68件絲路樂器呈現“漫漫和鳴”與千年雅韻

澎湃新聞獲悉，以“漫漫和鳴”為主題，中國藝術研究院藝術與文獻館近日展出68件（套）來自東亞、南亞、中亞、西亞及歐洲等絲路沿線國家與地區的代表性樂器，輔以相關文獻、檔案及影音資料，通過“天山樂萃”“萬邦合暢”“弦融華夏”3個展覽單元，梳理了絲綢之路音樂文化的傳播脈絡與交流互鑒歷程。

絲路不是地圖上靜止的線，它是流動著的、奏響著的。琵琶的頸項后彎，像在回望波斯烏德琴的故鄉，梨形共鳴箱貼上中原的桐木面板，在長安的月色里迸發出“大珠小珠落玉盤”的唐音；薩塔爾震顫的弓弦在天山南北化為艾捷克的蒼涼長吟；印度的雙面鼓跨越帕米爾，在敦煌壁畫上凝固成飛天腰間的答臘鼓……

現場

觀展

中國藝術研究院院長周慶富介紹，中國藝術研究院自20世紀五六十年代的開拓奠基到80年代與十余個絲路沿線國家互訪交流，一代代學人用腳步丈量著文明軌跡：簡其華、毛繼增等學者深入新疆等地，系統采集民間音樂與樂器，深耕本土；楊蔭瀏、李元慶、何蕓等先生出訪交流，與烏黛·香卡等國際大師互動往來。本次展覽中的樂器就是這些年間交流采風后入藏中國藝術研究院的。

學者簡其華為藝人錄音

展覽第一單元聚焦“天山樂萃”。作為絲綢之路的咽喉要道與東西方文明交匯的樞紐，新疆自古便是樂器傳播的十字路口。這里既保存著中原漢唐樂器的遺韻，又融合了多元音樂文化基因，形成了獨特的樂器和器樂藝術。這一部分展陳的樂器聚焦20世紀五六十年代中國藝術研究院音樂學者深入新疆采風帶回的珍貴樂器——不僅保留著樂器本體，更附有當年采集的現場錄音與考察照片，使靜態文物與活態音樂形成時空對話。

庫布孜是哈薩克族傳統弓拉弦鳴樂器。琴體整塊桑木質，共鳴箱上部半圓形、下部半筒形中空，上部內附瓜樣條紙，中、下部蒙羊皮。琴頭呈半弧形彎曲，中間開長方形弦槽，兩側梨木質弦軸。木質琴碼，張3條絲弦，馬尾琴弓。

庫布孜（左）

艾捷克，起源于維吾爾族民間。流行于新疆的麥蓋提、巴楚、阿瓦提、喀什、莎車和庫車等地。是新疆的維吾爾族、烏孜別克族和塔吉克族的弓弦樂器，主要用于演奏民間音樂和古典音樂維吾爾十二木卡姆的曲調，是新疆特色民族器樂之一。

艾捷克

胡西塔爾，為弦鳴樂器。共鳴箱半梨形，正面蒙松木薄板，面板脊部呈拱形，中部兩側弧形凹進，中間開2個新月眉形音孔。琴頭呈百靈鳥狀，左右兩側各2弦軸。琴頸較短，正面設硬木指板，繪以紋飾。面板中部置木質琴碼。音箱底部設弧形活動支架，馬尾琴弓。

胡西塔爾

胡西塔爾的琴頭

絲綢之路不僅是商貿之路，更是文化傳播的動脈。公元前2世紀張騫“鑿空西域”后，絲綢之路沿線的多個文明通過樂器實現對話。

展覽中，也展陳了那些世人不熟悉的、來自絲綢之路沿線南亞、中亞、中東、東歐等地的珍貴樂器。它們通過自20世紀五六十年代至今中外音樂機構的互訪交流入藏中國藝術研究院，每一件都承載著獨特的文化基因。這些樂器是音樂史的活化石，也是絲綢之路多元文明交流互鑒的音樂見證。

中音艾捷克與塔爾

地魯巴

風笛

沿絲綢之路傳入的箜篌、琵琶、篳篥、嗩吶等樂器，在華夏文明中經歷了深刻的基因重組。歷經漫長的本土化歷程，它們入鄉隨俗，競響中原，成為中國傳統樂器和器樂藝術中的重要成員。

一件1953年入藏中國藝術研究院的五弦，為弦鳴樂器，柴木質，山口、相和復手均為骨質。項直，五弦，四項一品。半梨形音箱，鑲入式面板、上有2個月牙形音孔。通體多有描金彩繪，捍撥處繪流云、龍鱗紋和花卉紋環繞的神獸，其上為一棵神樹。面板上淺雕13個花卉圖案。琴背繪云紋、仙鶴、花卉等圖案。

五弦

一件程硯秋舊藏、1958年入藏中國藝術研究院的箜篌，為弦鳴樂器，舊稱“總稿機”。琴體硬木質，琴頸彎形，共鳴箱船形，覆桐木面板，面板中空，蒙蛇皮。皮面中央置條形縛手，張13根絲弦腸弦，用黃絲繩拴于琴頸，荷花彩繪，通體髹漆。

箜篌

中國藝術研究院音樂研究所所長、絲綢之路藝術研究中心副主任、研究員李宏鋒介紹，本次展出的樂器與音像資料凝聚了中國藝術研究院70余年的收藏與研究，展現了東西方音樂交流的壯闊圖景。

據悉，本次展覽將展至2026年6月。