國風(fēng)爆火了嗎？民族、民謠與國潮的新場景

中國風(fēng)、民謠、古風(fēng)、民族風(fēng)......

上述種種風(fēng)格，都不同程度指向流行音樂與中國傳統(tǒng)音樂的融合。近年來，作為小眾、亞文化的國風(fēng)音樂不斷出圈爆火引發(fā)關(guān)注，咪咕音樂也于前不久宣布，將國風(fēng)提升為平臺第一戰(zhàn)略。（從潮流到C位｜2025年終復(fù)盤）

據(jù)音樂財(cái)經(jīng)編輯部觀察，目前，在各大音樂平臺上制作的“國風(fēng)”歌單，播放量已達(dá)數(shù)億次。在歌單中，除帶有“戲腔”、“民族器樂”等典型音樂特征的國風(fēng)歌曲外，還納入了各種不同音樂風(fēng)格類型的音樂作品。通過分析發(fā)現(xiàn)，似乎只要帶有民族特征的作品都可以納入到國風(fēng)范疇中。

那么，國風(fēng)音樂與上述其它風(fēng)格有何區(qū)分？在音樂市場每況愈下的當(dāng)下，國風(fēng)音樂能否成為增量突破口？

在剛剛成功舉辦的2025-2026音樂財(cái)經(jīng)內(nèi)容投資年會論壇上，咪咕音樂副總編輯鄧學(xué)，民歌詩人、詞曲作家、歌手洪啟，十三月文化創(chuàng)始人、董事長盧中強(qiáng)，民謠歌手馬條，以及主持人音樂財(cái)經(jīng)、小鹿角智庫創(chuàng)始人董露茜就“國風(fēng)爆火了嗎？民族、民謠與國潮的新場景”這一議題展開了深度對話。

以下內(nèi)容為音樂財(cái)經(jīng)（ID: musicbusiness）根據(jù)現(xiàn)場論壇速記整理的觀點(diǎn)要點(diǎn)，供行業(yè)人士參考。

什么是國風(fēng)音樂？

回溯華語流行音樂的歷史，本土化表達(dá)一直在不斷進(jìn)化。

從陶喆、周杰倫時(shí)代將古典意境與R&B嫁接的“中國風(fēng)”，到后來憑借敘事性詞作和戲腔唱法在互聯(lián)網(wǎng)野蠻生長的“古風(fēng)音樂”。如果說前者是依托傳統(tǒng)唱片工業(yè)體系的“主流引領(lǐng)”，后者則是一種“自下而上”的姿態(tài)，從小眾圈層逐步破圈走入大眾視野。

如今，“國風(fēng)”則更像是一個更具包容性的升級版。它的邊界被大幅拓寬，似乎只要是傳統(tǒng)元素與流行風(fēng)格的融合，都能被歸入國風(fēng)的范疇。

但當(dāng)我們把目光投向其背后的消費(fèi)群體時(shí)，會發(fā)現(xiàn)“國風(fēng)”早已不再局限于單純的音樂風(fēng)格，而是借由游戲、漢服、影視劇等多元載體，構(gòu)建出了一種全新的國風(fēng)生活場景與生活方式。

那么，什么是國風(fēng)？如何定義國風(fēng)音樂？

我們認(rèn)為，國風(fēng)是中華傳統(tǒng)的音樂文化與現(xiàn)代音樂表達(dá)的結(jié)合。它既不是一個非常傳統(tǒng)的古老形式，也不是毫無特色。”鄧學(xué)率先分享了自己的看法。

咪咕音樂副總編輯 鄧學(xué)

鄧學(xué)提到，之前在中國傳媒大學(xué)的國風(fēng)音樂論壇上，有專家提出，國風(fēng)音樂是一個“風(fēng)格”，而不是一個“類型”，它不是跟流行、說唱、搖滾去并列的。“我們認(rèn)為這個看法非常對。它其實(shí)是把古詩詞、古典樂器、方言、民族音樂等傳統(tǒng)元素提取出來，去跟現(xiàn)代音樂結(jié)合，這就是我們眼中的國風(fēng)音樂。咪咕音樂也是把國風(fēng)音樂當(dāng)成現(xiàn)在發(fā)展的一個主軸。”

