赴藝術之約 繪“共生”圖景

來源：光明日報

①多彩世界（中國畫）沈鵬（中國）

②大江大河（中國畫）王牧羽、王亮（中國）

③針腳與爐火（油畫）瑪麗亞·茲德拉夫科維奇（塞爾維亞）

④天線桿（中國畫）伊瑞（捷克）

⑤冬日漁趣（雕塑）韓金峰（中國）

⑥夏日花園（動態影像）夸尤拉（意大利）

⑦閾限空間（油畫）楊碩（中國）

辭舊迎新之際，首都北京迎來了一場備受矚目的國際藝術盛會——第十屆中國北京國際美術雙年展。在北京展覽館廣場，連續券拱上醒目的多彩標識連成一片，由中心向外圍合成環抱狀，仿佛擁抱著來自世界各地的觀眾，這里已然成為京城“兩節”期間熱門的文化打卡地。

本屆雙年展由中國文學藝術界聯合會、中共北京市委宣傳部、中國美術家協會聯合主辦，通過多渠道面向全球征稿，共收到國內外作品9000余件（組）。展覽以“共生”為主題，在15228平方米的超大展示空間中展出了近120個國家和地區的當代美術作品約600件，以“主題展+特展+國別展”的結構，聚焦和平發展、生態文明、科技倫理等議題，旨在通過美術互鑒，用藝術講好北京故事、中國故事、世界故事，推動構建人類命運共同體。

多元視角下的共鳴

藝術，在構建人類命運共同體的偉大征程中，始終是那條不可或缺的柔軟而堅韌的紐帶。這種無須翻譯的全人類共通語言，仿佛擁有一種直抵人心的力量，連接起最珍貴的人類情感——對美的向往，對愛的渴望，對苦難的感知以及對希望的執著。

本屆雙年展主題展分為裂變、生長、流動、淬煉、和音五項子主題，以頗具深度、廣度的形式探索多樣多變的外在世界，以藝術語言詮釋“人類命運與共”的深刻內涵，激發人們內心中的共鳴。來自全球不同文化背景的藝術家們的作品，如同綻放的一個個獨特的心靈世界，吸引人們去探個究竟。

中國藝術家沈鵬的中國畫《多彩世界》（圖①）以兼工代寫的方式，描繪了世界各國人民向著美好生活歡快奔赴的景象。王牧羽、王亮合作的中國畫《大江大河》（圖②）象征性地描繪出江河圖景，同時展現了中華民族從跌宕起伏的歷史苦難走向大路坦途的艱辛歷程。來自阿爾及利亞的畫家拉蕾姆·本菲薩則以丙烯描繪出橄欖葉的繁茂，恰似相交的不同膚色的手，詮釋和平共處、共享美好世界的愿景。

與往屆北京雙年展不同，此次大展上不僅有繪畫、雕塑等傳統藝術大放異彩，也有當代氣息濃郁的數字影像、裝置、新媒體藝術等驚艷亮相。來自韓國的藝術家趙淑伊將數百只造型各異的木制鳥兒懸浮于空中，以詩意氛圍呈現差異中的共生與流動。來自新西蘭的藝術家卡瑪·巴恩斯的裝置作品由十只懸垂的陶土容器構成，這些容器中持續漏出的天然彩沙，在地面逐漸堆疊出層層微型山巒。“人類在土地上建造家園，就如同泥蜂筑巢。我的作品試圖探討人類與土地的古老聯結，探討人類的協作共存關系，以及我們如何以這種方式在這個星球上共同生活。”藝術家說。

作為中塞建交70周年的重要活動，本屆雙年展塞爾維亞當代藝術國別展展出了19位藝術家的32件（組）作品，以獨特視角詮釋全球可持續發展與和平對話理念。佐蘭·迪莫夫斯基的版畫《光芒》探索形態與結構的強韌表現力；米哈埃爾·米盧諾維的丙烯畫《混音》融合寫實技法與碎片化的層次構圖，審視數字技術對感知與記憶的影響；瑪麗亞·茲德拉夫科維奇的油畫（圖③）則以濃墨重彩捕捉花朵的絕美風姿，在寫實細節與表現肌理間取得微妙平衡。

“這朵花好漂亮??！”“這好像是他童年生活過的地方”……展廳里，一隊來自北京府學胡同小學的“小畫家們”正在“組團”觀展，好不熱鬧。學校黨委書記、特級教師滕亞杰告訴記者，學校長期注重學生美育，這次利用元旦假期帶孩子們來展館邊觀摩、邊創作，孩子們的藝術素養不僅得到了提升，更在心中種下了文明交流互鑒的種子。

