喜劇綜藝永遠是剛需

以「上新」綜藝起步，圍繞「破圈」之路將更多名人、話題場域與綜藝類型放到喜劇范疇中，現如今還有鞏固粉絲群體的團綜與個人綜藝。喜綜的內容正在越來越豐富。

作者 | 符瓊尹（北京）

監制 | 張一童（上海)

喜劇綜藝愈發熱鬧起來。當下，三大視頻平臺騰訊視頻、愛奇藝、優酷都有喜劇綜藝在播。

騰訊視頻的《主咖和TA的朋友們》主打「名人吐槽名人」的思路，讓不同圈層的名人以「脫口秀」的形式來同臺互懟；愛奇藝的《今夜喜友秀》用一個主題串聯起脫口秀、sketch、搞笑訪談等喜劇內容；優酷的《不好笑就露宿街頭》則明確以巡演為目的，在線下劇場場景中選拔脫口秀新人。如果放寬標準，《魔力歌先生》雖然是音綜，但在表演形式和舞臺呈現上也有強烈的喜劇色彩。

喜劇綜藝是幾乎所有平臺綜藝版圖中最重要的組成部分之一，并在用戶關注和招商能力兩個維度都展現出極高的確定性。騰訊視頻在2024年官宣成立了喜劇綜藝排播帶喜綜聯盟「笑吧」，集合了sketch、脫口秀、相聲、單排喜劇、年番、單場等不同形式；優酷在這一年的綜藝規劃里留出了「歡樂喜劇」板塊；《今夜喜友秀》則是愛奇藝「喜單」IP的延伸產品。

深度布局背后，是對用戶需求的洞察。喜劇內容始終是用戶的綜藝剛需，語言類節目帶有一定討論性，既能共情大眾，又能消解負面情緒，在社交媒體表演性日益突出的環境中，提供稀缺的活人感與真實對話空間。

在與晚點Latepost的對談中，米未傳媒CEO馬東說喜劇是一條長而厚的雪道，「因為人們對笑的需求是無限的。」圍繞這一剛需，在這些年的發展里，喜劇綜藝已不再只是節目內容的競爭，更延伸為從人才選拔到長期運營的產業鏈競爭。

喜劇人的「上新」綜藝

喜劇綜藝的「上新」傳統，早在電視時代便已奠定。

《今晚80后脫口秀》首次將脫口秀大規模帶入公眾視野；以《歡樂喜劇人》《笑傲江湖》以「小品」為核心進行競演，讓一批上過春晚的喜劇演員由此開啟職業生涯新階段；《今夜百樂門》則成為國內sketch的啟蒙舞臺。

承接互聯網的東風，這些喜劇綜藝一方面讓小品參與到了互聯網的造梗進程中，在晚會之外觸達年輕用戶；另一方面脫口秀和sketch兩種基于線下生長的喜劇形態，有了生長的空間。

進入網綜時代，喜劇綜藝進一步邁向專業化、系列化。2017年，《吐槽大會》以名人吐槽引爆輿論，推動脫口秀普及；同年《脫口秀大會》開播，率先完成脫口秀演員的IP化塑造。2021年，《一年一度喜劇大賽》通過融合話劇、音樂劇等元素，讓sketch走向更廣泛的受眾。

《脫口秀大會》第一季開場前，張紹剛介紹脫口秀選手們說

發展至2026年，喜劇「上新」已形成兩條清晰賽道：脫口秀選拔類節目有《脫口秀和TA的朋友們》《喜劇之王單口季》等播出兩季的IP，還有剛剛上新的《不好笑就露宿街頭》；sketch競演類除《喜人奇妙夜》外，也涌現出《單排喜劇大賽》《喜劇大會》等更多節目，這其中也包括央視推出的春晚邀約卡爭奪戰《笑有新生》。