盧中強(qiáng)則給出了新的觀點(diǎn)：“它應(yīng)該就是世界音樂。用‘world music’來解釋可能窄了，用‘global music’可能更精準(zhǔn)。所以我一直認(rèn)為，國風(fēng)就是世界音樂。所以我一直理解國風(fēng)，在我看起來它就是世界音樂。

十三月文化創(chuàng)始人、董事長 盧中強(qiáng)

盧中強(qiáng)是中國知名音樂制作人、十三月文化創(chuàng)始人，也是“民謠在路上”和“新樂府”兩大音樂廠牌的發(fā)起人。作為民謠音樂的重要推手，他曾策劃制作萬曉利、蘇陽、馬條等音樂人的專輯，長期致力于中國傳統(tǒng)音樂的跨界創(chuàng)新與世界化表達(dá)。作為“新樂府”廠牌創(chuàng)始人，盧中強(qiáng)持續(xù)推動傳統(tǒng)戲曲、民樂、民歌與流行音樂的跨界融合。在2025年，9月，以西南諸省少數(shù)民族非遺音樂為切入點(diǎn)，“不如跳舞”主題音樂項(xiàng)目于蘇州完成首演；11月，第四屆千燈湖國潮音樂節(jié)于佛山平洲順利舉辦；12月，由新樂府出品的舞樂蟬歌樂團(tuán)首張同名侗歌跨界實(shí)驗(yàn)專輯《舞樂蟬歌》正式發(fā)布。

他進(jìn)一步解釋道，世界音樂用一句話就可以解釋，就像鄧總剛才說的，它就是民族音樂的流行化表現(xiàn)。“所以不管是少數(shù)民族的音樂、戲曲、中國傳統(tǒng)器樂，還是特別民間的非遺音樂，其實(shí)都具備把它流行化的可能。”

作為來自西北的民謠歌手馬條，他坦言：“現(xiàn)在很多人覺得，國風(fēng)可能更偏向江南氣質(zhì)，大家一聽到那種東西，用現(xiàn)代音樂元素包裹一下，就覺得這是國風(fēng)。那么新疆少數(shù)民族音樂叫不叫國風(fēng)？

在他看來，少數(shù)民族音樂都應(yīng)該列到國風(fēng)里，而不是專門指江南一帶或傳統(tǒng)漢文化的傳統(tǒng)音樂。現(xiàn)在講多民族認(rèn)同感，所有民族其實(shí)都是中華民族，這里面帶本土特點(diǎn)的音樂都是國風(fēng)。

民謠音樂人 馬條

馬條是民謠音樂人，索尼簽約藝人，近年來，馬條在音樂道路上的不懈追求屢獲業(yè)界重量級肯定：不僅在《我們民謠2022》中榮膺年度民謠音樂人TOP5，2024年更憑借大熱專輯《花園》一舉斬獲首屆數(shù)字音樂年度盛典“年度數(shù)字專輯”、音樂財(cái)經(jīng)小鹿角MBIA產(chǎn)業(yè)榜單“年度民謠音樂人”與“年度品質(zhì)專輯”，以及第三屆浪潮音樂大賞“最佳民謠專輯”等多項(xiàng)大獎。2025年，他發(fā)布了單曲《量子念》，并獲得了MBIA產(chǎn)業(yè)榜單2025“年度民謠音樂人”。

西北是我的家鄉(xiāng)，有時(shí)候創(chuàng)作提筆一寫，就是那個味道。就像我說話一樣，到北京30多年了，一張口還是這個口音，改不了。”馬條表示，自己的《塞外》這張專輯，其實(shí)就是偏西北的國風(fēng)。而上個月發(fā)行的單曲《量子念》，那是真正的古詩詞和江南元素融合，在現(xiàn)代西方音樂包裹下做的一首所謂比較“正統(tǒng)”的國風(fēng)。

《量子念》封面

馬條補(bǔ)充道：“其實(shí)無論是西北的國風(fēng)、傳統(tǒng)漢文化的，還是內(nèi)蒙、西藏等邊疆少數(shù)民族的國風(fēng)，你仔細(xì)去聽，除了風(fēng)格上有些不同，骨頭里都是一樣的。雖然表達(dá)方式不同，但骨子里它都跟環(huán)境、跟幾千年的文化緊密結(jié)合。”

他認(rèn)為自己在創(chuàng)作上沒有什么瓶頸，由于從小在漢文化環(huán)境里熏陶長大，又出生在邊疆，因此能很好地結(jié)合這兩者，這是土地帶給他的幸運(yùn)。“最早盧哥簽我的時(shí)候，就聽了我一首《塔吉汗》、一首《花兒》，就把我簽了。所以這些歸根結(jié)底，還是‘根’的東西。”

