敢于突破傳統的古今書法家誰能真正有突破且成功

“作為藝術愛好者，你如何看待那些突破傳統的藝術家的行為？”謝謝你的邀請和提出問題。我作為一個藝術愛好者，我所知道的一般常識就是，藝術是需要突破傳統的，如果對傳統沒有突破，就等于在藝術上沒有較大的樹建，這是一個常識，也是一個常理。
當然對藝術突破傳統的支持是一回事，真正能夠達到突破傳統又是一回事，最大的矛盾就在于我們又想突破傳統，又沒有那個能力或者實際上的藝術稟賦。超越自我，超越傳統，這是每一個藝術家最痛的一個痛點。

從古至今所有的藝術家都對突破傳統，建立自己的藝術語言符號充滿信心和理想的，這是對藝術朝氣蓬勃的奮斗精神，也是藝術不斷發展和豐富的標志。是值得我們鼓勵和點贊的。
我完全可以想象一下，如果藝術從來都不突破傳統，從來都是陳陳相因，那么藝術的同質化的現象就會越來越嚴重了，因此可以說，就等于是沒有藝術可言了。
我們從藝術的欣賞來講，藝術就是要有欣賞性有創新的。
有新意的藝術，首先會受到大眾的欣賞，這是毋庸置疑的。每一個時代都有每一個時代自己特色的藝術，這也是毋庸置疑的。一眼看上去就跟古人一模一樣，盡管你的功夫很好，修養很好，但是總是給人留下很大遺憾。因為登上藝術最高一個臺階的那一步，你沒有邁上去。就在這個臺階下面檢驗了你的稟賦，檢驗了你的創造能力，也檢驗了你的天才到底有多少？

但是藝術它有一個內在的發展規律，它必須要有扎實的傳統功底，在你突破傳統的時候，才能顯示出你游刃有余，舉重若輕，正如蘇東坡評價吳道子的人物畫時所說：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，蘇東坡在這里強調的是你的“出新意”，“新意”就是創新的部分，是來源于“法度”之中的，“法度”當然就是傳統。如果我們自己在傳統中都沒有什么造詣，更沒有任何扎實的繼承，那么你想突破傳統，顯然你的實力就顯得非常單薄，也顯得沒有真正突破那種的質量的。
所以我們說突破傳統可不是說大話，也不是說空話，是要有實實在在的稟賦和天才創造能力的。
但是在現在的條件下，我們看到有一個現象：就是為了突破而突破，從來不顧有沒有藝術的內涵“法度”，純粹就是從藝術的形式上去突破，這樣的藝術，實際上是把藝術推向一個災難，實際上是用藝術來做一個幌子，其目的是為了達到一種商業的炒作行為，這種商業的炒作跟實際上的藝術成就是互相脫離的。

那些為了達到自己的商業目的所謂的藝術的創新，從目的上來講，本來就沒有為藝術，所以也不在乎什么是藝術，這是我們要反對的。從藝術的實踐上來講，我們當然也是看不到它有真正的藝術創新的。同時，他也不可能有真正的突破傳統的創新。
突破傳統，首先是在建是建立在繼承傳統的基礎上的，我們以書法為例，如果我們沒有扎實的對傳統的繼承，沒有對傳統書法藝術各個方面的學習，那么你想創新，這就成為無水之源無本之木了，它就沒有任何強大的生命力。
它的藝術內涵和藝術感染力也是非常蒼白的，像這樣的突破，不是產生了藝術，而是產生了泡沫藝術，或者是藝術的泡沫，這種藝術既沒有什么生命，也沒有什么感情，只有讓人看不懂的外表，這樣的突破，不過就是皇帝的新裝而已。所以對這樣的突破，我們不但要對他的藝術持否定的態度，同時對他從事藝術創作的心態也是持批評態度的。

任何一個藝術家要想突破，首先要建立自己的扎實的傳統功力，你如果在傳統上沒有很深的造詣，你想突破你拿什么突破？
藝術在一個藝術家的心目中，是有著生命般的地位的，藝術就代表他的生命，就代表他的理想和追求，如果我們追求的都是很膚淺的東西，這種東西你想想怎么能夠感動別人，怎么會有藝術的感染力？

再說，我們從超越來講或者突破來講，不是說句簡簡單單的口號，我們想突破想超越，就突破就超越了。
打個比方來說，就像百米賽跑，差零點一秒，你都不會跑在第一名的。藝術的道理也是這樣，他是有一個公共的基本的平臺的，比如說，世界冠軍，可能他的成績是最高的，但是圍繞世界冠軍的成績，你必須與他在一個檔次的范圍，你只有在這個檔次的范圍之內，你才有可能成為世界冠軍。

你想一想：人家的100米跑9秒9，你跑了10秒9，你怎么能夠有可能成為一個世界冠軍呢？只有當你真正達到了10秒5左右的水平的時候，你才有可能成為世界冠軍或者世界亞軍。藝術創作也是這樣，他必須維持在藝術高質量的維度上，也就是說他必須維持在大眾認知的那種美學的高度上，你才能夠有創新的能力。
你的藝術的造詣本身，就跟人家傳統的高度深度有差距甚至差距很大，你還自認為我要突破傳統？

在于傳統的功利和美學價值很遠的情況之下，想踢開傳統另辟蹊徑，成為有成就的書法家，這個可能性幾乎為0，所有成為大藝術家的藝術家，他們都具有一個鮮明的特色，就是他們對傳統繼承的能力是非常強的，在這樣一個基礎上，他們發揮了自己的天才和勤奮，他們才有可能突破傳統，而且自己天賦的成分占的比例也很大，這樣才能夠真正的實現對傳統的突破。
所以你想踢開傳統，你必須要有能踢開傳統的那個本領，就像甩鍋，你必須要能甩得出去，你的力量要比鍋要大的多，沒有那么大的力量，你甩不過去反而砸了自己。
而我們大量的藝術家，其實他們最重要的問題是學習學習再學習，但是他們懶惰不愿意學習或者學習深入不進去就想搞突破，那你想一下他的突破不是越突越“破”了嗎？
當前最大的問題是，我們要克服浮躁心理，輕視傳統，實際上是我們學習傳統和超越傳統的無知 。而真正能夠循序漸進的超越傳統，突破傳統，這是一個非常艱難的過程。只有走近傳統與傳統同行，才有可能突破傳統。
但是在一種急功近利和商業化的操作之下，藝術已經不再是心靈的表達，一種實力和修煉的競賽，而是一種虛擬的形式化，這種虛擬的形式化的所謂的創新，才是最可怕的創新。
但是我們還是要強調，創新本身是一種強大的生命力的象征，也是一種有出息的象征，我們決不能因為有些人創新是瞎創新，亂創新，就認為千萬不要提創新二字，創新就像我們心中的月亮一樣，永遠是明亮的，我們要追月，我們有能力就去奔月。如果你真的沒有那個能力，像嫦娥那樣奔月而行，那你就只好仰望星空，起舞弄清影，不也是一種美好的享受嗎？（本文2439字）