罪案劇《除惡》：生活流的敘事中，有主旋律表達的新聲

文｜三木

“劉強和這個酒吧有關系，唐斯樂和這個酒吧也有關系，那我合理懷疑這個酒吧絕對是有問題的。你給我個搜查令。”

劉強墜樓的現場看似是勞資糾紛引發的悲劇，刑警胡文靜卻從蛛絲馬跡里嗅到了涉毒的端倪，而隨著 “毒糖果”事件的爆發，這接連發生的幾起看似孤立的案件，逐漸串聯成一條線索，最終成為撕開暖豐縣販毒網絡的關鍵切口……

這是近日在愛奇藝熱播的人性犯罪劇《除惡》中的一幕，這部作品將緝毒風暴揉進南方小城的煙火日常，讓觀眾沉浸式感受基層緝毒的緊張與曲折。劉強涉毒墜樓牽出的酒吧街毒網、程懇為救女暗生販毒心思、李曉雅被金錢誘惑收留毒販、唐斯樂販毒殞命指向神秘酒吧等情節彼此串聯，禁毒線、刑偵線與普通人的生存線在《除惡》中緊密交織，給觀眾呈現出一個細節飽滿、邏輯嚴密，且充滿人性掙扎的小城緝毒故事世界。

生活流敘事，

敲響小鎮煙火里的禁毒警示鐘

《除惡》一開場便利落入戲，雙線并行的敘事即刻將懸念拉滿。

一邊是胡文靜休假與閨蜜聚會的一個偶然之舉，恰巧撞上禁毒隊精心部署的交易現場抓捕行動；一邊是電子廠會計程懇，為救治身患尿毒癥的女兒走投無路，鋌而走險買腎不僅錢盡落空，反倒意外帶回了藏毒的少女，就此被現實推到罪惡邊緣。

畫面里藏著暖豐縣的日常肌理，也暗伏著罪惡的伏筆：黑市交易的隱秘見面、毒販間的暗中接頭，寥寥數筆交代清人物背景與核心沖突，敘事克制沉穩，氛圍暗流涌動，一開場就奠定了整部劇的敘事基調——真實，但這種真實不是刻意的市井堆砌，而是以細膩的筆觸摹寫一座小城、一方人間的日常。

《除惡》開播后，#除惡迷霧劇場開年封神罪案劇##上班想除惡下班看除惡#等話題接連引發熱議，為什么一部聚焦基層縣城的禁毒劇能持續收獲大眾關注與深度共鳴？其原因在于獨特的“生活流”敘事視角、細膩的市井人性刻畫和對禁毒現實的深刻關照，這些因素共同作用，使得觀眾不僅在劇中沉浸感受基層緝毒的緊張與不易，更對毒品侵蝕平凡生活的真相產生強烈的現實反思。

《除惡》跳出禁毒題材聚焦“大案要案”的固有敘事，將鏡頭對準南方沿海小城的煙火日常，把緝毒風暴融入熟人社會的肌理之中。比如劇中毒販將交易點偽裝成街邊奶茶店，以日常經營為掩護開展販毒活動，而胡文靜也正是從酒吧、奶茶店這些本地人日常消費的場所入手摸排，從熱心群眾中收集線索，才發現了奶茶店的反常之處并鎖定幕后毒販大權的藏身地點。

與此同時，那些被偽裝成飲料、糖果，甚至打著“考研提神藥”幌子的新型毒品，恰恰精準直擊當下毒品隱秘滲透日常生活的現實隱患，為觀眾敲響了振聾發聵的禁毒警鐘。這份對現實的精準描摹，也讓劇集的禁毒表達跳出了刻板的口號式宣傳，轉而以沉浸式的劇情鋪展，讓觀眾真切感受到毒品離普通生活的距離之近，將禁毒警示化作直抵人心的切膚之痛，構建起一扇真正通向普通人內心的警示之窗。相比告訴你“毒品有多可怕”，《除惡》更希望讓觀眾看到，毒品從不是遙遠的傳說，它就潛伏在平凡生活的縫隙里。這正是該劇最高級、也最具沖擊力的表達。

多面性挖掘，

勾勒新時代女刑警的職業與人文底色

生活的肌理在鏡頭語言中被細膩鋪展，而故事的靈魂內核，終究要由鮮活的人物來承載。長期以來，熒屏上的女刑警形象總難逃刻板簡化的桎梏，往往被塑造成兩個極端：要么是冷峻果決、不近人情的“鐵娘子”，仿佛剝離了所有私人情緒；要么是被情感糾葛裹挾、淪為劇情調劑的“柔弱陪襯”，職業身份淪為點綴。

而《除惡》則勇敢跳出了這一窠臼，以胡文靜這一角色為切口，將女刑警還原為一個有軟肋、有焦慮、有職業信仰也有生活重負的真實女性。在此意義上，胡文靜的形象塑造，正是新時代基層女刑警最真實的熒幕寫照。

身為十年基層刑警的胡文靜，深諳暖豐縣的市井肌理與人情脈絡，不僅性格直率果敢、干練利落，更心思縝密，有勇有謀。自毒販丁來逃匿后，她一心要將其繩之以法，先是為揪出線索連續數日反復篩查模糊監控，在海量畫面碎片中細細捕捉可疑軌跡，后又集結群眾力量逐戶摸排酒吧附近小區的蛛絲馬跡；既能夠直面毒販大權挾持人質的驚險對峙，果斷出擊將其制服，亦能細心識破丁來假扮外賣員的偽裝，迅速展開追擊……每一次偵查、每一場行動，她都始終堅守人民警察的正義初心，以一言一行詮釋著基層警務人員的責任與擔當。

