喪尸電影式微，離經(jīng)叛道的它卻意外好看！

在全球喪尸電影日趨式微的當(dāng)下，時隔多年再執(zhí)導(dǎo)筒的丹尼·鮑伊爾以《驚變28年》重啟英國本土喪尸電影“驚變28”系列并立項了三部曲。

《驚變28年2：白骨圣殿》于今年1月全球大規(guī)模上映。由于緊密的拍攝時間線，續(xù)作由尼婭·達(dá)科斯塔接手執(zhí)導(dǎo)，但劇本仍由與鮑伊爾同為英國影人的亞歷克斯·加蘭操刀（系列第三部也由加蘭編寫）。

它延續(xù)了前作的末日孤島設(shè)定，把世界觀推向更廣闊的邊緣地帶；更重要的是，達(dá)科斯塔把一種更接近“末日狂歡”的氣質(zhì)注入系列，這不是簡單的狂歡與熱鬧，而是一種建立在倫理與物理崩塌之上的、令人不寒而栗的癲狂。

《驚變28年2：白骨圣殿》

本片的影像策略明顯回歸更傳統(tǒng)的電影技法，不再像《驚變28天》里MiniDV的粗糲質(zhì)感那樣近似新聞紀(jì)實(shí)，也不再像《驚變28年》里以iPhone 15 Pro為主要機(jī)位那樣具有閉塞的壓迫感。這里的鏡頭更穩(wěn)定、更可控，光線層次也更像置景的效果。

這種轉(zhuǎn)向與續(xù)集的風(fēng)格高度一致，它不再只問如何活下去，而是進(jìn)一步追問活著還能做些什么。

故事緊接前作，以斯派克離開凱爾森博士、遭遇吉米幫（手指幫）為轉(zhuǎn)折點(diǎn)展開。

影片采取雙線并行，一條線是凱爾森在末世中仍不放棄醫(yī)治之道，以大他者——“參孫”為體反復(fù)試驗解藥，這條線帶著近乎宗教的悲憫與自毀；另一條線則是斯派克加入吉米幫后，親歷他們燒殺搶掠、用無序暴力制造秩序的過程。

前者是一種神圣的悲劇，后者是一種世俗的邪教。

本片最具英國本土流行文化氣質(zhì)的段落正落在吉米幫身上。他們身著運(yùn)動服、金鏈與夸張發(fā)式的怪異姿態(tài)，顯然借用了英國第一代唱片騎師吉米·薩維爾爵士的公眾形象。

本片汲取了薩維爾在流行文化中所有的痕跡，并將所有這些以一種扭曲的方式呈現(xiàn)出來并構(gòu)成了一種帶有邪惡氣質(zhì)的記憶，比如吉米對撒旦癲狂的追逐、被洗腦的追隨者們……這樣的語境下，記憶從抽象的意志變成了可供消費(fèi)的流行外殼。

兩條線最終匯聚于白骨圣殿之中。這個把在暴力中死去的人以“骨”的形式安置、歸檔、紀(jì)念的大型裝置在這續(xù)作中有更加全方位的展示。它首先是對死者數(shù)量不可計量的回應(yīng)，其次是當(dāng)社會結(jié)構(gòu)崩塌、埋葬與悼念機(jī)制失效后，提供的一種替代性的公共哀悼地域。

影片的高潮以一場發(fā)瘋似的儀式為啟動。音樂在這場戲中成為主要工具，Iron Maiden樂隊的重金屬音樂The Number of the Beast非常直給地貼合撒旦崇拜主題，同時也制造一種“狂歡式恐怖”的反差。

不僅如此，整部影片的音樂指向英倫流行/搖滾譜系，把“末世英國”的文化幽靈拉回現(xiàn)場，最后那場戲本身也變成了一個儀式般的live house現(xiàn)場。這些識別度極強(qiáng)的英國身份的文化遺產(chǎn)，與片中末世英國的文化殘骸形成互文。

在喪尸類型不斷被消耗、重復(fù)和反復(fù)利用的今天，這部續(xù)作沒有靠更刺激的大戰(zhàn)來證明存在感，甚至上一部最具壓迫感的參孫大部分時刻都在安靜地坐著。

它試圖把喪尸片重新變成一面社會鏡子，照見流行文化如何在危機(jī)中被邪教化，照見“白骨圣殿”如何在絕境中成為最后的倫理實(shí)踐。它未必像《驚變28天》那樣以一擊命中的形式革新類型，但它把末世英國拍成一個仍在持續(xù)自我解構(gòu)的文化現(xiàn)場。