鄒衛平 | 杜華筆下的花朵與藤蔓，是心靈回歸的視覺宣言

乙巳歲杪，丙午將臨。當《心隨花開2026》系列的六幀作品漸次展開，我們看到的不僅是一位資深藝術家的技法展示，更是一次生命的自我重構。杜華，這位在丹青華壇耕耘經年的資深藝家，以北京為起點，深耕齊魯大地，其藝術生涯橫跨丹青繪制、工美雕塑、創作研究與策展創意等多個領域。在其職業生涯的成熟期，卻完成了一場令人矚目的華麗轉身。從體制內的文化擔當到內心世界的全然袒露，這條軌跡本身，便構成了一幅比畫面更耐人尋味的隱喻圖景。

傳統中國畫譜系中，“花”從未單純作為客體存在。它是人格的投射，是情緒的容器，是心境的釋放，是天地精神的微觀呈現。杜華的“花”系列，無疑承繼了這一古老的話語法則，卻注入了迥異的現代性時尚靈魂。觀其用色，既有傳統沒骨法的氤氳積淀，又可見西方表現主義色彩的率性潑灑；賞其構圖，在看似隨性的枝蔓延展中，隱藏著嚴謹的視覺平衡。尤其令人玩味的是，作為一位長期身處美術機構管理崗位的藝術家，其筆端竟毫無“衙門氣”的板滯，反而流淌著近乎天真的爛漫與未經馴服的生命活力。這種“身份”與“畫格”之間的張力，恰恰成為解讀其藝術內核的一把密鑰。

縱觀杜華的藝術履歷，從濟南畫院到山東美協，從泉城到北京，她始終是美術生態的建構者與守護者。然而，《心隨花開2026》系列卻揭示了一個深刻的藝術真理：真正的創造，往往始于對既有身份的短暫懸置。畫面中，那些掙脫了工筆羈絆的花朵，恣意舒展的藤蔓，乃至色彩與水墨碰撞出的意外韻律，無一不是心靈從“社會角色”向“本真自我”回歸的視覺宣言。這不是反叛，而是一種沉淀后的澄明；不是否定過往，而是在更高維度上對藝術初心的重新確認。所謂“心隨花開”，花是媒介，心是主體，“隨”則是那一剎那物我兩忘、主客交融的至高體驗。

正是在這個意義上，杜華完成了一次成功的“藝術超越”。她巧妙地避開了傳統派與現代派非此即彼的二元敘事，構建了一個既能與傳統文脈對話，又充盈著個體溫度與當代感知的獨特世界。她的花，是根植于齊魯厚土，卻呼吸著整個中華氣韻、時代氣息的靈卉。這些作品之所以動人，正在于它們超越了單純的形式美，成為一位文化行者在長途跋涉后，對生命本源的深情凝望與詩意重構。《心隨花開2026》系列，也恰是她藝術理念的集中呈現——以花為媒，融傳統技法與現代審美于一體，在寫意與工筆間尋得平衡，既見東方哲學的靜謐，又顯時代精神的躍動。

在藝術愈發趨于觀念化與消費主義的今天，杜華以其《心隨花開2026》系列，溫柔而堅定地重申了繪畫最原初的感動——那是筆墨與心靈共振的回響，是生命在宣紙上的自由吟唱。這不僅是藝術家個人的“心隨花開”，亦為我們這個時代，帶來了一場期待已久的“春暖花開”。

文/鄒衛平，中國文藝評論家協會會員，中國李清照辛棄疾學會第五屆、第六屆副會長，曾任中共濟南市委副秘書長，濟南市文化局黨委書記、局長，濟南市文聯黨組書記、主席）

藝術家簡介

杜華，一級美術師，享受國務院政府特殊津貼。中國藝術研究院研究員，曾任第七、八屆中國美協理事，山東省美術家協會副主席，濟南美術館館長，濟南畫院院長。