黃子華鄭秀文聯(lián)手“闖夜總會(huì)”，《夜王》春節(jié)檔錯(cuò)峰逆襲

春節(jié)檔硝煙散去，一部起初被視為“邊角料”的粵語喜劇《夜王》，上演了一出后來居上的戲碼。

在頭部大片夾擊下，《夜王》展現(xiàn)出了韌性。自全面公映以來，其單日票房連續(xù)一周跑贏同檔期的《熊貓計(jì)劃之部落奇遇記》與《星河入夢(mèng)》。截至3月1日21時(shí)，《夜王》內(nèi)地票房已突破1.4億元；在率先上映的港澳地區(qū)，累計(jì)票房達(dá)到6800萬港元，位列港產(chǎn)片票房第七。

《夜王》由吳煒倫執(zhí)導(dǎo)，黃子華、鄭秀文領(lǐng)銜主演，大部分主創(chuàng)班底沿用曾創(chuàng)下香港華語片票房紀(jì)錄的《毒舌律師》。影片采用一種錯(cuò)峰發(fā)行策略：2月17日（大年初一）率先在中國(guó)香港及中國(guó)澳門公映，2月20日（大年初四）登陸兩廣地區(qū)，直至2月23日（大年初七）在全國(guó)全面上映。

這一策略避開了與春節(jié)檔頭部大片的正面沖撞，在港澳和兩廣地區(qū)積攢了扎實(shí)口碑。當(dāng)影片推向全國(guó)時(shí)，其評(píng)價(jià)已位居春節(jié)檔新片前列，成功吸引了非粵語區(qū)的新觀眾入場(chǎng)。

世界艱難，仍要走下去

《夜王》的故事背景設(shè)定在夜總會(huì)行業(yè)，卻并未落入獵奇或香艷的俗套。影片富于港式喜劇特有的市井氣，又融入了江湖片的情義與浪漫，高潮段落加入了警匪片與商戰(zhàn)片的反轉(zhuǎn)懸疑元素。歡笑的氛圍與引人入勝的情節(jié)，恰好契合了節(jié)假日的觀影需求。

與老港片中那些燈紅酒綠、富麗堂皇的夜場(chǎng)不同，《夜王》描摹的是行業(yè)的黃昏。2012年，尖沙咀東的大富豪、新花都等老牌夜場(chǎng)相繼結(jié)業(yè)，那個(gè)繁華時(shí)代已隨風(fēng)而去。老牌夜總會(huì)東日面臨人員流失、慘淡經(jīng)營(yíng)的困境，距離關(guān)張僅一步之遙。

黃子華飾演的歡哥是東日的資深經(jīng)理，在一片混亂中竭力維持著最后的體面。鄭秀文飾演的V姐，則是歡哥的前妻，她受東日收購(gòu)方繆斯集團(tuán)委托，空降成為首席執(zhí)行官，試圖對(duì)夜總會(huì)進(jìn)行轉(zhuǎn)型。這對(duì)歡喜冤家在經(jīng)營(yíng)理念上針鋒相對(duì)，斗得如火如荼。然而，二人逐漸發(fā)現(xiàn)這場(chǎng)收購(gòu)背后牽涉著更大財(cái)團(tuán)的商業(yè)陰謀，東日面臨前所未有的危機(jī)。為了保住這家承載了眾多人記憶與生計(jì)的夜總會(huì)，歡哥與V姐選擇聯(lián)手，帶領(lǐng)一眾公關(guān)姐妹進(jìn)行最后一搏。

影片中，歡哥的一句臺(tái)詞道出悲涼現(xiàn)實(shí)：“世界艱難，但我們沒怕過。我們從來都被人看做是最底層，我們從來沒有容易過。”這句話也是導(dǎo)演吳煒倫對(duì)當(dāng)下社會(huì)情緒的一種回應(yīng)。東日員工們面臨的處境，與遭遇新業(yè)態(tài)沖擊而沒落的從業(yè)者們，并沒有太大區(qū)別。