隨后，洪啟也分享了他的觀察：“這些年我比較關(guān)注的一個是中亞，我每年去中亞幾次，和當(dāng)?shù)匾魳芳医涣鳌４蠹叶贾佬陆畟鹘y(tǒng)的維吾爾族音樂是木卡姆體系，實(shí)際上整個中亞都有這個體系。再一個是東南亞。去年年底，我在清邁生活了一個多月，所有酒吧都在放爵士樂；等我回到云南待了20多天，所有酒吧都是吉他彈唱的民謠。這兩個跨度一對比，你就能感受到音樂氛圍的不同。”

民歌詩人/詞曲作家/歌手 洪啟

洪啟是中國知名的音樂人、民謠歌手，被譽(yù)為“民謠詩人”，代表作品有《紅雪蓮》等。長期致力于中國民族音樂現(xiàn)代化實(shí)踐與中亞國際音樂推廣與交流。曾獲2014華語金曲獎最佳民謠藝人，作品被譽(yù)為“中國流行樂美麗純粹民謠”。現(xiàn)擔(dān)任烏魯木齊市音樂產(chǎn)業(yè)促進(jìn)會會長。

洪啟隨后回憶道，在20年前老盧（盧中強(qiáng)）創(chuàng)辦十三月的時(shí)，中國民謠的層次就很豐富。而像蘇陽、馬條、萬曉利等民謠歌手或多或少都和傳統(tǒng)音樂有所結(jié)合，但那時(shí)候還沒“國風(fēng)”這個詞。

國風(fēng)是這幾年流行起來的，但我認(rèn)為一個音樂既是一個國家的風(fēng)格，也是一個國家的名片。像新疆的音樂一直被認(rèn)為是世界音樂。”洪啟指出，過去有個詞叫“萬方樂奏”，中國很多傳統(tǒng)樂器，像二胡、琵琶、揚(yáng)琴，其實(shí)都來自西域，后來變成了漢地的傳統(tǒng)民間樂器。

從洪啟的角度看，古風(fēng)由來已久。“我在哈薩克斯坦的國家音樂博物館看到了好多東南亞的樂器，證明在這條漫長的絲綢之路上，無論陸路還是海路，音樂一直在不斷交融。”

他進(jìn)一步表示，在農(nóng)業(yè)文明時(shí)期，音樂只能從一個地域傳到另一個地域，像王洛賓時(shí)期都是口傳心授。但互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代讓傳播方式完全改變了，音樂的融合是必然趨勢。

《紅石榴餐廳》影視原聲帶封面

“去年央視做了一部劇叫《紅石榴餐廳》，我作為音樂總監(jiān)當(dāng)時(shí)找了一幫新疆的年輕音樂人，其中很多是上海音樂學(xué)院、中央音樂學(xué)院畢業(yè)的。他們既精通熱瓦普、都塔爾、冬不拉等民樂，對現(xiàn)代樂器和編曲理念也非常融通。”洪啟感慨道，“從我一個50多歲的音樂人角度看，時(shí)代真的變了，這種‘變’就在于融合。這種融合，我認(rèn)為都可以統(tǒng)稱為國風(fēng)。

專業(yè)隊(duì)下場，國風(fēng)火爆，平臺與廠牌的策略如何？

國風(fēng)確實(shí)已經(jīng)不再是小眾，而是真的爆火了。

梳理近年來的音樂產(chǎn)業(yè)脈絡(luò)，過去的這些年里，行業(yè)內(nèi)很明顯地看到了一個趨勢：比如13年民謠的風(fēng)潮，15、17年嘻哈的風(fēng)潮，再到19年樂隊(duì)走向大眾市場。主持人董露茜在現(xiàn)場梳理了近年來的音樂產(chǎn)業(yè)脈絡(luò)，她指出，似乎這些垂類的這些音樂風(fēng)格，都有經(jīng)歷過這樣一段不斷被外界看到的過程，這恰恰是不同音樂品類的生命力。

音樂財(cái)經(jīng)/小鹿角智庫創(chuàng)始人 董露茜

基于這種垂直品類崛起的產(chǎn)業(yè)規(guī)律，她向鄧學(xué)拋出了疑問：“從咪咕音樂的角度來看，作為‘國家隊(duì)’，在2025年下場把國風(fēng)定位為平臺戰(zhàn)略級的一個策略，是如何考量的？

