喚起集體記憶的“新中國設計”，背后有哪些故事

設計，如何塑造一個嶄新的國家？那些曾創造集體記憶的“國民設計”背后有何故事？“新中國設計的誕生：藝術設計作品巡展”5日起在中國近現代新聞出版博物館對公眾開放。

從國旗、國徽設計稿，到第二套人民幣核心圖樣；從家喻戶曉“永久”牌自行車標牌的流變，到上海南京路四大百貨公司包裝紙，再到融入日常生活的經典設計……展覽以超400件實物、圖像、影像及文獻，系統梳理了設計作為國家視覺語言與文明載體的誕生歷程。記者探展發現，上海站特設專題，呈現以“紅色出版”與“人民城市”為代表的本地設計實踐，使脈絡更為豐滿立體。展覽將持續至5月5日。

《毛主席萬歲》宣傳畫原稿 哈瓊文繪

宣傳畫《祖國繁榮 萬象更新》王志英、關天瑞合作，1959年

打開一部立體的設計史冊

展覽以五大板塊展開敘事，涵蓋國家形象、宣傳畫、書籍裝幀、字體、產品、染織、建筑等多元設計門類，匯聚百余位近現代設計巨擘手筆，將設計置于廣泛的社會發展、時代變革、人民生活的語境中，兼顧地域廣闊性與類別多樣性。

步入展廳，如同打開一部立體的設計史冊，觀眾能近距離感受其中流淌的激情、智慧與超越時代的創造力。

《文藝三十年》刊物上對工人、農民、紅軍群體的形象設計，《曾聯松應征國旗設計稿》中五星的雛形，《我國制造的汽車》中解放牌汽車，木版年畫《軍民合作 抗戰勝利》傳遞高漲士氣，《服莊》里滿是時代特色的旗袍外套搭配……這些不僅是設計作品，更承載著一個時代的共通情感與身份認同。

在書籍裝幀領域，設計超越了簡單裝飾，成為時代思想與美學追求的直接映射。比如，《文藝三十年》由中華全國文藝協會香港分會編印，于1949年5月4日出版。刊物封面由張光宇設計，他選用工農兵形象作為主題，用粗重黑色線條進行繪制，以呈現木刻版畫效果。其中，“農”為頭戴斗笠的南方農民形象；刊頭背景巧妙設置為紅色旗幟。這也反映了作者對中國共產黨文藝思想的認同，是全國文藝工作者們在新時代感召之下，積極主動投身新中國建設的集體寫照。

見證出版設計歷程的珍貴展品中，1957年《收獲》文學雜志創刊號封面引人注目。藝術家錢君匋最初設計稿頗具先鋒意識：濃郁暗紅色自上而下漸變暈染，占據約三分之一版面的宋體刊名挺拔有力。然而受限于當時印刷技術，這一富有詩意的色彩漸變構想未能實現，最終面世版本是均勻的紅色底色。

木版年畫《軍民合作 抗戰勝利》

回望上海本土設計關鍵作用

展覽聚焦1945年至1949年這一中國現代設計的關鍵形成期，不僅是對“新中國設計”這一主題的歷史書寫，亦是對上海在其間所扮演的關鍵角色的深情回望與致敬。

設計如何塑造“人民的時尚”與日常生活？展廳中，一批誕生于海派文化土壤的上海本土設計尤為吸睛。

比如，人們耳熟能詳的“大白兔奶糖”誕生于1959年，正是上海設計獻給新中國成立十周年的禮物。而罕為人知的1960年代初第二代包裝——由設計師黃善賚創作的綠色長方形鐵盒，其形象承載著超越甜蜜的集體記憶與時代情感。

“上海設計”匯入這座城市的衣食住行。比如，一組“永久”牌自行車商標標牌設計，串起上海品牌的發展足跡——1949年、1951年佚名，1957年邵再生、張雪父、倪常明設計，1976年、1980年朱鐘炎設計，各具特色。

為提升中國輕工產品在國際市場的競爭力，上海1960年代初成立專門的食品日用化工工業公司美工組，催生了一批經典設計。其中，“美加凈”（MAXAM）牙膏紅白包裝與對稱流暢的西文標識，由設計師顧世朋創作，贏得中外消費者喜愛，其鮮明的現代主義視覺語言亦引發國際設計界關注。

畫家錢定一與設計師顧世朋協作打響上世紀60年代“泰康牡丹什錦餅干”包裝品牌。前者以其精湛的實物繪畫技巧與典雅的美術字功底，將牡丹的雍容華貴與餅干的精致質感描繪得栩栩如生，在業內廣受贊譽，代表當時商品包裝設計的極高藝術水準。

看似不起眼的火柴盒，其包裝上的圖形被稱為火花，因表現多樣和貼近日常生活令20世紀設計師們傾心。上海著名設計師之一張雪父設計的“上海”這組火花以新舊景觀為主題，有龍華、外灘，也有新建的閔行一條街。人民廣場大道上的宮燈式路燈則以民族化造型，助力上海城市形象被廣泛傳播。

《上海風景撲克》則以52處新舊建筑和街景為畫面，替換了傳統撲克牌上的圖形，并以“文娛片”替更“撲克牌”之名，頗具新意。