香港導演如何用小成本拍電競電影？

“這是我的電影第一次在IMAX影廳播放，非常興奮！”1月22日，“創想無限，光影不熄——2026香港電影展映”上海站在MOViE MOViE影城（前灘太古里店）開幕，放映開幕影片《觸電》前，導演梁國輝不無感慨。

《觸電》講述一支由失意者組成的草根戰隊如何在虛擬與現實的交錯中，尋回尊嚴與情感聯結的故事。“這是一部關于電競運動項目的電影，涉及很多動作場面和特技。這個題材在電影創作中很小眾，但我們的團隊非常喜歡這個項目，就算資源不足，也努力把它做到最好，希望上海的觀眾喜歡。”

現場照片 鐘菡 攝

《觸電》中，年近三十迎來職業“下坡路”的電競選手邦少與沒落網吧的中年老板泰哥、無業女孩霏霏、過氣動作巨星八爺組成Happy Hour電競隊，共同挑戰全港電競賽。看故事的開頭，會讓人禁不住聯想起同樣是電競題材的熱門作品《全職高手》，但看到后面才發覺其有著完全不同的內核。影片巧妙融合電競題材與港式人情味，電影主角的電競戰隊涵蓋不同年齡層，甚至還包括老年人，這種奇怪組合有別于一般電競題材作品，背后也有導演的設計巧思。

“電競是年輕人主導，但我覺得如果只拍年輕人太直接，只有帥哥美女不好玩。”梁國輝說，《觸電》是一個關于“走下坡路”的故事，電影里的每個人其實都處在這樣的人生階段。比如泰哥的網吧面臨停業危機，八爺不僅退休，妻子蘭姨還出現腦退化，兩人嘗試利用電子游戲來鍛煉大腦。“這些不同年齡、原本不認識、沒有血緣關系的人組合起來，好像家人一樣彼此支持和關愛，這是我們特別想表達的。”

電影里使用兩組演員表現現實和游戲世界中的不同角色，會出現兩個世界性別相反的情況，比如中年大叔泰哥在游戲中就是一位年輕女性。有些觀眾覺得不理解，梁國輝說，“如果你打游戲，就會知道游戲中不會選擇和現實中同樣的性別。的確這樣的拍法在電影中比較少見，但我們還是選擇挑戰。”不過，他沒有為游戲中的人物加上“血條”等游戲設定，讓電影更為純粹，“加上游戲元素后，觀眾會覺得好像在視頻上看別人在打游戲，我不想要這個感覺，希望觀眾能完全投入電影里。”

活動結束后，觀眾排隊請梁國輝簽名 鐘菡 攝

其實，梁國輝并非游戲愛好者，拍攝電競題材，是因為想拍動作片。“香港動作片一般是犯罪或警匪，我很想拍一部不一樣的。電競題材的優點是有幻想、現實兩種世界，可以在幻想世界中表達自己好玩的想法，在現實世界中放入情感。”《觸電》是一部小成本電影，為了省錢，大部分游戲場景都是實拍，取景地包括廢棄工廠、污水處理廠等，場景中有很多巨大的水管，頗具工業廢土風。“現場很臭，但這些場景也很有香港特色。”影片時長約95分鐘，他在剪輯上花了很多精力保留最重要的內容，以維持快節奏。

“現在大眾娛樂選擇越來越多，專注力下降，這意味著電影節奏非常重要。”他認為，盡管最近電影行業資金比較困難，投資減少后，電影數量可能比以前少，但可以更加精品化，“小投資可以讓新導演和創意更有發揮，小投資也可以接納一些新的題材。電影數量少了，但我們可以做到更好。”

現場照片 鐘菡 攝

此次影展由香港特別行政區政府駐上海經濟貿易辦事處攜手上海MOViE MOViE影城（前灘太古里店）、百麗宮影城（長寧來福士店）呈現，1月22日至2月8日展映8部具有代表性的當代香港影像，包括《燈火闌珊》《電競女孩》《殺出個黃昏》《武替道》《早鳥》《虎毒不》《觸電》《逆轉上半場》，并將邀請香港影人、本地嘉賓在線下與線上舉行交流活動；其中《觸電》《電競女孩》《早鳥》《殺出個黃昏》皆為上海首映。1月25日晚，梁國輝還將出席百麗宮影城（長寧來福士店）映后交流。

上海市電影發行放映行業協會秘書長金輝表示，近年來全國電影產業共同經歷一段充滿挑戰的時期，香港電影在逆境中展現出令人欽佩的韌性和活力，滬港電影都在穩步邁向更加燦爛的未來。“2024年香港本土電影票房20年來首次超過好萊塢影片，這是一個標志性的信號，從《破·地獄》《九龍城寨之圍城》等作品不斷刷新票房紀錄到一批批新銳影人嶄露頭角，香港電影持續煥發新的生機。與此同時，上海也在推動電影持續高效發展，依托《上海市電影高質量發展三年行動計劃》著力打造電影之城，憑借全國領先的影院設施和管理環境，滿足市民多層次多樣化的文化需求，讓電影技術更加深入地融入城市生活。”此次影展聚焦現實主義視角，將成為一座促進滬港文化對話心靈相通的橋梁。

原標題：《香港導演如何用小成本拍電競電影？》

欄目主編：張熠

來源：作者：解放日報 鐘菡