談及平臺的這一戰(zhàn)略考量，鄧學(xué)回應(yīng)表示：“咪咕音樂是中國移動旗下的音樂平臺。作為國資央企，我們要承擔(dān)企業(yè)的社會責(zé)任。

他提到，在國家“十五五”規(guī)劃里面，提到了非常重要的兩句話：一是要植根于博大精深的中華傳統(tǒng)文明，二是要順應(yīng)信息技術(shù)的發(fā)展潮流。“結(jié)合這兩點(diǎn)，國風(fēng)音樂的探索非常符合這個大方向。”

“今年習(xí)主席在新年賀詞里面也提到，古韻國風(fēng)成為了年輕人眼中的頂流審美。”鄧學(xué)指出，平臺也去分析了一下，從各種數(shù)據(jù)上看，為什么說古韻國風(fēng)它成為了頂流審美？它體現(xiàn)在哪些地方？

首先是爆款案例。鄧學(xué)舉例道：“大家也能夠非常明顯的感受到影視行業(yè)的《哪吒》，在歌曲層面上我們也看到，《羅剎海市》也是非常有中國風(fēng)味的歌曲，剛才前一場討論說唱時(shí)也提到，《大展宏圖》里有很多戲曲采樣。然后我們也會看到原來江南水鄉(xiāng)這種所謂的古風(fēng)音樂，那它結(jié)合著漢服這樣一些文化，它也在很多地方破圈，所以我們從案例上確實(shí)能夠看到古風(fēng)音樂它正在成為年輕人非常喜歡的一個音樂風(fēng)格。”

咪咕自己的數(shù)據(jù)也能印證這個趨勢。“從去年7月份到12月，整個咪咕音樂平臺的國風(fēng)音樂消費(fèi)時(shí)長漲了一倍。這是非常龐大的增幅，當(dāng)然是我們主動運(yùn)營發(fā)展的結(jié)果，但也真實(shí)體現(xiàn)了用戶的喜好。”

第二個是排行榜。“國風(fēng)音樂在頭部榜單的上榜頻次非常高，尤其是前十名。比如周杰倫的《青花瓷》《蘭亭序》，刀郎的《羅剎海市》，還有王力宏給《紫禁城》紀(jì)錄片唱的主題曲《天地龍鱗》，數(shù)據(jù)上都能感受到這個趨勢。”

再者，鄧學(xué)認(rèn)為國風(fēng)音樂的發(fā)展早已不只是“聽歌”這一個維度，它已經(jīng)深刻融入到了文化產(chǎn)業(yè)里。“比如‘國風(fēng)音樂+舞蹈短視頻’在抖音很火，還有‘國風(fēng)音樂+文旅’、‘國風(fēng)音樂+服飾’等業(yè)態(tài)。這些都在暗示我們，這個方向是真的起風(fēng)了。所以我們堅(jiān)定地選擇了國風(fēng)音樂作為咪咕發(fā)展的一個戰(zhàn)略主軸。”

今年春節(jié)，咪咕音樂參與了中宣部文藝局組織的“AI中國年·國風(fēng)賀新春”2026年春節(jié)文化創(chuàng)作傳播活動，推出AI歌手“歌聲拜年”、AI家鄉(xiāng)話拜年“方言拜年”、AI 3D手辦“國潮拜年”三大拜年方式，活動參與用戶超1455萬，AI應(yīng)用體驗(yàn)人次超356萬，相關(guān)內(nèi)容的傳播曝光量累計(jì)超79億次，AI+國風(fēng)音樂拜年成為2026年春節(jié)拜年新潮流。

延續(xù)著這個話題，主持人董露茜向盧中強(qiáng)提問道：“早期新樂府把昆曲評彈和電子音樂結(jié)合，再到去年我們看到的侗族大歌，我們一直在致力于挖掘非遺音樂，十三月它所做的國風(fēng)音樂或者世界音樂是一種什么樣的策略？在選擇合作音樂人或者品類出什么樣的專輯，是怎么考量的？

