2025短劇眾生相①｜橫店沒有“路人甲”，只有未被看見的人

2015年，爾冬升拍了一部講述橫店群眾演員的電影《我是路人甲》，至今已過去十年。十年間，影視行業幾經沉浮。

這兩年，橫店被戲稱為“豎店”，無數短劇劇組如潮水般涌入，在曾經拍過《甄嬛傳》《瑯琊榜》的宮墻下，拍起了一分鐘一段愛恨情仇的爽劇。短劇時代的降臨，讓橫店在疫情寒冬后重新熱了起來。但熱氣之下，那些穿著戲服、在鏡頭邊緣等待的身影，他們的生活是變好了，還是只是換了一種方式“漂”？

澎湃新聞記者帶著這個問題，在2025年年末走進了橫店。

某古裝短劇在橫店的拍攝現場（本文所有圖片由記者戴媛媛拍攝）

片場浮世繪：當戲服穿上身，人生便有了角色

在官方引路下，記者鉆進了幾個短劇劇組。拍攝現場節奏快得像按了倍速，導演喊“卡”的間隙，我見縫插針地找演員聊天。幾個穿著衙役服、臉上還帶著少年氣的男孩，正拿著道具刀互相比畫，笑容清澈得像沒吃過生活的苦。戲服是暗紅色的，但有點褪色，袖口還沾著前一場戲的灰塵。

“我初中沒上完，”小賈說，“家里讓我學廚，可后廚太悶了，一個人顛勺顛得手臂疼，也沒人一起玩”。他來橫店是因為朋友一句“這邊好玩”，一個人偷偷跑來，像逃學一樣，“一天70塊包盒飯，還能交朋友。好玩，不苦。”

他計劃待五六個月就回去。不是因為夢想破滅，而是壓根沒打算做夢。“娶媳婦要錢，買房要錢，當廚師一個月五千多，比這穩。”小賈代表了一種正在蔓延的短劇臨時工心態：不投入，不期待，只交換時間。短劇劇組門檻低、周期短、結算快，正好承接了那些被傳統行業拒之門外、又不愿長期漂泊的年輕人。他們不是來追夢的，是來過渡的。但問題來了，如果所有人都只是“玩玩就走”，那誰來撐起這個行業真正的底座？

穿著戲服候場的“衙役”

答案藏在一個穿綠袍的男人身上。

他叫孫超，40歲，橫漂十年，在某部短劇中演縣官，不是那種貪贓枉法的反派，而是高大威嚴、大公無私的正面角色。

“他們演不了這個，”他掃了一眼那幾個少年，“年齡、閱歷、氣場都不夠。”

他的日薪1000元，在群演里算特約演員。靠的是人脈，“這一行干久了，總歸能遇到一些劇組的關鍵人物，比如副導演”。更重要的是，他身高180cm，臉型方正，站在鏡頭里天然有可信度。在篩選機制簡單直接的短劇行業，外形是第一塊敲門磚。他在橫店買了房，首付靠的是多年積攢的特約演出費。他不幻想爆紅，只相信這一行也需要積攢人脈，干久了也能告別“橫漂”，在本地扎根。他的存在，證明了在“玩玩就走”與“一夜成名”之間，還有一條屬于普通人的、緩慢但切實的生存路徑。

萬盛街的夜晚：當戲服脫下，生活才真正開始

拍戲之外，橫漂們如何生活？夜幕降臨，記者走進了橫店最熱鬧的萬盛街。這里不像街道，更像一個永不落幕的露天劇場。三五步就有一個直播的人，唱跳、演戲、二人轉……一個中年男人突然在人群中停下，即興一段臺詞，沒有麥克風，卻字字鏗鏘。路人圍上來，大聲叫好。

萬盛街夜晚，當街即興表演臺詞的中年男人。

喧鬧之中，記者遇到了兩位特殊的觀察者。

在一群唱歌的年輕人身后，有一位頭發微白的中年人，他坐在路邊的長椅上，靜靜聽著，神情專注，仿佛那些歌聲正替他釋放某種被壓抑已久的青春活力。當記者走近時，他立刻轉過頭，笑著拍拍身旁的空椅：“來，坐這兒一起聽。”語氣自然得像老朋友重逢。橫店街頭沒有劇本，時間可以隨意揮霍，陌生人之間的距離，往往一句話就消融了。

“我是來橫店釋放天性的！”他眼睛發亮。

他53歲提前退休，此前在公務員系統干了二十多年。“條條框框太多，太壓抑，太緊繃了。”他說，“我的天性其實是喜歡隨意一點的，干得很郁悶，干脆就退了。”他沒透露具體職位，但言語間能聽出曾有一定行政級別和社會地位，每天有人圍著轉，肩上也扛著那個位置該擔的責任。

