在這里“聽見”絲綢之路，68件（套）樂器奏響文明的交融互鑒

絲路漫漫，樂聲和鳴。12月12日，由中國藝術研究院主辦，中國藝術研究院藝術與文獻館和音樂研究所共同承辦的“漫漫和鳴——中國藝術研究院藏絲綢之路樂器展”在中國藝術研究院開幕。展覽共展出68件（套）來自東亞、南亞、中亞、西亞及歐洲等絲路沿線國家與地區的代表性樂器，輔以相關文獻、檔案及影音資料，以樂器之聲，講述絲綢之路上的壯闊交流史。

展覽現場照。

作為絲綢之路的咽喉要道與東西方文明交匯的樞紐，新疆自古便是樂器傳播的十字路口。這里既保存著中原漢唐樂器的遺韻，又融合了多元音樂文化基因，形成了獨特的樂器和器樂藝術。此次展覽的“天山樂萃”單元便聚焦20世紀五六十年代中國藝術研究院音樂學者深入新疆采風帶回的珍貴樂器——它們不僅保留著樂器本體，更附有當年采集的現場錄音與考察照片，使靜態文物與活態音樂形成時空對話。

展覽現場照。

比如眼前這一哈薩克族傳統樂器庫布孜。琴體用一整塊木料挖制而成，通高60厘米。中國藝術研究院音樂研究所研究員簡其華赴新疆采風時將其帶回，1965年入藏中國藝術研究院。庫布孜是哈薩克族諸多樂器中最古老的一種，屬弓拉弦鳴樂器。其形狀區別于世界上任何一個民族使用的樂器，有些類似天空展翅飛翔的白天鵝，哈薩克族庫布孜曲中也有許多模仿白天鵝聲音的曲調。

展覽的重點展品之一——庫布孜，中國藝術研究院音樂研究所研究員簡其華赴新疆采風帶回，1965年入藏中國藝術研究院。

一旁展示的哈密艾捷克同樣別具西域風情。它也由簡其華赴新疆采風時帶回，1963年入藏中國藝術研究院。哈密艾捷克又稱“哈密胡琴”或“胡胡子”，是維吾爾族弓拉弦鳴樂器，因流行于東疆哈密地區而得名。其音色渾厚優美，2007年被列入新疆維吾爾自治區非物質文化遺產保護名錄。

展覽的重點展品之一——哈密艾捷克，中國藝術研究院音樂研究所研究員簡其華赴新疆采風帶回，1963年入藏中國藝術研究院。

絲綢之路不僅是商貿之路，更是文化傳播的動脈。展覽第二單元“萬邦合暢” 則呈現來自絲綢之路沿線南亞、中亞、中東、東歐等地的珍貴樂器，通過自 20 世紀五六十年代至今中外音樂機構的互訪交流入藏中國藝術研究院，每一件都承載著獨特的文化基因。觀眾可見到來自捷克的風笛、印度的薩朗基等，前者是歐洲民間古老的樂器，融入了從軍隊、節日慶典到流行文化的社會生活的方方面面；后者是印度音樂中一種精巧的弦樂器，被譽為印度的“小提琴”。

展覽的重點展品之一——來自捷克的風笛。總政歌舞團調撥，1958年入藏中國藝術研究院。

展覽的重點展品之一——來自印度的薩朗基。中國藝術研究院音樂研究所赴印度代表團帶回，1958年入藏中國藝術研究院。

西域與中原交往由來已久。沿絲綢之路傳入的箜篌、琵琶、篳篥、嗩吶等樂器，在華夏文明中經歷了深刻的基因重組。歷經漫長的本土化歷程，它們入鄉隨俗，競響中原，成為中國傳統樂器和器樂藝術中的重要成員。展覽第三單元“弦融華夏”展示院藏自絲綢之路傳入后本土化的珍貴傳統樂器，包括民國時期古琴演奏家鄭穎孫舊藏的中國明代小箜篌等，這些樂器不但是絲綢之路音樂文化的活態見證，更是中華文明兼容并蓄特質的生動注腳。

展覽的重點展品之一——中國明代小箜篌。鄭穎孫舊藏，1958年入藏中國藝術研究院。

中國藝術研究院音樂研究所所長、絲綢之路藝術研究中心副主任、研究員李宏鋒介紹，本次展出的樂器與音像資料凝聚了中國藝術研究院70余年的收藏與研究積淀，生動展現了東西方音樂交流的壯闊圖景，從器物層面印證了中華文明所蘊含的連續性、創新性、統一性、包容性與和平性。

展覽現場照。

“絲綢之路是貫通東西的文明動脈，絲路樂器是文明互鑒的生動見證。”中國藝術研究院院長周慶富在展覽開幕致辭中表示，中國藝術研究院在絲路音樂研究領域積淀深厚，幾代學人薪火相傳，積累了豐碩的學術成果與珍貴的實物遺存。本次展覽是對院藏絲路音樂文化遺產的一次系統梳理與當代詮釋，以樂器為紐帶，弘揚絲路精神，為推動中外文明對話貢獻學術與藝術力量。

展覽現場照。

伊朗伊斯蘭共和國駐華大使館文化參贊尼阿買圖拉·伊朗扎德在致辭中表示，中伊音樂聯系源遠流長，且持續在當代融合。伊朗樂器及音樂理念沿絲路傳入中國，深刻影響了新疆等地的音樂實踐，許多樂器名稱和音樂術語至今保留著與波斯語的聯系。音樂是文明對話的橋梁，絲路上傳承的旋律將繼續為增進中伊相互理解譜寫和諧的音符。