票房會破21億？看完《驚蟄無聲》，我想說：張藝謀這次又要贏了

《驚蟄無聲》我已經看完了。

上午9點，普通影廳，104分鐘時長。

看完之后，腦海中還在回味朱一龍的角色是否是假死，張譯最后一句對白是否預示還有續集。

至今回想起來，依然是畫面感十足。

在開聊這部電影之前，我要先吐槽下：差點就掉進預告片給我埋的陷阱里了。

看預告的時候，我幾乎已經肯定“釘子”就是朱一龍飾演的黃凱，但故事真正的走向，卻遠遠超出我的想象。

雖然張藝謀導演是首次接觸國安題材，但卻把這個當代諜戰故事拍出了足夠的懸念和張力。

而無論是易烊千璽、朱一龍這樣的頂流影帝，還是雷佳音、張譯、宋佳這樣的實力派，再或是楊冪、劉詩詩兩位85花，甚至林博洋、姚安娜、劉耀文這樣的新生代演員，在張藝謀的調教下，都綻放出角色的光彩。

影片僅上映2小時，首日票房累計已破1.24億，目前貓眼專業版票房預測是16億，燈塔專業版是21億。

好了，話不多說，先分享一波網友的第一波評價做個參考。

觀感因人而異，但可以肯定，張藝謀于無聲中，拍出了都市諜戰的”驚蟄時分“。

何謂驚蟄？春雷始鳴，蟄蟲破土。

1：觀感如何

看完《驚蟄無聲》，你要問我最直接的觀感是啥，我會用2個字形容，好看。

哪里好看？

好看的，不只是張藝謀打造的冷冽而精致的都市諜戰影像。

不只是全員抓“內鬼”，全體相互懷疑，瘋狂試探的智斗。

不只是易烊千璽和朱一龍從言語試探到鎖喉攻擊的巔峰對決。

好看的，也不止雷佳音怎么衰得這么好笑！

楊冪怎么那么魅。

甚至不只是追逐、追車、槍戰、千鈞一發，這些動作場面的刺激，懸疑布局的張力。

最好看的，其實是張藝謀用心營造的諜戰氣場上的博弈。

一個眼神一個動作，便風聲鶴唳。

以前，我總以為張藝謀導演擅長拍商業大片，是因為他對影像掌控能能力高，對演員的調度能力強。現在看來，并非如此。

張藝謀最厲害的，其實是把每種電影類型，挖掘出大眾審美最直接的好看。

說真的，在看《驚蟄無聲》之前，我真是沖著張藝謀這個名字和演員去的，至于老謀子首次挑戰國安題材能不能成功，我心里沒底。

可看完之后，我是真被諜戰氛圍給吸引了。

影片最好看的，就是講出了一個令觀眾感同身受的當代諜戰故事。

張藝謀把大家熟悉的諜戰故事，移植到了真實的當下，告訴我們，間諜也許就在身邊。

在這里，我要鄭重說一句：國產都市諜戰片的大門被張藝謀一腳踹開了。

2：關于故事

因為不能過度劇透，所以我結合官方劇情介紹，給大家稍微解讀一下。

《驚蟄無聲》核心沖突就是宋佳飾演的隊長趙虹的一句話：“我們要一邊查案子，一邊查釘子。”

故事開場，國家戰機機密被技術專家李楠（雷佳音飾）以500萬美金售賣，這意味著“我國最新研發的戰機技術一旦被泄露，我國的新型戰斗機將無處遁形，百億經費也付諸東流”。

國安小組迅速展開代號“驚蟄”的絕密行動，但一場意外的行動受挫，不僅有隊員犧牲，更引出一個嚴重問題：有人泄密。

由此引出兩條故事線：一是找釘子，挖出國安小隊里存在的內鬼；

二是查案子，與境外敵特較量，找到李楠，避免機密外泄。

查案子和找釘子，兩件事同時進行，環環相扣也相互影響。

而張藝謀在一開始就給觀眾設了個套：王副局長（張譯飾）從一開始就把調查對象鎖定在嚴迪（易烊千璽飾）和黃凱（朱一龍飾）之間。

甚至故意讓他們護送“重要證物”，跟他們打名牌，告訴他們現在就是懷疑他們兩個。

“該有人坐不住了。”

