![]()
馬,作為中華民族傳統文化中的重要意象,一直以其矯健的身姿、奔騰的速度和不屈的精神,深受人們喜愛和贊譽。
它象征著力量、自由、勇氣和一往無前的奮斗精神。“馬到成功”這句吉祥話,寄托了人們對事業順利、生活美滿的向往,也激勵著我們在追求夢想的道路上奮勇前行。
![]()
楊懷君山東省濟寧市魚臺縣人,省美術家協會會員,濟寧市美術家協會顧問,魚臺縣美協主席。
![]()
楊懷君
丙午馬年2026
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
筆墨含情 心歸自然——楊懷君大寫意花鳥畫的藝術境界
在齊魯大地的藝術沃土上,從不缺乏深耕傳統、兼具時代氣息的丹青妙手。楊懷君,這位來自山東省濟寧市魚臺縣的大寫意花鳥畫家,以山東省美術家協會會員、濟寧市美術家協會顧問、魚臺縣美協主席的多重身份,在大寫意花鳥畫領域默默耕耘數十載,用凝練的筆墨、真摯的情感與深邃的意境,勾勒出屬于自己的藝術天地,也為區域美術事業的發展注入了持久活力。
大寫意花鳥畫以“意”為魂,以“筆”為骨,講究“得意忘形”“以形寫神”,是中國傳統繪畫中極具表現力的藝術形式。楊懷君的作品,恰是對這一藝術精髓的精準把握與生動詮釋。他的畫作,摒棄了繁瑣的細節堆砌,以簡潔有力的筆墨線條為基礎,寥寥數筆便能勾勒出花鳥的神韻與靈氣。無論是迎風搖曳的荷花、昂首啼鳴的雄雞,還是枝干遒勁的梅蘭竹菊,在他的筆下都兼具形似與神似,既保留了自然物象的本真特質,又融入了自己的情感體悟與藝術思考。這種“刪繁就簡”的藝術處理,并非簡單的簡化,而是對物象本質的深刻洞察與提煉,彰顯出他扎實的傳統繪畫功底與高超的藝術概括能力。
楊懷君的藝術風格深受“現代文人畫”的影響,將詩、書、畫、印融為一體,使作品兼具藝術美感與文化底蘊。他的畫作中,筆墨不僅是造型的工具,更是情感表達的載體。筆鋒的提按轉折、墨色的濃淡干濕,都蘊含著豐富的情感變化——或酣暢淋漓,展現出花鳥的蓬勃生機;或含蓄內斂,傳遞出文人的淡泊心境。在色彩運用上,他多以墨色為主,輔以少量鮮艷的色彩點綴,既保持了大寫意花鳥畫的素雅格調,又增添了作品的視覺沖擊力。如他的荷花作品,以濃淡不一的墨色描繪荷葉的層次與質感,以清新的粉色點染荷花的嬌艷,再配以蒼勁有力的題字與古樸的印章,整幅作品意境悠遠,韻味無窮,讓人在欣賞畫作的同時,也能感受到傳統文化的深厚魅力。
楊懷君的作品始終充滿著對生活、對自然的熱愛。魚臺縣地處微山湖畔,豐富的水鄉資源為他提供了源源不斷的創作靈感。他深入生活,細致觀察身邊的一草一木、一鳥一蟲,將水鄉的靈秀之氣融入畫作之中。他筆下的花鳥,不再是孤立的藝術形象,而是與自然環境、生活場景緊密相連,充滿了濃郁的生活氣息與鄉土情懷。這種從生活中來、到藝術中去的創作理念,使他的作品更具親和力與感染力,能夠引發觀者的情感共鳴。無論是專業的藝術愛好者,還是普通的群眾,都能從他的畫作中感受到自然的美好與生活的詩意。楊懷君必將創作出更多具有時代氣息與文化內涵的優秀作品,為中國大寫意花鳥畫的發展書寫更加精彩的篇章。
特別聲明:以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布,本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.