吳煒倫曾在采訪中表示，選取夜總會(huì)為題材，藏著他個(gè)人對(duì)上世紀(jì)八九十年代尖東的情意結(jié)。那時(shí)的尖東夜場(chǎng)車水馬龍，盡顯繁華，而千禧年后盛景不再，從業(yè)者面對(duì)行業(yè)沒落，前路茫茫卻難以回頭的處境，令人唏噓。“有些人不止失業(yè)，連從事的行業(yè)都沒有了。你可以頹喪，但還得吃飯。”吳煒倫希望透過電影，重現(xiàn)當(dāng)年的浮華璀璨，刻畫繁華褪去后普通人的適應(yīng)與掙扎。

在吳煒倫看來，夜總會(huì)是一個(gè)能急速看清人性真面目的場(chǎng)所。“一個(gè)人在公司是一個(gè)樣，但飲大兩杯時(shí)，立刻又是另一副模樣。”在這里，人可以變得毫無遮掩，坦誠(chéng)內(nèi)心。另一方面，夜場(chǎng)不僅是歡場(chǎng)，也是情報(bào)中心，各路人士在此齊聚，消息在推杯換盞間流轉(zhuǎn)，足以在資本市場(chǎng)翻云覆雨。

在《夜王》中，主創(chuàng)基于對(duì)夜場(chǎng)生態(tài)的細(xì)致觀察，讓角色在酒精與利益的交織中顯露出復(fù)雜人性；同時(shí)巧妙利用夜場(chǎng)作為信息集散地的特性，設(shè)計(jì)出影片高潮處那個(gè)環(huán)環(huán)相扣、層層反轉(zhuǎn)的局中局，將一場(chǎng)沒有硝煙的戰(zhàn)斗講得扣人心弦。

情義無價(jià)，笑中帶淚

影片目前的良好口碑，離不開一眾演員的出色表演。除了黃子華、鄭秀文坐鎮(zhèn)，謝君豪等老牌藝人加盟助陣，王丹妮、廖子妤等青年演員光彩奪目，一眾新人的表演也可圈可點(diǎn)。

從《還是覺得你最好》到《毒舌律師》，再?gòu)摹镀啤さ鬲z》和如今的《夜王》，黃子華邁入60歲之后，完成了從票房毒藥到票房擔(dān)當(dāng)?shù)霓D(zhuǎn)身。此前，被問及夜場(chǎng)題材能否在賀歲檔被接受，吳煒倫顯得信心十足：“《毒舌律師》里還有‘死人’的情節(jié)，豈不是更離譜？有子華在，就沒問題。”

在吳煒倫眼中，黃子華身上有一種罕見的混合氣質(zhì)，“他可以有很市井的一面，本身也是知識(shí)分子，有智慧的一面”。這種特質(zhì)讓黃子華塑造的歡哥令人信服，他既有市井圓滑的一面，又在關(guān)鍵時(shí)刻展現(xiàn)出智慧。“很多男演員就是要到一定的年齡，那種魅力才會(huì)散發(fā)出來。”吳煒倫感慨，“雖然確實(shí)是晚了點(diǎn)，但有心不怕遲，現(xiàn)在正是他在電影里最盛放的時(shí)期。”

路演現(xiàn)場(chǎng)，黃子華回首往事，笑言自己曾經(jīng)是“票房毒藥”：“拍完一部戲，二十年沒有戲拍。《破·地獄》是破了人生的地獄了。我也曾想過放棄，因?yàn)槎暾娴牟欢獭^斗了八年沒結(jié)果，第九年沒有，第十年、十一年，還會(huì)期待；第十二年，還在等奇跡。結(jié)果奇跡真的來了。”他與觀眾分享人生領(lǐng)悟：“人生方向是需要有的，但不需要看得太遠(yuǎn)，不需要抱太大希望，更不要太絕望。走一步，看一步，真的會(huì)有藍(lán)藍(lán)的天空出現(xiàn)。”

這也是黃子華與鄭秀文繼《臨時(shí)同居》后，時(shí)隔多年再度合作。吳煒倫回憶，構(gòu)思V姐這個(gè)角色時(shí)，腦海中套用的就是鄭秀文的形象。“金像獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)禮上，看著她走出來，整個(gè)人氣場(chǎng)全開，好像V姐。”鄭秀文在看到劇本后很喜歡這個(gè)角色，答應(yīng)得格外爽快。影片中，她不僅演繹出V姐雷厲風(fēng)行的一面，也詮釋了她在遭遇人生重創(chuàng)后脆弱柔軟的瞬間。