在這些節目的演進中，三項能力尤為關鍵：

一是線下演出線上化的轉譯能力。 線下喜劇依賴現場互動與即時反饋，線上則需更強的敘事共鳴與話題設計。顏怡顏悅曾在采訪中透露，有的段子在線下開放麥很冷，但節目組認為在線上的語境中是成立的，因此也用到了節目上。

sketch與即興喜劇在線下表演時，受限于成本與場景，通常布景簡單，更依賴于演員的臺詞設計與無實物表演，在線上需要精良的布景，有劇情邏輯的鏡頭切換設計、特寫設計，增加內容的沉浸感。不少「喜人」都曾在采訪中提及，如今節目中的sketch從時長到內容，都已更接近「小話劇」形態，這就對置景、服化道、鏡頭切換提出更高要求。

《喜人奇妙夜2》置景

其二是可循環生態的搭建能力。能持續「上新」的核心，是每年都有讓人眼前一亮的新人。這需要一套成熟的產業體系與節目形成良好互動。

這些年來，脫口秀新人的供應旺盛，得益于完整的線下演出體系。上節目的演員可以借助流量轉化獲得更好的票房，即使不上節目，演員也有許多在線下俱樂部做拼盤或者專場演出的機會。各地喜劇廠牌也在通過日常的即興演出、sketch演出、喜劇教育等業務，培養喜劇人。前不久，鬧劇場舉辦的第5屆《搞個新本兒》鬧劇場48H新喜劇創作挑戰賽中，取得前三名佳績的演員就獲得了直通《喜人奇妙夜3》面試的機會。

在這樣的模式下，脫穎而出的不只有臺前的演員，還有幕后的編劇、導演。在強調創作的生態里，這些內容人才保障了節目源源不斷的輸出。

其三是借助真人秀手法建立「人」的連接能力。

在脫口秀與sketch選拔綜藝的初期，觀眾通常記住的是一個段子、一個喜劇故事片段，而不是具體的人；但往后發展，以具體的「人」作為節目鉤子，才能真正強化觀眾黏性，獲得更多的注意力傾斜。《喜人奇妙夜2》制片人雨璇就曾在播客《模棱三可》中表示，這一季節目增加了很多側拍的花絮、短視頻，安排一些非錄制的活動，希望強化選手們「人作合一」的特質。

不過，選拔類綜藝要保證「上新」頻率，也難免遇到新老交替的問題。

脫口秀舞臺上，老人需要在原有的強人設上翻出花樣，「窮門」擁擠后何廣智就重新找到了「土門」，新人則更難在大眾都期待著老人表演的場子里完成「炸場」。《喜人奇妙夜2》堪比「巔峰對決」的歷屆冠軍喜團召回思路，雖保證了節目初期的關注度與質量，但也從側面反映了全新面孔可能面臨的市場認知壓力與觀眾接納門檻。

垂直品類的破圈之路

當脫口秀與sketch等垂直喜劇品類完成大眾認知的初步構建后，「如何持續破圈」便成為行業進階的核心命題。2026年的市場實踐表明，破圈已不再是單點的內容輸出，而是一套融合跨界敘事、IP聯動與場景延伸的豐富組合。

借助名人影響力實現品類科普，是垂直喜劇早期破圈的經典路徑。從《今夜百樂門》邀請明星參演sketch，到《吐槽大會》以名人吐槽作為核心看點，均通過嫁接公眾人物的流量，快速完成了垂直形式的大眾化啟蒙。

而在選拔類綜藝保持高頻「上新」，同時觀眾也以極高熱情表達了對脫口秀與sketch的熱愛后，名人可以與這兩種形態共創更多形式的內容。

十年前黃曉明在《今夜百樂門》里應對主持人的調侃，參演現場直播的sketch；十年后黃曉明在《今夜喜友秀》里既要演sketch，還要接受搞笑訪談，上臺講脫口秀，「被迫」和王勉、大張偉合唱。

《主咖和TA的朋友們》則制造了許多有意思的話題場域：第一期讓此前有過不少交集的rapper和脫口秀選手們相互吐槽，第六期集結了籃球運動員、電競選手和樂隊主唱講述各自領域的趣味故事，第八期則是一眾歌手的「聚眾吐槽」，讓吐槽成為圈層文化交流的媒介。