投石入水，攪動全局。

觀眾也自然陷入主創設計的這個故事陷阱。

而在“狼人殺”游戲開展的同時，金錢攻勢、美色誘惑、滅口行動，也在同步進行。

直到故事隨著易烊千璽和朱一龍角色博弈進入高潮，兩人從相互試探變成了近身肉搏，才揭開真正的底牌。

看完這段介紹，我知道大家想說啥？二選一，這故事好像太簡單了吧。

一開始看電影的時候，我也納悶。

但是，越往后看，電影故事越完整，越往后看，越有味道。

誰是“釘子”？其實是編劇讓觀眾猜的謎。

真實的情況或許是：螳螂未動，黃雀已在后。誰是獵人，誰是獵物，沒表面那么簡單。

唯一肯定的是：這是一場智性博弈，更是心理戰。

相互試探，暗中拉扯間，驚蟄，未必無聲。

電影104分鐘的長度，全程無尿點，到電影最后，我都有點意猶未盡的感覺。

總之，編劇陳亮雖是個新面孔，但故事經得起琢磨，電影里埋下的鉤子和伏筆，可以做到邏輯自洽。

最后戳中觀眾的，是張藝謀設下那個人性糾葛的諜戰場。

3：關于易烊千璽和朱一龍

跟大家一樣，在《驚蟄無聲》上映前，我對易烊千璽和朱一龍雙頂流出演，持懷疑態度。

我不是質疑兩人的演技，而是要在一部諜戰片中，同時塑造好兩大男主角色，太難了。

但是，看完電影之后，兩人用驚艷的表現，打了我的臉。

關鍵，在于張藝謀。

現在我們夸一個演員，用爛了“演技炸裂”。

張藝謀偏讓演員反著來——一個比一個克制，一個比一個內斂。

開篇，就能看到剃寸頭的易烊千璽，隱入人群。

一場被張譯和宋佳輪番審問的戲，易烊千璽沒有夸張動作戲，全靠眼神、微表情與臺詞節奏撐起緊張感，而當他眨眼，偏頭，表面坦蕩，卻透出幾分不服氣。

這種“靜水流深”的表演，最能放大演技質感。

而與朱一龍的兩場密閉空間相互猜疑的對手戲，又被演得值得玩味。

但我最喜歡的，還是易烊千璽對人物弱點的演繹，他演出了嚴迪的敏銳、沉穩和冷靜，但也演出了人物緊張、挫敗甚至崩潰的一面。

塑造隱蔽戰線的英雄，更呈現英雄的脆弱。

而朱一龍飾演的副隊長黃凱，最好的地方是演出了人物的正邪難辨。

黃凱是國安老人，偵查反偵查技巧，他懂的最多。

所以同樣面對張譯宋佳的夾攻， 嚴迪那邊掩飾不住的緊張， 黃凱情緒卻如平靜的湖面。

實戰中磨練出的經驗和縝密的心思給了他很強的自信，內心非常穩。

懟臉鏡頭下，朱一龍只憑眼神、嘴角，泄露細微情緒波動。

哪怕面對妻子小玉替他療傷，依舊一臉冷峻地說出：“沒有時間了！”