除了兩位領(lǐng)銜主演，《夜王》的群像塑造，特別是對(duì)一眾女性角色的刻畫，令人印象深刻，不落俗套。編劇何妙祺曾說，“我好中意寫女人。”影片中的女性角色不再是刻板的陪襯，而是盔甲下有柔軟、柔軟之下有堅(jiān)韌的鮮活個(gè)體。

廖子妤飾演的Mimi平日溫柔善解人意，對(duì)待所愛之人情深義重，選擇放手和離開時(shí)卻又無比瀟灑。王丹妮飾演的Coco面對(duì)跨越階層的愛情誘惑，當(dāng)發(fā)現(xiàn)對(duì)方并不尊重自己時(shí)，勇敢對(duì)追求者說出：“你是繆斯太子爺，我是東日Coco姐。”選擇站在東日大家庭這一邊。何妙祺說，這句臺(tái)詞源自她朋友的真實(shí)經(jīng)歷，道出了普通人的尊嚴(yán)：“沒錯(cuò)，你是大人物，但我是我自己。”

一眾配角演員并未因戲份不多而敷衍了事。楊偉倫飾演的領(lǐng)班自帶喜劇張力，僅憑登場(chǎng)后的幾句臺(tái)詞便能引爆笑點(diǎn)。飾演葵芳的蔡蕙琪原本只有一場(chǎng)戲，卻因試鏡表現(xiàn)驚艷而得到加戲，她以喜劇形象登場(chǎng)，卻在剖白身世時(shí)賺足觀眾眼淚。

即便是那些匆匆走過的背景角色，也留下了令人難忘的瞬間。正是每位演員的傾力付出，成就了這幅立體鮮活的夜場(chǎng)群像，讓觀眾感受到，即便是面對(duì)疾風(fēng)驟雨，他們堅(jiān)定站在一起時(shí)，那份未曾改變的情義與力量。

用故事與表演征服觀眾

某種程度上，《夜王》再次印證了香港電影的一種創(chuàng)作趨勢(shì)，在龐大的工業(yè)制作之外，回歸故事本身，用精致敘事和真摯情感打動(dòng)觀眾。影片沒有大場(chǎng)面與大動(dòng)作，而是依靠演員間精準(zhǔn)對(duì)戲，讓一句臺(tái)詞、一個(gè)神態(tài)戳中笑點(diǎn)，也暗藏淚點(diǎn)。

香港媒體評(píng)價(jià)稱，《夜王》自然流暢的喜劇效果，契合了賀歲片合家歡的本意。得益于黃子華脫口秀出身的背景，片中諧音梗、中英夾雜的四字成語以及夜場(chǎng)特有的文化信手拈來，讓觀眾進(jìn)場(chǎng)即笑，無需鋪墊。更重要的是，影片題材回應(yīng)社會(huì)現(xiàn)實(shí)、映射時(shí)代變遷，為厭倦了同質(zhì)化題材的觀眾帶來了新鮮感。

文化評(píng)論人馬家輝在看片后表示，“從頭笑到尾，但是大笑過后，心中又有一絲悲涼，有苦澀。”他認(rèn)為導(dǎo)演拍出了復(fù)雜質(zhì)地，“表面是喜劇，讓人笑了很多次；底下是情義的拉扯；再挖下去，是人在谷底如何自處的志氣。”鄭秀文認(rèn)為，影片講述了在即將沒落的行業(yè)里，人們?nèi)绾蚊鎸?duì)自我，在困境中尋找微小的希望與出路，“這會(huì)給觀眾帶來力量”。

在《夜王》中，聲色犬馬并非賣點(diǎn)，小人物的生存智慧與江湖情義才是動(dòng)人底色；沒有炫目特效，也沒有宏大敘事，只是真誠(chéng)地講好了一個(gè)關(guān)于尊嚴(yán)、情義與堅(jiān)持的香港故事。這證明了只要情感夠濃夠真，即便是“邊角料”，也能綻放出耀眼光彩。

影片的那句點(diǎn)睛的臺(tái)詞，“世界艱難，我哋照行”（世界艱難，我們照走不誤），是東日的箴言，也是對(duì)處于逆境中的普通人的鼓勵(lì)。從歡哥與V姐在困境中互相兜底，到東日全員團(tuán)結(jié)一心、守望相助，這種同舟共濟(jì)的力量，慰藉了每一個(gè)處于低谷的靈魂。