廣州美院雕塑與公共藝術學院院長張弦：潘鶴樹立了學術標桿 梁明誠奠定了廣美雕塑的教學模式

日前，“塑魂?時代印記——潘鶴藝術文獻展”（紀念潘鶴先生誕辰100周年）和“開放的現實主義：梁明誠藝術研究展”分別在廣州美術學院潘鶴藝術館和大學城美術館同期展出，全面呈現了廣州美術學院乃至新中國成立之后的高校雕塑創作與教育的變遷。廣州美術學院雕塑與公共藝術學院院長張弦接受新快報收藏周刊采訪時表示：如果說潘鶴先生樹立了學術標桿，并緊隨時代調整了教育方針的話，那么，在課程體系的構建上，梁明誠老師則發揮了重要作用。從總體上講，梁明誠先生奠定了影響廣美雕塑四十年的教學模式。

■潘鶴《在艱苦的歲月里》，小學課本語文第六冊教學圖片，上海教育出版社，1980年11月

不僅順應時代變遷

還引領時代的發展

“塑魂?時代印記——潘鶴藝術文獻展”從豐富的文獻角度勾勒出“百年潘鶴”的思想變化與藝術創作的貢獻，本次展覽的策展人、廣州美術學院副研究員賴志強向記者介紹，潘鶴先生的創作生涯大體上可以劃分為兩個階段或者兩個類型，一是新中國成立后的革命主題雕塑，一是改革開放后的城市雕塑。這次展覽各以四件代表作來展示兩個時期或兩種類型的作品，通過大量文獻來還原重構雕塑作品。大部分文獻首次呈現，是這次展覽的價值所在。

潘鶴先生自20世紀40年代介入藝壇，其漫長的藝術創作生涯跨越了不同時期，其藝術人生見證了國家命運的跌宕起伏。潘鶴先生的藝術成就主要體現在雕塑領域，其雕塑創作，就內容而言有多種類型，如革命歷史題材雕塑、古今中外名人塑像、神話故事、友朋塑像等。其革命歷史題材作品善于在宏大敘事中捕捉人性的光輝，將政治軍事主題升華為藝術典范；其城市雕塑善于發掘和凝練所在城市的文化特質，成為所在城市的文化地標與精神象征。

賴志強表示，“回顧20世紀中國美術史不難看到，一位藝術家能夠在一個歷史時段產生有影響的作品已經是很難得了，已經能夠確立歷史地位了。但潘鶴不一樣，他在不同歷史時期都產生了數量可觀的作品，不僅順應時代的變遷，甚至還能引領時代的發展。這表明了潘鶴擁有極高的藝術洞察力。事實上，潘鶴先生是一位素養全面的藝術家，他的水彩畫、油畫同樣有極高的造詣，只是被他雕塑的隆譽所遮掩。”

在雕塑家潘奮看來，潘鶴先生的《省港大罷工》和《大刀進行曲》是靈魂與手藝結合得最完美的作品。

■《大刀進行曲》，潘鶴、梁明誠合作， 1976年，銅

以藝術的方式服務社會

講好中國故事

雕塑是廣州美術學院歷史最為悠久的專業之一，自學院前身中南美術專科學校1953年成立于武漢時即已設系。潘鶴1960年調入廣州美術學院，歷經學院合并成立廣東人民藝術學院時期，再到復校后的大發展；自講師而教授，自教研組長而系主任，是雕塑系的重要主導者和廣州美術學院發展歷程的見證人。

談及雕塑教育，張弦介紹了潘鶴先生的重要貢獻：“他是重要的學術標桿，擁有榜樣的力量。這對身邊的同事及其弟子都有很強的引領、鼓舞作用。而且，他的創作方式及方法論都對廣美雕塑后續的教學產生了深刻影響。廣東作為改革開放前沿陣地，諸多變化在此產生，公共藝術、城市雕塑也在這片土地上逐漸孕育和發展，為潘先生這一代雕塑家提供了時代機遇。同時，他也提出了另一著名的學術理論：‘雕塑主要出路在室外’。這也是對廣東乃至全國雕塑界產生重大影響的藝術理論。”

“迄今為止，廣州美術學院雕塑與公共藝術學院仍然致力于以藝術的方式服務社會、講好中國故事。”張弦進一步介紹說，據時代需求，潘鶴先生還在人培模式上適時調整。例如：他推動建立了雕技班，作為一種為社會主義雕塑事業快速培養人才的方式，學制較短，以雕塑技法和材料研習為主要課程體系。這批人后續對廣東雕塑的建設產生重要影響。

■廣州美術學院雕塑與公共藝術學院“觀·摹”之道——2023級中國傳統雕塑（彩塑）課程展，可看出當下雕塑教學的部分現狀。

加入了變形和抽象的思考

可以有更多元的探索

在潘鶴先生培養的雕塑人才里，梁明誠是其中最典型的一位。他作為廣州美術學院原院長、雕塑系原主任，是中國現代雕塑發展歷程中的重要見證者與推動者。他承續現實主義傳統，開啟實驗性探索，是“承前啟后”一代的重要代表。梁明誠先生將現代雕塑觀念與材料創作理念引入中國，成為廣州美術學院雕塑材料教學與研究的先行者，推動了雕塑形意識與觀念意識的發展，成為中國雕塑從單純的現實主義走向開放多元發展的橋梁。張弦認為，“如果說潘鶴先生樹立了學術旗幟的標桿作用，并跟隨時代調整了教育方針的話，那么，課程體系的構建上，梁明誠老師則發揮了重要作用。”

正在廣州美院大學城美術館展出的“開放的現實主義：梁明誠藝術研究展”，是以梁明誠先生藝術創作與教學實踐的個案研究為契機的展覽，總結了廣州美術學院雕塑教學的優秀傳統，深入探析嶺南地區雕塑藝術的風貌特征，并以此回溯中國現代雕塑的發展歷程。在新一輪科技革命和產業變革的背景之下，激勵藝術創作者與教育者以梁明誠先生承前啟后、開放包容的藝術精神為引領，進一步探索廣美雕塑教學的未來發展方向，引發對中國雕塑當代轉譯路徑的深層思考，共同推動中國美術事業在新時代的持續發展與繁榮。本次展覽的策展人、廣州美院藝術與人文學院院長胡斌表示，“梁明誠先生為現實主義加入了變形和抽象的思考，是一種現代主義或往現代藝術的形式過渡的探索；在材料研究和觀念性實驗方面，則為進入到當代藝術階段提供了某種可能性：一方面堅持寫實，另外一方面可以大膽放開，使得學生或者其他年輕老師就可以有更多元的探索。”

張弦介紹，梁明誠先生對廣美雕塑教學的系統建設，起到了承前啟后的作用。他從意大利訪學歸來，為廣美引進了當時最先進的石雕電動、氣動工具，還開設了金屬鑄造的課程，這都是很重要的材料課變革。金屬鑄造課和石雕課一直延續至今，尤其是前者，全國能有條件自主開設的院系并不多，廣美是其中一個。此外，還有紀念肖像課和變體雕塑課也是從他們那時候推行后延續發展的。“從總體上講，梁明誠先生奠定了影響廣美雕塑四十年的教學模式。”

■潘鶴《開荒牛》鑄銅，1983年，立于深圳市委門前。

■收藏周刊記者 梁志欽

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