張石：日本俳句的神髓——大道至簡

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三家村：張石

日本最著名的俳句家莫過于芭蕉（1644年-1694），而最著名的俳句也莫過于芭蕉的“古池呀，青蛙跳水的聲音”（古池や蛙飛びこむ水の音）這個俳句了。中國人似乎很難理解這首俳句究竟好在哪里？這不就是一句普通的話嗎？為什么成了千古名句呢？

俳句是由十七個音節構成的，也就是“五、七、五”的形式。據說芭蕉作這首俳句時，想好了中間的七個音和下面的五個音，也就是中七、下五想好了，翻譯成中文就是“青蛙跳水的聲音”，但是為上面的五個音究竟用什么而絞盡腦汁，苦思冥想。

《奧之細道行腳圖》，芭蕉（左）與曾良（森川許六作）

他把這件事告訴了弟子其角，其角便建議用“棣棠花”，因為在俳句創作中，“棣棠花”和“蛙鳴”是一種固定的組合，這一意象自古以來便廣為人知，并被收錄進平安時代的《古今和歌集》中。棣棠花明亮的黃色與青蛙鮮活的綠色，在視覺上形成了對比，相得益彰，互相輝映，這種色彩組合也常見于藝術作品和工藝設計中。“棣棠花”配“蛙鳴”的景色，尤以京都的井手（今井手町）最為著名，那里以棣棠花與玉川中的蛙（河鹿蛙）的色彩對比和動靜呼應聞名。

但芭蕉并未采納其角的建議，而是把上五確定為“古池呀”。

這里一個最直接的原因就是這樣可以表現單一的視覺瞬間，如果把“棣棠花”加進來，恐怕要左顧右盼，使這個俳句出現了多重視覺，因此刪繁就簡，去濃求淡，芭蕉堅定地選擇了“古池呀”這一上五音節。

下面的芭蕉的俳句也同此理：

“精疲力盡去投宿，紫藤花盛開”（くたびれて宿かる頃の藤の花）

這首俳句原本寫作：

“杜鵑啼時去投宿，紫藤花盛開”（ほととぎす宿かる頃の藤の花）

這里刪除了可以讓俳句更加有聲有色杜鵑鳴囀，只選擇了單一而孤寂的紫藤花。

寫出日本俳句史非常著名的俳句“牽牛纏吊桶，借水不動花”(朝顔やつるべ取られてもらひ水)的加賀千代女（1703——1775），從小就立志成為俳句家，在她17歲左右時，正在各地游歷的俳句家、芭蕉的弟子各務支考來到她的家鄉。千代女聽說后，前往他下榻的旅店，請求各務支考收她為弟子。支考對她說：“那么，你先作一句試試吧。”并要求她以“杜鵑”為題吟詠俳句。千代女整夜不停地吟誦，但是拿給各務支考去看，各務支考總是搖搖頭，說過于“概念化”，沒有真情實感。于是她有些不知所措，不知道怎樣做出純粹地表現自己的俳句。一夜間，她絞盡腦汁考慮這個題目，不知不覺地，夜色退去，曙色爬上窗欞，這時，突然在她的腦子浮現出這樣的句子∶

“聲聲念杜鵑，不覺天大明” （ほととぎすほととぎすとて明けにけり）

她把這首俳句拿給各務支考看，名師支考馬上拍案叫絕，說這是迄今為止吟詠杜鵑的佳句之一。由此，加賀千代女的名聲一舉傳遍全國。

“牽牛纏吊桶，借水不動花”（歌川國芳繪）

由此可見，俳句的神髓，就是“大道至簡”，這句話最早可以追溯至中國五代時陶值所撰《還金述》：“妙言至徑，大道至簡。”正像中國民間流傳的一句話“真傳一句話，假傳萬卷書”。俳句的真髓在于“減法”，一個直覺，一種意象，一點美景，寸草單花，滴水片葉，竹杖芒鞋，淡飯粗茶，刪繁就簡，返璞歸真，“借一斑以窺全豹，以一目盡傳精神”，一即是多，多即是一。

如果說中國詩人講究“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”(杜甫的《江上值水如海勢聊短述》)”，那么日本人就會講“為人性澹避怪句，平常一句才是真”。大道至簡，也使他們非常喜歡禪。有僧人問唐禪宗六祖惠能大師第四代傳人趙州從諗禪師（778年—897年）：“如何是祖師西來意？” (達磨祖師從印度來中國，他的心法是什么？)趙州答： “庭前柏樹子。” (是庭院前的那棵柏樹子。)“庭前柏樹子”就是最平常的“道”，禪不在別處，就在眼前當下，柳綠花紅就是禪。

禪和日本俳句精神契合，也和日本的文化風土契合，因此在日本隆盛發展，百代不衰。