以達到的效果。”

陜西民樂開拓發展新路

陜西省廣播電視民族樂團組建于1950年。隨著時代發展，如何傳承民樂，吸引更多人理解、欣賞和學習民樂，成為民族樂團思考的問題。

2020年下半年，民族樂團開始接觸短視頻平臺，起初只是簡單將演出片段“搬運”發布，效果平平。2023年，民族樂團正式進入直播賽道，形成“演員個人—小型團隊—樂團”的多層級發展矩陣。今年以來，專業策劃團隊逐步介入，直播間的文化性、專業性、娛樂性全面提升。民族樂團創新直播形式，將戶外直播、音樂會現場直播、排練過程直播提上日程。更優質的內容、更合適的主播、更持續的流量是民族樂團奮斗的目標。

目前，民族樂團已形成個人與團隊聯合發展的傳播矩陣，累計開展線上直播1500余場，粉絲超40萬，曝光量超5000萬。“創新不離根，守正有展望。未來，我們還會依托陜西的文化底蘊與優質的景點合作，擴大直播的陣地，讓更多觀眾感受到民樂和陜西文化的魅力。”民族樂團團長宋小雷說。

陜西有著豐富的文化資源，如何用好這些資源，是當下文化傳承的重要課題。

通過抖音直播，陜西文藝院團突破了受眾和地域限制，發現了新的市場增量，為演員爭取了更多發展空間，探索出一條院團在新時代的發展路徑。（本報見習記者 李暢 記者 張斌峰）來源：陜西日報