“在第一個階段，我們跨界了八個劇種：京劇、昆曲、黃梅戲，還有越劇、粵劇、川劇等，一共合作了16個得過‘梅花獎’的演員。”盧中強(qiáng)分享道，國風(fēng)其實(shí)還有一塊非常堅(jiān)實(shí)的東西，以前被提得更多的是“古風(fēng)”。從最早的5sing時(shí)代，那時(shí)候感覺塑料感可能比較重，后來一路發(fā)展到分貝網(wǎng)、酷狗，再到Y(jié)Y。

他分享了一個近期的觀察：“最近我們注意到，下周末24號在蘇州有一場3萬人的戶外演唱會。蘇州現(xiàn)在太冷了，氣溫在零下三度左右，但票全賣完了，票房超過了1400萬。陣容里有我認(rèn)識的‘不才’、‘音頻怪物’、‘銀臨’等29位古風(fēng)圈大神。演唱會從下午4點(diǎn)半一直開到晚上10點(diǎn)，因?yàn)槿颂啵芏嗳酥荒芎铣B獨(dú)唱的時(shí)間都沒有。你能看到它其實(shí)有著非常頑強(qiáng)的生命力。”

《心時(shí)紀(jì)》2016大型國風(fēng)主題演唱會

盧中強(qiáng)補(bǔ)充說，在10年前北京鳥巢就做過一場，也做的很爆。“當(dāng)時(shí)南京有個公司叫米漫傳媒，他們到現(xiàn)在依然很活躍，中間還投了《中國超音》音綜。在主流視野中，這些音樂人其實(shí)很少被關(guān)注，但他們的創(chuàng)作力、垂類演出的生命力以及商業(yè)轉(zhuǎn)化能力，到現(xiàn)在依然極強(qiáng)。所以我想可能平臺現(xiàn)在一定是從這樣的一個生態(tài)切入到國風(fēng)這樣一個生態(tài)中。”

新樂府/銀臨《亂彈國風(fēng)》封面

“我們跟騰訊在18年合作了兩張國風(fēng)的專輯，叫《亂彈國風(fēng)》。當(dāng)時(shí)跟銀臨、不才這些古風(fēng)圈的KOL合作，成績還可以。但現(xiàn)在呈現(xiàn)出了一個完全不一樣的趨勢：專業(yè)隊(duì)全部下場了。”盧中強(qiáng)指出，因?yàn)榇蠹椰F(xiàn)在強(qiáng)化的是整個文化，第一要推向市場，第二要“雙創(chuàng)”（創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展）。

現(xiàn)在整個市場的導(dǎo)向和期待，就是要做出‘叫好又叫座’的作品。”盧中強(qiáng)坦言，“你不能再像過去那樣，大量排演一些沒有流量、無法商業(yè)變現(xiàn)的劇目。每一個院團(tuán)都面臨著全新的流量和生存壓力。最近我們跟廣東民族樂團(tuán)合作了兩臺演出，演完他們覺得特別有生命力；我們也剛跟蘇州芭蕾舞團(tuán)合作，用AI團(tuán)隊(duì)做了一整個舞劇的60分鐘音樂。”

隨著專業(yè)隊(duì)進(jìn)場，行業(yè)發(fā)生了一些變化。“以前在古風(fēng)時(shí)代，不管是演奏者還是B站的大量UP主，很多專業(yè)人士對這種互聯(lián)網(wǎng)短視頻的玩法心存芥蒂，覺得這么干顯得業(yè)余。”

所以‘新樂府’最大的成就，就是這十年我們說服了16位戲曲大師，帶他們?nèi)パ菀魳饭?jié)、去海外演出拿獎。”盧中強(qiáng)表示，所以現(xiàn)在，當(dāng)把這些戲曲大師和認(rèn)可的古風(fēng)演唱者放在一起做混搭、做演出的時(shí)候，事情就變得很容易了。“今年4月份開始，我們就會大量去做這樣的嘗試。”

“這是個很好的趨勢。”主持人董露茜分享道，“最早十年前我接觸‘墨明棋妙’團(tuán)隊(duì)和古風(fēng)圈時(shí)，發(fā)現(xiàn)兩個特點(diǎn)：第一，主流或高層級的藝術(shù)家不認(rèn)可他們，覺得是互聯(lián)網(wǎng)草根起家的；第二，古風(fēng)圈的粉絲性極高，甚至排斥破圈，就希望圈地自萌。不過現(xiàn)在他們在升級，情況好多了。”

