央八新劇《冬去春來》被觀眾要求下架！理由：劇情離譜、演技油膩

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最近的電視劇市場，幾乎被年代劇承包了。月初的時候，接連三部年代劇扎堆開播，本以為這波熱潮過后，能等來幾部高質(zhì)量作品，沒想到就在昨天，央八新上的《冬去春來》，直接創(chuàng)下開年最讓人失望劇集紀錄，甚至被網(wǎng)友集體喊話要求下架。

說起來，這部劇本來是萬眾期待的爆款種子。畢竟編劇是高滿堂，導演是鄭曉龍，這兩位都是內(nèi)娛響當當?shù)摹百|(zhì)量保證”，光是看到這個主創(chuàng)陣容，不少觀眾就提前鎖死追劇，覺得這劇開播后就算收視破3，也得是質(zhì)感在線的良心年代劇。

可誰能想到，追完前4集，不少觀眾全程皺著眉，越看越心梗。開播沒兩天，差評就鋪天蓋地席卷而來，豆瓣評論區(qū)更是一片哀嚎，有人直言“看完一集就想棄劇”，還有人吐槽“真是浪費了這么好的主創(chuàng)陣容”。這爛劇的名頭，真不是觀眾故意黑出來的，實在是劇本身太拉胯。

先說說這讓人失望的主創(chuàng)團隊。高滿堂的實力不用多說，之前寫的《山海情》《闖關東》《南來北往》，每一部都是扎根生活、有血有肉的年代佳作，哪怕過去多年，依舊被觀眾反復回味。他自己也說過，編劇創(chuàng)作需要“激情燃燒”，需要足夠的生活積累，可這部《冬去春來》，完全看不到他以往的水準，劇情懸浮又生硬，絲毫沒有年代劇該有的煙火氣。

鄭曉龍更不用說，《甄嬛傳》《金婚》至今都是內(nèi)娛經(jīng)典，拍年代劇的功底更是業(yè)內(nèi)公認的頂尖。可這一次，不知道是水土不服還是創(chuàng)作不用心，他拍出來的《冬去春來》，連最基本的邏輯都沒理順，鏡頭語言拖沓，劇情推進雜亂，看得人云里霧里，全程出戲。

這部劇打著90年代北漂的幌子，拍出來的卻全是懸浮又刻意的苦情套路，一點都不接地氣。最明顯的就是時代背景漏洞，但凡經(jīng)歷過90年代的人都知道，那時候的50塊錢有多值錢，能當孩子的壓歲錢，能買好幾斤肉，足夠普通家庭吃好幾天飯，甚至能應付一周的基本開銷。

可劇里倒好，女主一個剛到北京打拼的北漂，居然揣著2000塊滿街跑，毫不在意錢的珍貴。男主更夸張，隨手就掏出50塊錢借給女主，連眼睛都不眨一下。這哪里是背井離鄉(xiāng)、艱難謀生的北漂打工人，分明是富家子弟來體驗生活，離譜到?jīng)]邊，完全脫離了當時的時代背景，也難怪觀眾會吐槽。

劇情拉胯也就算了，演員的表現(xiàn)更是讓人跌破眼鏡。本來不少觀眾是沖著白宇和章若楠去看的，結(jié)果兩人的演技，直接把這部劇的口碑再往下拉了一個檔次。

先說白宇，他之前靠《喬家的兒女》里的喬一成，在年代劇賽道站穩(wěn)了腳跟，當時不少觀眾都夸他有煙火氣，演技自然不刻意。可這次在《冬去春來》里，他飾演的男主徐勝利，全程像個沒有感情的木偶，演技用力過猛又沒抓到重點。講臺詞的時候，他總是頻繁抿嘴，顯得格外油膩，可面部卻沒什么情緒起伏，不管是傷心、憤怒還是無奈，臉上幾乎都是一個表情，那股子刻板的說教感，看得人渾身難受。

更出戲的是他的穿搭，90年代的北漂青年，大多是省吃儉用、衣著樸素，甚至有些窘迫，可白宇在劇里，全程穿著合身的白襯衫、筆挺的西褲，頭發(fā)梳得一絲不茍，連一點褶皺都沒有，完全沒有北漂的狼狽感，和角色設定嚴重不符，讓人分分鐘出戲。還有觀眾吐槽，30多歲的白宇演26歲的徐勝利，外形上也有些違和。

