徹底失望——?jiǎng)⒂顚幾凇吨袊獙ⅰ穼?dǎo)師席上？流行音樂完了？

“劉宇寧都能當(dāng)導(dǎo)師了？”當(dāng)劉宇寧這位以短視頻起家、非科班出身、主業(yè)是古偶劇演員的網(wǎng)紅歌手，堂而皇之地坐在“中國唱將”的導(dǎo)師席上，不得不問一句：這個(gè)節(jié)目，到底是在選“唱將”，還是在選“流量”？劉宇寧不錯(cuò)，但自身接不住“中國唱將”四個(gè)字，何談“中國唱將的導(dǎo)師”？更令人困惑的是：本期五位“流行唱法”選手的比賽，清一色演唱民族山歌……流行音樂去哪兒了？《中國唱將》的“流行唱法”四字，難道只是個(gè)幌子？

第十三期《中國唱將》流行唱法五進(jìn)四的歌單是這樣的：

• 劉雅妮演唱：《彌渡山歌》類型：云南民歌的強(qiáng)硬流行改編
• 陳佳妮演唱：《擁啊擁》，類型：潮汕民謠的流行改編
• 李煒鈴演唱：《花兒為什么這樣紅》類型：新疆民謠的流行改編
• 王凱琪演唱：《留客歌》類型：彝族山歌的流行改編
• 梁凡演唱：《遠(yuǎn)山山歌》類型：小調(diào)山歌，和流行民謠有本質(zhì)差別

五位標(biāo)榜“流行唱法”的選手，沒有一首當(dāng)代華語金曲，甚至沒有一首真正意義上的“流行歌曲”。全部轉(zhuǎn)向地域性極強(qiáng)的傳統(tǒng)民歌——這到底是“文化傳承”，還是對流行音樂的徹底放棄？流行音樂最重要的屬性：不應(yīng)該是好聽的旋律、個(gè)性的音色、自由的節(jié)拍、豐富性的個(gè)人情感和無限美好生活的想象力嗎？為什么現(xiàn)在搞成了：流行外套之下的民族山歌大比拼？

山歌再改編他也是山歌，作曲學(xué)、和聲學(xué)、節(jié)奏曲風(fēng)有著根本性的邏輯偏差，完全風(fēng)馬牛不相及。試問：

• 如果要唱民歌、山歌、小調(diào)，為何不直接辦《中國民歌改編大會(huì)》？
• 如果要選拔流行人才，為何不讓他們唱林俊杰、張惠妹、李榮浩、周杰倫、鄧紫棋？
• 用流行賽道的名額，去做民歌山歌展演，這算哪門子“流行唱法”比賽？

如果流行音樂都開始應(yīng)試，那有什么意義？不知道。為什么會(huì)這樣？答案在于——學(xué)院派對于市場的割裂。

深層矛盾：學(xué)院派 vs 流行工業(yè)，誰在定義“好聲音”？

《中國唱將》的收視率滑鐵盧，本質(zhì)是中國音樂教育體系與大眾流行文化的割裂

• 學(xué)院派視角：視民歌、美聲、藝術(shù)歌曲為“正統(tǒng)”，認(rèn)為流行唱法“技術(shù)含量低”“情感浮夸”。于是，在評審中天然傾向“有文化根基”的民歌演繹。那你為什么又讓一個(gè)唱功最為浮夸的“薛之謙、劉宇寧成為導(dǎo)師”？不認(rèn)同流行，卻又引入不認(rèn)同的流行歌手來當(dāng)導(dǎo)師？苛求他們的流量？
• 市場視角：真正的流行音樂，本就該反映當(dāng)代個(gè)人生活、使用現(xiàn)代語匯、服務(wù)青年大眾審美。但節(jié)目卻把流行選手“趕”去唱山歌，仿佛只有披上“非遺外衣”，才配登上“高雅舞臺(tái)”。

結(jié)果就是：流行唱法成了引流入口，民歌成了內(nèi)容主體，而真正的流行聲樂美感——被徹底邊緣化

第十三期《中國唱將》流行導(dǎo)師：網(wǎng)紅歌手劉宇寧成為了中國唱將的導(dǎo)師。

流行導(dǎo)師是一下五個(gè)人：

• 劉宇寧——網(wǎng)紅出身靠直播翻唱走紅、非科班、古代偶像劇演員。唱功、專輯、定位都是基于下沉市場的和流量定位的明星演員+歌手。唱功之上和的專業(yè)歌手之間是存在明顯的代差和宏觀，主要是審美、細(xì)節(jié)和強(qiáng)弱控制上不具備頂級歌手的能力。與《中國唱將》四個(gè)字嚴(yán)重不匹配。
• 薛之謙——情歌套路化嚴(yán)重（主歌敘事+副歌嘶吼），現(xiàn)場漏氣、氣息支撐薄弱，靠詞曲IP和綜藝感撐場——是非常成功的藝人，但絕對不是技術(shù)型唱將
• 譚維維——職業(yè)歌手，頂級唱功。合格，認(rèn)同。與《中國唱將》四字符合。本身屬于中國樂壇的頂級唱將。
• 周深——職業(yè)歌手，頂級唱功。聲樂能力極強(qiáng)。與《中國唱將》四字符合。本身屬于中國樂壇的頂級唱將。
• 王錚亮——職業(yè)歌手、作曲人、唱功穩(wěn)定。聲樂教師，符合。與《中國唱將》四字符合。本身屬于中國樂壇的優(yōu)秀唱將。

問題來了：為什么譚維維要和劉宇寧同臺(tái)當(dāng)“導(dǎo)師”？

答案很簡單：節(jié)目需要流量，廣告商需要熱搜，平臺(tái)需要點(diǎn)擊率。于是，“專業(yè)”讓位于“熱度”，“唱功”屈服于“粉絲數(shù)”。廣告商的贊助對于流量有硬性要求。所以綜藝的主辦方必須需要拉入具有較高流量的歌手才能保持基本盤。如此就形成了一個(gè)非常奇怪的組合——用學(xué)院派大佬扎堆來表明師資力量強(qiáng)大，卻讓提供內(nèi)容的人缺乏足夠的含金量。

從音樂的視角邏輯來說——流行音樂只是一個(gè)引流工具，沒有人在乎是否大眾從《中國唱將》之中感受到了流行唱法的美，反而是學(xué)院派站在了一個(gè)打分者的角度來審視他們篩選而出的流行唱法，結(jié)果全部走向了所謂的：地域性民歌山歌。對于學(xué)院派而言——流行音樂藝術(shù)，從來是不被認(rèn)同的。

說實(shí)話，《中國唱將》這個(gè)節(jié)目的名字、利益、師資力量都空前絕后的強(qiáng)大，但是播出到今天足足十一期，是非常令人失望的。