盧中強(qiáng)用數(shù)據(jù)印證了這一點(diǎn)：“這次蘇州演唱會我們?nèi)ゲ榱藬?shù)據(jù)，買票人群里18到34歲的占了87%，跨省購票超過75%，女性觀眾超過82%。我們?nèi)バ〖t書等社交媒體做了交互分析，發(fā)現(xiàn)售票人群其實(shí)是破圈的。而且這次演出的重磅嘉賓是譚晶。他們告訴我，譚晶現(xiàn)在絕對是古風(fēng)圈公認(rèn)的‘大神’了。”

AI賦能音樂產(chǎn)業(yè)，國風(fēng)音樂如何產(chǎn)業(yè)化？

線上消費(fèi)時(shí)長翻倍，線下狂攬千萬票房，這些數(shù)據(jù)已經(jīng)充分的證明，國風(fēng)賽道正在釋放出極其龐大的市場增量與商業(yè)勢能。

面對，這股國風(fēng)熱潮，如何進(jìn)一步將其推向深度的產(chǎn)業(yè)化？如何將龐大的流量沉淀下來，打造出一條可持續(xù)的產(chǎn)業(yè)鏈？又該如何將線上的熱度，延展到線下的文旅實(shí)體消費(fèi)中去？

鄧學(xué)解釋道：“在‘國風(fēng)’這個概念里，非常重要的一個延展，就是它從原來偏二次元的古風(fēng)，演進(jìn)到了一個內(nèi)涵更大的概念。在這個大概念下，整個產(chǎn)業(yè)其實(shí)會有更大的擴(kuò)展。咪咕音樂不只是做流媒體平臺本身，我們也在積極探索國風(fēng)音樂的線下演繹和綜藝。”

目前，咪咕已經(jīng)官宣了兩檔國風(fēng)相關(guān)的音綜。一檔叫《國風(fēng)芳華錄》，偏國風(fēng)女團(tuán)性質(zhì)，里面能看到漢服、古風(fēng)歌曲，還會結(jié)合直播形式；第二檔準(zhǔn)備在一季度推出，叫《天籟與少年》，主打民族音樂。

綜藝《國風(fēng)芳華錄》

“大家知道，中國有六大‘民族走廊’，比如河西走廊、川西的藏彝走廊等，都是多民族聚居區(qū)，有著差異化極大的風(fēng)土人情。我們希望多民族的少年能深入這些走廊去采風(fēng)，創(chuàng)作出具有時(shí)代特色的民族音樂，這也是我們的國風(fēng)音樂。”鄧學(xué)表示，未來可能還會有更多音綜，包括國風(fēng)加說唱、國風(fēng)加AI等主題。

除了線上的內(nèi)容發(fā)力，“另外一塊是線下演藝。這不僅是像‘咪咕匯’這種音樂盛典，更重要的是會有很多音樂節(jié)、音樂現(xiàn)場。”鄧學(xué)提到，中國移動在各省都有豐富的資源和強(qiáng)烈的需求，包括在大學(xué)生群體中的品牌滲透率也很高。

“我們希望依托這些資源，推出系列化的國風(fēng)演繹，預(yù)期全年會有十幾、二十場中等以上規(guī)模的演出。在校園場景里，也會打造更高頻、小型的國風(fēng)特色演出。”鄧學(xué)特別強(qiáng)調(diào)了國風(fēng)與線下實(shí)體的結(jié)合，“比如各地的燈會、古鎮(zhèn)，非常適合植入國風(fēng)演繹。我們也會跟各地文旅資源結(jié)合，打造極具特色的沉浸式國風(fēng)演出。”

針對線下演出的具體市場表現(xiàn)，主持人董露茜向盧中強(qiáng)提問道：“這些年一直在做民謠演出和國潮音樂節(jié)，從數(shù)據(jù)反饋來看，它們和古風(fēng)演唱會的用戶數(shù)據(jù)有什么差別？”

盧中強(qiáng)坦言：“幸虧在2015年我們開辟了‘新樂府’這個國風(fēng)賽道，撐到現(xiàn)在，還能接到一些項(xiàng)目。在這個過程中，我們希望能完成一些不一樣的跨界。今年我們也希望能把新樂府的戲曲板塊，跟自帶流量的傳統(tǒng)古風(fēng)歌手做一個打通。這兩年B站上很多小劇種（比如婺劇）都出圈了，在戲曲跨界和流行化玩法上，我們還是屬于一騎絕塵的狀態(tài)。”