章若楠就更不用說了，她本來是青春偶像劇出身，這次挑戰(zhàn)年代劇女主，看得出來她想轉(zhuǎn)型，可實力確實跟不上。她飾演的女主，全程苦著臉，眼神空洞無神，說話的時候搖頭晃腦，形態(tài)也很差，站沒站相坐沒坐相，一點都沒有90年代溫州來京打拼女孩的韌勁和拼勁，反而顯得嬌氣又木訥。

她在劇里的穿搭也很違和，說是年代裝，實則更像現(xiàn)代改良款，修身的連衣裙、精致的小發(fā)卡，妝容也十分精致，完全不符合當時北漂女孩的生活條件。再加上她木訥的演技，把一個本該鮮活、堅韌的角色，演得像個沒有靈魂的工具人，全程尬到摳腳，有觀眾甚至直言，章若楠是這部劇唯一的敗筆。

劇中還有林允，她這次飾演的新人演員沈冉冉，算是稍微有點進步，至少比之前的一些角色自然了些。光是穿搭就很有年代感，碎花襯衫、扎著簡單的馬尾，身材纖細，氣質(zhì)也貼合角色的青澀感，看得出來她確實用了心。可無奈劇情太拉胯，再好的演技也救不回來，只能被爛劇情拖累。

倒是丁勇岱這些老戲骨，演技依舊穩(wěn)定發(fā)揮。他們穿著樸素的中山裝，身形挺拔，哪怕只是一個眼神、一句臺詞，都能看出深厚的演技功底，把角色刻畫得入木三分。可遺憾的是，他們的戲份太少，根本撐不起整部劇，就像一顆明珠，被埋在了一堆爛泥里，顯得格外可惜。把這些年輕演員和老戲骨一對比，兩人之間的演技差距，高下立判。

其實說到底，《冬去春來》的翻車，本質(zhì)上就是創(chuàng)作者只想消耗觀眾的年代情懷，卻不愿意沉下心來做內(nèi)容。他們以為找?guī)讉€知名主創(chuàng)、穿幾件年代服裝、擺幾個復古道具，就能拍出好的年代劇，可他們忘了，年代劇的核心，從來都是真實，是煙火氣，是普通人在時代洪流中的掙扎與成長，是那些藏在細節(jié)里的生活質(zhì)感。

這部劇就是這樣，只注重表面功夫，卻忽略了最核心的內(nèi)容。沒有邏輯的劇情，沒有靈魂的角色，沒有真實的時代背景，這樣的劇，怎么可能得到觀眾的認可？我翻了翻評論區(qū)，有網(wǎng)友說“哪怕看兩遍《貧嘴張大民》，也不至于拍成這樣”，還有網(wǎng)友吐槽“打著北漂的幌子，拍著不切實際的瑪麗蘇劇情”，這幾句評論，說出了很多觀眾的心聲。

畢竟，觀眾看年代劇，看的不是華麗的服化道，不是懸浮的劇情，而是真實的生活，是能讓人共情的情緒，是那些藏在歲月里的煙火氣。而《冬去春來》，恰恰缺少了這些最核心的東西，只剩下敷衍和套路，被觀眾要求下架，也算是情理之中。

其實說這么多，不是故意黑這部劇，而是覺得可惜。高滿堂和鄭曉龍這樣的金牌主創(chuàng)，本該拍出高質(zhì)量的年代劇，卻交出了這樣一份敷衍的答卷。希望這部劇的翻車，能給業(yè)內(nèi)提個醒，年代劇不是隨便拍就能糊弄觀眾的，沒有真實的內(nèi)容，沒有用心的創(chuàng)作，哪怕陣容再強，也終究會被觀眾拋棄。

與其消耗情懷、敷衍了事，不如沉下心來打磨劇本，貼合時代背景，塑造鮮活的角色，還原最真實的年代質(zhì)感。這樣才能拍出真正被觀眾記住的好劇，也才能讓年代劇這個賽道，走得更遠更穩(wěn)，不辜負觀眾的期待。

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