音樂劇緣何火爆京城

（來源：光明日報）

轉自：光明日報

北京天橋藝術中心內觀眾如潮。光明圖片

12月下旬，夜幕微垂，北京天橋藝術中心內千名觀眾屏息凝神，一同等待德語原版音樂劇《莫扎特！》的旋律奏響。

在北京工作的瀟瀟對音樂劇情有獨鐘，她已經記不清這是今年第幾次走進劇場。“當舞臺燈光亮起，演員一開嗓，就覺得‘值回票價’了。”她感慨道。

音樂劇近年來熱度持續攀升。2025年，全國音樂劇演出場次達1.97萬場，票房收入超18億元。作為諸多國際原版大戲的重要首演地，北京吸引了大量為高品質音樂劇買單的觀眾，貢獻了全國音樂劇市場約10%的場次占比與約18%的票房份額。這一年的北京，無數個夜晚都回蕩著音樂劇的動人節拍，“演藝之都”在經典與創新的樂章中茁壯生長。

原創音樂劇掀起觀演熱潮

由北京演藝集團打造的原創音樂劇《風聲》，近日在北京保利劇院的演出圓滿結束。該劇自今年9月首演以來便掀起觀演熱潮，50場演出場場爆滿。

近年來，北京市始終堅持以人民為中心的創作導向，大力實施文化精品工程，推出了一批思想精深、藝術精湛、制作精良的文藝佳作，其中就包括音樂劇作品。

作為文藝“國家隊”的代表，中國東方演藝集團近年來在音樂劇領域持續深耕，其全新力作《尋找李二狗》以深刻的人文關懷與藝術感染力，成為首部斬獲文華劇目獎的音樂劇作品。國家大劇院也首度涉足音樂劇領域，推出首部原創作品《戰爭與和平》，以恢宏敘事與精湛藝術呈現，拓展了音樂劇創作的邊界，為觀眾帶來震撼心靈的視聽盛宴。以北京“開心麻花”等為代表的民營機構，逐漸成為原創音樂劇領域的重要力量，以年輕化視角與創新表達、多樣化的藝術風格豐富了首都音樂劇市場的內容供給，為觀眾提供了更多元的選擇。

北京市社會科學院文化所副所長景俊美認為，《風聲》《在遠方》《南孔》等作品的相繼涌現，彰顯了北京的原創實力與合作精神。

演出場所越來越多元

坐落于南中軸線的北京天橋藝術中心，憑借得天獨厚的地理與文化優勢，成為國外精品音樂劇來京的“第一落腳點”。自2015年建成以來，天橋藝術中心見證著北京音樂劇10年來的蓬勃發展。截至2025年11月，天橋藝術中心累計上演音樂劇185部、1318場，吸引觀眾133萬人次，創下6.54億元票房佳績，其中國外原版劇目占比達44%。

北京市民賈楠是一名音樂劇愛好者。他說，自己每個月至少要走進劇場一兩次，享受音樂劇的舞臺質感和故事情節。他分享了上個月在天橋藝術中心觀看音樂劇《劇院魅影》的感受：“整場看下來特別過癮，演員的表演很有感染力，讓人完全沉浸其中。”

一邊是傳統音樂劇演出場所持續發力，一邊是湖廣會館等演藝新空間以小型音樂劇吸引年輕觀眾，共同形成了音樂劇多元演出格局。還有越來越多的音樂劇演員走出傳統劇場，走進商場、公園，給市民帶來不期而遇的藝術體驗。

助力音樂劇演員走上舞臺

北京作為全國文化中心，不僅匯聚了豐富的文化資源，更憑借藝術高校云集的獨特優勢，為音樂劇人才培養提供支撐。中央戲劇學院、中國傳媒大學、北京舞蹈學院、北京電影學院等高等院校均開設了音樂劇專業，培養出一批活躍于舞臺的中生代與新生代音樂劇演員。

景俊美介紹，北京在音樂劇人才培養上，通過教學、實踐、反哺的良性閉環，既培育演藝人才，也孵化導演、舞美等復合型創作力量，夯實了行業可持續發展的根基。

與此同時，“新時代首都劇本孵化項目”“大戲看北京”文藝創作孵化平臺等多元支持體系，也為包括音樂劇在內的各藝術門類青年文藝人才提供了全方位的創作支持。從提供資金扶持到對接導師團隊，從開展跨門類藝術研討到組織交流采風，助力青年人才將創意轉化為舞臺精品。

今年12月，天橋藝術中心攜手中國傳媒大學、中央戲劇學院、北京舞蹈學院及上海音樂學院，共同成立“音樂劇高校聯盟”。這一舉措旨在打破高校與市場之間的壁壘，通過加強藝術作品與市場需求的深度融合，打造原創作品與專業人才的“試煉場”與“孵化器”。

推動音樂劇市場蓬勃發展

據介紹，北京市大力推進“演藝之都”建設，為包括音樂劇在內的各類演藝作品和演出活動提供多樣化的資金扶持和政策引導。

近3年來，北京文化藝術基金累計資助近30個音樂劇項目創作、制作和演出。出臺《北京市推動演藝高質量發展支持辦法》，圍繞支持精品劇目在京演出，推動演藝企業創新發展，鼓勵演藝新空間融合發展打出一套“組合拳”，有效降低成本，激發市場活力。每年秋季舉辦的“大戲看北京”展演季，音樂劇是其中最重要和最受歡迎的展演藝術門類之一。今年展演季上，國際經典劇目與本土原創力作同臺競技，多場演出開票即售罄，劇迷熱情高漲。

“北京的舞臺兼容并包，海納百川，容納了豐富多元的藝術品類。”北京舞蹈學院音樂劇系教授張小群表示。

從殿堂級國際原版大戲的座無虛席，到“十年磨一劍”的方言佳作火爆京城，北京“演藝之都”建設正展現出蓬勃有力的發展態勢。

（本報記者 董城 本報通訊員 李嘉梁）