一旁，來自北京第一幼兒園中班的小七和姐姐也隨媽媽一起來看展覽。媽媽曹女士告訴記者，幼兒園在元旦前就向家長們發出了“藝術邀請”，能夠在假期帶孩子們走進展館，共享這場高水準、多元化的藝術盛宴，特別開心。

北京市委宣傳部負責人介紹，近年來，北京圍繞守正創新推動首都文藝事業高質量發展，展現全國文化中心建設新氣象作出了一系列積極探索，在激發文化創新創造活力上“潑墨寫意”，在滿足人民群眾高品質文化需求上“工筆細描”，在做好“文化+”文章上“丹青點睛”，首都市民系列文化活動貫穿全年、覆蓋全市。

煥新形式中的表達

本屆雙年展首次呈現的國際數字藝術特展，以“人智共生”為主題，邀約近50位中外藝術家參展。因互動性強，科技感滿滿，成為展覽熱門。穿行在略顯幽暗的展廳內，人們仿佛踏入一個多維度、跨媒介的“觀念實驗場”。人工智能藝術、互動裝置、沉浸影像、虛擬現實藝術等形式的多元呈現，共同探討數智時代人機協同與倫理邊界等議題。

情緒可以被看見嗎？你此刻的心情是什么？在藝術家費俊與心理學家劉正奎合作的《情緒劇場·山水心境》互動影像裝置前，眾人躍躍欲試。作品通過人工智能和情感計算技術，以藝術與科技融合的方式介入心理療愈，不僅能夠檢測并呈現出互動觀眾或激動或愉悅或平靜的心情，還能針對不同情緒生成因人而異的療愈音畫。

藍紫、粉金、銀灰、藻綠……站在意大利藝術家夸尤拉帶來的《夏日花園》（圖⑥）動態影像作品前，4K三聯屏中的花花草草“隨風而動”，一抹抹色彩忽而清晰忽而模糊，仿佛把人帶入法國印象派畫家莫奈的午后花園。作品借助一套龐大的技術裝置，通過超高清攝像機與定制計算機軟件，捕捉了人類主觀視覺感受之外的機器之“眼”的觀看景象。藝術家靳軍的《描摹與共生——今日珍禽圖》則采用交互科技多端同步，觀眾可親手繪制屬于自己的珍禽飛鳥，與名作中的群鳥相映成趣?。

在與科技的交融共生中，傳統藝術也找到了煥新重生的新路徑。在展廳另一側呈現的國際當代水墨特展上，匯聚了約50位中外藝術家的作品，融合影像、數字技術、傳統書法及裝置藝術，以“語言變革”“文脈突破”“融匯解構”“科技共生”為脈絡，展現出水墨藝術的文化包容力與創新力。

邊凱的絹本設色作品《逍遙》以多聯畫形式對《莊子·逍遙游》進行視覺轉譯，畫面中大量留白供觀者補全；波蘭藝術家白尾帶來的水墨數字長卷以中國傳統山水畫為基調，暗藏數據層與動態效果，呈現跨越古今的文化表達；來自捷克的伊瑞則以充滿溫情的筆墨，描繪出日常生活中常見的天線桿與鳥兒（圖④）。國際新生代藝術家們在水墨傳統感召下所呈現出的千姿百態的探索面貌，尤為亮眼。

中國美術家協會主席范迪安表示，本屆雙年展匯聚全球藝術創新成果，呈現多元共生的藝術形態。面對人類共同課題，來自不同文化背景的藝術家運用不同方式表達對傳統的尊重，對自然的敬畏，對生命的關切，對生活的體察，展現出視覺藝術在時代變革、社會變遷、生活變化下的積極探索與表達。希望這場視覺盛典，能夠為應對全球挑戰提供多樣的思想啟迪。

中國北京國際美術雙年展自2002年創立以來，秉承獨特的學術定位與國際視野，已成為彰顯當代中國開放包容文化氣象、促進世界文明交流互鑒的重要平臺。望著在展覽海報前熱情相擁、親密合影的不同膚色的人們，我們相信，展覽擁抱的是借以藝術而實現的心靈洗禮與思想激蕩，是對人類共生嶄新篇章的深情呼喚。

（本報記者 田呢 董城）