從高位到群演，會不會覺得尊嚴受損？在一群二十出頭的年輕人中間，會不會感到孤獨？“演員這行，頂尖的那少數人確實受尊重，但群演不一樣。”他語氣平靜，“在劇組的真實生活中，群演是最不被重視的，受尊重程度也是最低的。剛來什么都不懂，肯定出錯，被罵是常事。”他的感受并不讓人感到意外，但他并未在尊嚴受辱上多作停留。或許對他而言，這不是落差，而是一場主動選擇的生活實驗。“我這一生，總得真正體驗一下普通人的生活。退下來之后，我就是一個平頭老百姓，跟群演一起摸爬滾打。我以前就很渴望孤獨，所以我現在享受孤獨。”

比起自己的處境，他更在意的是和他一樣的那13萬群眾演員，他們的保障在哪里，尊嚴又該如何安放：“這個行業不奉行八小時工作制，一開工基本就是十個小時起步。”他說，“有時候給你的衣服又舊又臟，但導演一聲令下，你得馬上換上。勞動強度倒不算高，大部分時間都在等，可連個像樣的休息地方都沒有。”他頓了頓，聲音低了些：“像我有退休工資，沒戲接也不會挨餓。但他們呢？很多人要養家糊口，收入全靠今天有沒有活兒。真的很不容易。”

他的敘述剝離了浪漫想象，指向群演行業缺乏保障、不被尊重的現實。他的聲音，更像是一個闖入者替沉默群體發出的一份清醒的呼吁。

遛孩子的市民與身著戲服的NPC互動

中年人走后，長椅上來回換了好幾撥人。有人啃著烤腸匆匆坐下又起身，有人對著手機直播吆喝幾句就離開。但有個女孩不同。她既沒吃東西，也沒看手機，目光安靜地落在街上來往的人群身上。不是漫無目的的掃視，而是一種近乎專注的凝視。

“你是群演嗎？”記者走上前詢問，“你是在觀察人類？”

“是的，”她點點頭，“做群演三個月了。書上說，演員要訓練生活觀察，去人多的地方看，直到你能從一句碎片式的話、一個走路的姿勢，猜出這個人的性格、職業，甚至情緒狀態。到那個程度，才算入門。”

聽說記者是從上海來的，姑娘瞬間打開了話匣子：“我以前也在上海上班，做總裁助理。”語氣平靜，卻帶著一絲不易察覺的疲憊。“后來抑郁，就辭職了。那之后兩年多，我試過各種事，擺地攤、做直播、賣房子，最后發現，還是這里最適合我。”

“喜歡表演、想做演員，是從什么時候開始的？”

“高考那年。”她笑了笑，“但在我們小城市，大家都覺得成績不好才走藝術生的路。家里反對，自己也猶豫，最后選了普通大學。可人生很奇妙，兜兜轉轉，你還是會回到自己真正喜歡的地方。”她說現在最大的課題，是放下包袱和枷鎖。“以前太緊繃了，現在學著放松。只有松弛下來，才能真正走進角色，也才能走好自己想走的路。”她在有意識地做自我訓練。

或許她并不是橫漂的典型，沒有急于變現的焦慮，也不迷信七天爆紅的神話。但我相信，橫店一定藏著許多像她這樣的人，表面是最普通的群眾演員，內里卻懷揣著對表演的敬畏與耐心。

她30歲，不焦慮，不迷信速成。“我不在乎現在能在短劇里演什么，”她說，“我走的是長期主義路線。我在意的是，自己有沒有演員該有的職業素質，能不能跟得上。我想讓靈感不被限制，未來能創作出更多、更好的作品。”

原來，在追求短、平、快的行業生態中，依然有人堅信表演需要沉淀，愿意為真正的好作品積蓄力量。

女演員命名為“今天為成為職業演員努力了嗎”的筆記截圖

鏡頭之外：具體的人，具體的路

離開橫店那天，回望此行看到的不是一個關于夢想或墮落的簡單故事，而是一個由具體的人、具體的選擇構成的復雜生態。

這里有像小賈那樣玩玩就走的年輕人，短劇是他們人生旅途中的一個逗號，輕松、短暫，不求深刻；也有像孫超那樣的長期從業者，他們不信神話，只信積累，在行業邊緣走出了一條穩扎穩打的路。而在戲服之外，還有退休公務員那樣清醒的體驗者，以及那位不知名的女演員那樣沉默的長期主義者。他們或許不占主流，卻代表著這個行業依然存在的沉淀與可能。

短劇是什么？是快餐，是風口，是情緒消費品，也是許多人的飯碗。它或許談不上多高的藝術完成度，卻真實地映照出這個時代的內容消費習慣、就業流動形態，以及個體在面對行業變遷時的種種選擇。群演不是路人甲，他們或許不被鏡頭聚焦，不被大眾記住，但正是這些具體的人，構成了行業最真實的肌理，也映照出這個時代最普遍的希望、掙扎與韌性。