當然，胡文靜這個角色也并非完美的執法者形象，她有著直來直去的堅持，辦案時會因急切而頂撞領導，同時身為單身母親，也會在職業使命與家庭責任的平衡中流露無奈與糾結。但這些真實的性格棱角與生活軟肋，恰恰勾勒出一個更為鮮活且豐滿的新時代基層女刑警形象，讓觀眾從這一角色身上，窺見基層警務人員兼具職業擔當與人間煙火的真實人性光譜。

這也正是劇集在人物刻畫上的亮眼之處，打破了刑偵劇里執法者非黑即白的扁平敘事，而是深入基層現實的肌理，挖掘人物的多面性，塑造出一個讓觀眾倍感親切、能夠共情的“身邊人”式女警形象，不僅豐富了公安題材中女性形象的表達厚度，更為公安群像的藝術塑造增添了獨特別致的亮色。

更進一步，《除惡》對女性形象的塑造，同樣打破了熒屏里女性形象非黑即白、非強即弱的刻板敘事，在南方沿海小鎮的煙火日常與緝毒暗戰的交織中，塑造出一組血肉豐滿、多面立體的女性群像。比如心高氣傲的李曉雅，不甘囿于平凡生活的瑣碎，在債務重壓與對成功的執念中，被金錢與欲望裹挾，從念及舊情到主動入局，一步步踏入犯罪深淵。她的墮落并非源于天生的惡，而是現實困境與人性弱點交織的結果，但即便沉淪仍藏著對昔日友情的最后一絲珍視，讓角色的復雜人性躍然于屏上。

現實的多面鏡像，

打造禁毒類型劇的新標桿

“除惡”究竟是除的什么惡？

劇中，程懇為救尿毒癥女兒急籌醫藥費，李曉雅被債務與好勝心裹挾，他們在生存的重壓與心底的貪念交織中失了本心，從最初的身不由己、心存僥幸，一步步踏入販毒的罪惡深淵，試圖用非法所得填補生活缺口，妄想在法網的邊緣、良知的縫隙中茍且偷生。

劇集以冷峻且深刻的筆觸，透過環環相扣的劇情鋪展向觀眾清晰地揭示出“除惡”背后的深層內核：既是鏟除潛藏在市井煙火里的現實之惡——是那些混跡于日常消費場景，悄悄侵蝕著小鎮生活的新型毒品之惡，是盤踞在熟人社會中，不斷蠶食普通家庭、撕裂人際關系的販毒鏈條之惡；

更是除卻根植在人心深處的人性之惡——是被生存困境蒙蔽理智、被貪念欲望吞噬底線的迷失之惡，是心存僥幸妄圖逃避法網、用自私與算計掩蓋罪孽的僥幸之惡，是在歧途上越走越遠，最終被欲望裹挾、背棄良知的沉淪之惡。

當生存壓倒良知，這部劇寫透了真正的“惡”。正如原著作者雷米在社交平臺所說：“我并沒有按照傳統的模式去講一個案件是如何偵破的，我更多關注的是人們是如何被案件影響，被外力改變自己的生活，進而做出選擇的。”

而精良的創作班底與實力派演員的演繹，則讓這份深刻的內核得以鮮活落地。該劇匯聚了導演滕華濤與編劇聶成帥的強強聯合，擁有堅實的文學底座與視聽品質保障；任素汐、王驍、李澤鋒、蔡文靜等中青年實力派演員的加盟，更以極具生活化的表演方式賦予了角色鮮活的生命力，不僅開播以來全員演技受到觀眾好評，更讓這份關于“除惡”的現實思考，更具直抵人心的力量。

比如王驍就以極具代入感的表演，將程懇被生活重壓裹挾、在善惡邊緣極致拉扯的復雜人物狀態演繹得入木三分。劇中程懇帶小魚回家后，手持匕首反復捅刺紙箱模擬殺人的情節，一邊是救女的急切執念，讓他恨不得拋開一切底線；一邊是未泯的良知，在不斷叩問著他的理智。懦弱與狠戾的情緒在他身上反復交鋒、極致拉扯，鏡頭精準戳中底層小人物被現實逼入絕境的無奈，將其內心的痛苦、掙扎與矛盾展現得淋漓盡致，讓觀眾瞬間共情到角色的極致煎熬。

而在呈現這段劇情時，鏡頭聚焦于角色手持匕首捅向紙箱的動作，并刻意調低畫面色彩飽和度，以陰冷肅殺的視覺色調為基底，輔以極具壓迫感的背景配樂，層層營造出令人窒息的敘事氛圍，與角色背負命運做出選擇時的內心煎熬融為一體。這般風格化的視覺表達，并非刻意追求感官刺激、博取觀眾眼球，而是以沉浸式的鏡頭語言烘托劇情張力，為叩問人性迷失的深層內核埋下伏筆。

開播以來，《除惡》憑借節奏利落、毫無注水的高密度敘事廣受好評，16集的精煉體量摒棄冗余鋪墊，每集皆有反轉與沖突，看點密集。在電影級視聽質感與扎實生活流表達的加持下，禁毒主題不再流于說教，而是以細膩的人性刻畫推動劇情層層深入，走出了一條區別于傳統緝毒劇的創作路徑，實現藝術性與社會價值的有機統一。從這個意義上說，《除惡》不僅是一部扎根現實、還原基層緝毒現場的現實主義力作，更以對人性灰度的深度挖掘樹立起新時代禁毒題材劇的新標桿。