此外，他特別強(qiáng)調(diào)了AI技術(shù)對產(chǎn)業(yè)的絕對推動力：“我認(rèn)為現(xiàn)在的AI音樂徹底解放了我們的生產(chǎn)力。這十年我們采樣了將近2000首非常好的少數(shù)民族民歌樣本，但一直不知道該怎么用，因?yàn)閱尾蓸拥臉颖酒脚_也不會給錢。但是有了Suno，一下子就不一樣了，這也是我現(xiàn)在最愛干的事。”

據(jù)盧中強(qiáng)介紹，十三月組建了四個Suno團(tuán)隊(duì)，專門在活化這2000多首采樣。同時(shí)結(jié)合年輕人喜歡的視覺元素，搭建了一個矩陣。“去年6月10號，我們在上海豫園和上海國際電影節(jié)期間，同步做一個少數(shù)民族音樂的街頭演出大賽，非常有趣。”他補(bǔ)充道，這兩年對西南少數(shù)民族音樂的開發(fā)還不錯。像去年《哪吒》里的侗族大歌，還有給苗族最具代表性的歌手阿幼朵做一張新的苗族音樂專輯。

這是一個絕對去中心化的時(shí)代。前段時(shí)間我看樂評人耳帝發(fā)了一篇‘2025年最值得聽的100首歌’，結(jié)果我發(fā)現(xiàn)我只聽過半首。這種去中心化讓事情變得好玩了，你只要看準(zhǔn)你的垂類在哪，商業(yè)在哪，用戶在哪，弄清楚是To G、To B還是To C，然后完全通過科技解放生產(chǎn)力。”

盧中強(qiáng)在最后給出了篤定的預(yù)判：“我堅(jiān)信，AI音樂在未來一年一定會大大改變中國整體的音樂審美。第一，風(fēng)格化會增加；第二，過去平臺青睞的那種毫無新意的、‘藍(lán)翔技校式’的流水線編曲，將會被AI飛快地沖擊掉。所以這個時(shí)候，我反而愿意去做各種嘗試，愿意繼續(xù)接一些服務(wù)型的苦力活，但我們會把更好的內(nèi)容融入進(jìn)去，尋求商業(yè)化上的突破。”

洪啟結(jié)合自身的最新動向，分享了新疆文旅大盤帶來的震撼機(jī)遇。他透露，在烏魯木齊市委宣傳部和文旅局的支持下，近期剛剛成立了烏魯木齊市音樂產(chǎn)業(yè)促進(jìn)會，而其核心主旨正是“用音樂賦能文旅”。

新疆今年提出，文旅產(chǎn)業(yè)要達(dá)到一萬億，文化產(chǎn)業(yè)要達(dá)到兩千億。這種力度在過去是從來沒有過的。”洪啟坦言，在這樣的大趨勢下，音樂行業(yè)蘊(yùn)含著極大的機(jī)會。無論是國風(fēng)、融合音樂還是民謠，尤其是在面向“一帶一路”和亞歐板塊的數(shù)字音樂版權(quán)交易、音樂人國際交流以及國際音樂節(jié)的落地方面，都大有可為。

總結(jié)

“這是一個最好的時(shí)代，也是一個最壞的時(shí)代。”

在論壇的最后，主持人董露茜用狄更斯的這句名言為整場對談作結(jié)。回望歷史，從第一次工業(yè)革命到?jīng)坝慷恋腁I革命，每一輪底層的技術(shù)躍遷，都在對內(nèi)容產(chǎn)業(yè)產(chǎn)生著顛覆性的影響。

但對于國風(fēng)音樂而言，此時(shí)此刻或許正是它“最好的時(shí)代”。面對新技術(shù)的沖擊，古老的傳統(tǒng)音樂并沒有被邊緣化，反而正通過AI等先進(jìn)生產(chǎn)力的賦能，重新煥發(fā)出驚人的活力。

在傳統(tǒng)音樂與流行音樂的緊密融合中，國風(fēng)音樂無可爭議地成為當(dāng)下年輕人最喜愛的音樂品類。

更重要的是，在整體音樂與演出市場環(huán)境充滿挑戰(zhàn)、從業(yè)者普遍感到生存壓力的當(dāng)下，國風(fēng)賽道憑借其極高的文化認(rèn)同感、廣闊的文旅下沉空間以及強(qiáng)大的市場潛能，成為了極其寶貴的商業(yè)“新增量”。