《我的朋友安德烈》票房為什么慘敗，并不是董子健能力問題

董子健導演的處女作電影《我的朋友安德烈》在豆瓣獲得6.7分，其實這個分數，還好。觀看之后，發現董子健敘事能力還是不錯，但沒有太驚艷，情感方面的表達也是到位，配樂和攝影都還不錯。沒看過原著，票房才破千萬，而且扎堆上映的電影不少，要想獲得更高的票房，似乎太難了。

傷痛電影似乎越來越不討好，大家可能都過得不是很好，所以不想繼續找傷感，沉浸在痛苦中。

因為劉昊然和董子健都是好友，所以他們在這部電影的表演都是松弛的，沒有太多痕跡，整部電影焦點角色是韓昊霖飾演的安德烈，因為這個角色是整個故事的核心動力，而且董子健選擇演員的能力還是不錯，韓昊霖的表演，可以獲得最佳男主角的提名，他的表演很自然，全情投入，成為點亮整部電影的關鍵人物。

董子健對劉昊然是真的很不錯，飾演的小演員和劉昊然神似，特別眼睛都是單眼皮，發型也差不多。

電影呈現兩個線索，一個是當下的“虛”，一個是記憶里的“實”，現實是魔幻的，而回憶才是真實的。

劉昊然飾演的李默其實一直都沒有走出安德烈去世的陰影里，所以他會幻想安德烈的存在，這個表現方法還是很難，直到后來觀眾才知道李默精神出現問題，安德烈其實早就離世了，但他依然是李默記憶深處最好的朋友，因為安德烈敢于為李默受到不公待遇發聲，所以這個朋友是他一生的痛苦，他不想失去這個朋友，但安德烈的確去世了。

董子健的邏輯思維還是比較正確，因為他的敘事是順暢的，觀眾能夠看明白，沒有看不懂，但類型電影太多了，比如《少年的你》《平原上的火焰》等，但為什么《少年的你》票房大賣，而《我的朋友安德烈》《平原上的火焰》票房都不高？

這種悲劇類型的電影可能不是很受歡迎，因為帶給大家的是沉重的話題，并且很難共情，因為苦的人不少，都不想被殘酷的現實折磨，都想輕松和快樂，這也是為什么喜劇片能夠取得不錯票房的原因。

李默一直都沒有走出失去朋友安德烈的陰影，直到他回到家鄉，一切才釋然，他最終和自己和解，而不是和安德烈和解。因為李默證實了安德烈的確永遠離開了人世，消失在茫茫雪海，一路陪伴都是他自己的臆想，與自己的糾纏和對抗，而安德烈在那個冬天徹底消失了。

不知道董子健給這部電影投資了多少，如果劉昊然拿的是零片酬或友情價，那么可能成本并不高。目前破1000萬元，貓眼預測這部電影最終的票房是1500多萬，比劉昊然和周冬雨主演的《平原上的火焰》還少400多萬。

東北曾經是重工業區，隨著社會的發展變遷，老工業區成為被遺忘的角落，所以難免會成為很多影視題材撰寫的背景。類似的電影票房都不高，不是觀眾選擇性遺忘，可能對于很多人來說，都希望看到東北背景的喜劇，而不是悲劇。

劉昊然主演票房高達257億元，位列演員票房榜第三名，僅次于沈騰和吳京，所以劉昊然可能也想成為一名有深度的演員，而不只是商業明星。

劉昊然的演技其實一直都在進步，從《唐人街探案》到《平原上的火焰》《燃冬》再到《南京照相館》《我的朋友安德烈》等，他的表演不是退步，而是在不斷提升，沒有違和感，但沒有讓人很震驚，所以他還需要不斷地挑戰自我，精進自己的演技。

《我的朋友安德烈》可能不會讓劉昊然獲獎，畢竟他是飾演一個精神分裂的人，糾結一段過去殘酷的記憶。整個表演還是到位，也很有說服力，只是沒有很深刻的記憶，就是一種刺痛感，讓人難以忘懷。

董子健給了劉昊然很多近鏡頭，幾乎是懟臉拍攝，也讓觀眾看到劉昊然的演技是真實可信的，而不是淺薄和敷衍的。

演員塑造角色，在于他本人的領悟能力，同時也是需要天賦的加持。

大家都希望看到給人溫暖和向上力量的作品，而不是太多悲劇，因為這類作品會讓人看了很壓抑，產生一些不良的情緒，影響身心健康。當然很多觀眾會認可安德烈這個角色，他的真誠、善良和聰明，還有他的銳氣，是同齡人沒有的。

整部電影彌漫著強烈的哀傷氛圍，讓人對這段珍貴的友誼贊賞不已，時間是最好的療愈，李默和自己和解了，他可能會徹底放下這一切，迎接新生活。

董子健中戲學的是表演，不是導演吧，他的第一部導演處女作并不是太差，比王寶強好太多，期待新作。