這是個永遠在偽裝，而且能把自己始終偽裝得很好的人物，所以觀眾根本摸不到他的底。

這正是張藝謀想要的，在隱蔽戰線，要對抗的，是人心鬼蜮。

4：關于楊冪、雷佳音、張譯和宋佳

跟兩位頂流影帝一樣，大家對張藝謀找來如此華麗的配角陣容，同樣有擔心。

不是擔心他們的演技，是擔心一部104分鐘的電影，是否有足夠容量，去承載這么多重量級明星。

但事實證明，擔心都是多余的，你永遠不用擔心張藝謀的演員調度。

最魅的，是楊冪。

當楊冪飾演的神秘女子白帆出場，就像揭開了一個“欲望”的深淵。

當她的酒店房門輕啟，最撩人的還不是完美身形，而是那眼神就像精心調配的蜜。

但當她換個造型，立刻又變成了行走在刀刃上的人。

她不是演欲望與誘惑，她就是欲望與誘惑本身。

最慌的，是雷佳音。

他飾演的李楠，表面憨厚，實則是為錢出賣國家機密的專家。

這個人從頭到尾就像熱鍋上的螞蟻，始終坐立難安，永遠不停張望，極度狼狽緊張中，又透著一絲可笑。

而張譯和宋佳的角色，則承擔了片中最強大的壓迫感，

當他們在監控室觀察易烊千璽和朱一龍角色的一舉一動，那種敏銳與冷靜，仿佛要把人都看穿。

正是演員們的表演，不斷提示觀眾，風險越來越大。

過程中，演員每個肢體動作都在疊加緊張感。

這就叫群像演技。

5：張藝謀發揮咋樣

群戲調度這些肉眼可見的特質，是《驚蟄無聲》“好看”的第一層。

此外，張藝謀為電影的加成，還有最突出的三字：掌控力。

第一個字：冷。

從預告片的色調中，觀眾就感受到了一種冷峻凌厲的質感——冷是影像，也是人心，更是諜戰局。

張藝謀還是那么善于用顏色講故事。

但這次他不再用《大紅燈籠高高掛》里的紅燈籠，《影》里的水墨色、《堅如磐石》里的“霓虹美學”，而是以冷灰、深藍、暗銀，打造出一種都市諜戰的冷冽美學。

張藝謀用鏡頭將深圳摩天樓宇、地下樞紐、窄巷樓道都變成“都市諜戰叢林”，很多場景都能看到高樓玻璃幕墻的折射光影，顯得虛實難分。

加上大量監控視角、手持跟拍、局部特寫，營造出無處不在的窺視感與壓迫感，把日常場景變成無聲戰場。

觀眾不僅是“觀看”一場貓鼠游戲，更像是置身于冰冷的監控屏幕前，感受這場都市諜戰背后的刀光劍影。

就連配樂都以極簡電子音色+留白為主，環境音、呼吸聲，都構成緊張感的一部分。

第二個字：酷。

作為一部都市諜戰，深圳的科技氣質被深入影片肌理：無人機、國安科技設備、高端系統開發等元素與城市景觀緊密融合；；

AI換臉、無人機圍獵、量子通信干擾、城市網絡攻防等細節紛紛落地。

人物很多時候都在尋覓、追逐、搏斗，動感很強，臺詞不多，卻是在強化“無聲”的張力。

張藝謀有意把電影節奏拍得很酷，大量的運動跟拍、快速推拉的人物特寫、節奏凌厲的跳切，包括無人機視角俯瞰整個區域。

他就是要把日常的城市空間化身為沒有硝煙的戰場。

讓城市地標成為片中國安小組與間諜交鋒的舞臺。

可以說張藝謀用現代科技博弈重構了諜戰美學，摒棄傳統槍戰，用高科技對決，包括手機遙控撞擊等技術手段，去營造出一片信息時代暗戰的“賽博朋克式戰場”。

最后一個字：疼。

與影像之冷和節奏之酷對應的，是動作戲上的疼。

不同于《懸崖之上》中張譯以一敵眾的瀟灑動作戲，《驚蟄無聲》的動作戲，最直觀的感覺，是疼。

片中的動作，看起來不炫，卻直擊要害，追求一種干脆利落。

弩箭突襲、近身纏斗、極速追逃都是一鏡到底，暴力點到為止，緊張感和痛感卻穿透銀幕。

他為什么要這么做？

因為張藝謀要的就是“寫實”。張藝謀說過：諜戰，它不是故事，它是真實發生的。

總之，你很難相信這是一個諜戰片新手的作品。

6：多說一句票房

當然，還有很多觀眾，很關注影片票房。

畢竟，從《滿江紅》到《第二十條》，張藝謀已經日益成為春節檔一個票房保障。

但張藝謀一直是一個不安于現狀的人，求新求變已成為他的本能，他的題材一直在變，視聽手法也一直在變換，也讓票房變得難以預測，因為上次成功的公式，這次他就不用了。

更別說《驚蟄無聲》完全原創，且沒有任何合家歡喜劇元素。

但張藝謀抓住了一個關鍵，就是如何用強類型的敘事和緊繃的心理張力抓住觀眾。

他號準了這個時代電影票房的脈。

目前對影片的票房預測是16億到21億不等，但在我看來，最終票房幾乎肯定會突破20億，口碑穩住的話，達到25億也不是不可能。

除了票房之外，影片更具備極強的現實意義。

《驚蟄無聲》對于諜戰戲的突破，是將諜戰“狼人殺”和看似遙遠的國家安全概念，拉近到了普通人的日常生活半徑之內。

讓觀眾真切感受到“間諜就在身邊”，使國家安全這一抽象概念變得觸手可及。

而國家安全部指導創作，正是對劇情真實感最好的保障。

電影的劇情，也是取材于現實中的真實案件。

這便是“驚蟄”背后的抽絲剝繭——從“戰”的無聲，到“諜”的犧牲。

間諜可能在我們身邊，而真正的英雄同樣隱于市井，但同樣值得銘記。

無聲處有驚雷，影片也是對隱蔽戰線的一場年度致敬。

我們常說中國是世界上最安全的國家之一，春節又是一年中最團圓的時刻。

而團圓的底色是安寧，國安，才能家安。

從這個意義上說，《驚蟄無聲》也是春節檔最合家歡的電影。