有著高黏性粉絲的IP受眾群，也可以在這一形式下有更多聯動。《今夜喜友秀》第六期就請來了《唐朝詭事錄》的導演郭靖宇與主演楊志剛，在吐槽影視圈亂象的同時，還深化了唐詭IP的形象，本期sketch同樣是聯動IP的《唐朝小事錄》。

破圈之路上，垂直品類得以疊加更多元素，與更多有影響力的群體產生聯動，同時也能讓「喜劇」這一大品類，成為其他內容的底色。

在脫口秀舞臺上火遍全國的李雪琴，與好朋友、同時也是知名歌手毛不易開啟的談話綜藝《毛雪汪》至今已經持續了四年多，兩人密切的關系與看問題的獨特視角，以及二人契合的幽默風格，都讓這檔「下飯綜」于當下綜藝市場畫風鮮明。

目前在騰訊視頻播出的音綜《魔力歌先生》，從選角、選曲、舞臺表演風格，都有濃烈的喜劇色彩。目前出圈的節目片段之一，就是「脫人」哈哈曹一本正經演唱《等待》，像素級模仿了韓磊的表演，還在演唱中途加入了一小段「臺下互動」，這些反差感帶來了極大的趣味。

破圈的另一維度是從線上內容向線下場景的擴張。

去年，兩檔脫口秀節目都展開了線下巡演，《喜人奇妙夜》的巡演目前也已經展開了內部展演。平臺入場巡演，意在打通線上內容與線下場景，構建商業閉環與長效影響力。而《不好笑就露宿街頭》以選出限定廠牌進行巡演為節目最終目標，與虎鯨文娛整體的線下演出網絡形成戰略協同。

在文娛產品在線下擴展影響力的當下，喜劇內容也正在應用到更多的場景中，成為城市空間、文旅內容、線下游樂互動的重要組成部分，這也將拓寬綜藝未來的喜劇場景，讓喜劇與更多內容結合。

當喜劇人成為新偶像

從選拔過程到出圈探索，終究還是要回歸到讓喜劇人與觀眾建立情感鏈接。《喜人奇妙夜2》播出過程中，「喜人偶像化」的討論層出不窮。送機、蹲人、代拍、沖雜志銷量與代言銷量……一套成熟的飯圈追星方式正在向喜人群體遷移。

這一現象背后是多重需求的契合。喜劇人群體所展現的共創情誼、不完美的真實感、通過節目完成的一套「養成系」路徑，滿足了一批年輕觀眾對真實關系與陪伴感的渴望。

這也意味著，觀眾與喜劇人的關系正在從消費喜劇內容，轉為對「人」的深度認同。綜藝則在這個過程中，起到塑造與傳播個人IP的作用，挖掘出喜劇人身上更立體、豐富的一面。

真人秀賦予了喜劇人「人設」，而團綜則鞏固了這些關系。這些敘事也能夠在后續成為真人秀的基礎，讓喜劇人在舞臺之外觸達更多觀眾。

《怎么辦！脫口秀專場》成功打造了「輕宇強」（輕輕松松宇宙最強編劇部）的群像，讓觀眾在辦公室日常、PPT提案等瑣碎場景中，捕捉到了演員們除了講段子之外的真實魅力 。小紅書為《喜人奇妙夜2》中人氣組合「八仙子」定制團綜，以更生活化、碎片化的Vlog形式，持續供給內容，維持粉絲熱度。

團綜的形式將節目內培養的粉絲興趣，轉化為對成員日常、相互關系、幕后故事的長期關注，將短暫的節目熱度沉淀為穩定的粉絲社群。商業價值隨之嵌入，第二季的乳品植入即證明了此模式的可盈利性。

一批喜劇人們正在尋找輕體量策劃個人內容的方式。

《喜人奇妙夜》之后，呂嚴、蔣易、王男等「喜人」在小紅書等新社區推出了自己的節目，其中呂嚴的《食不言》助力其小紅書漲粉40萬。李逗逗黑臉導師去年年末的出圈，讓其有了喜劇之外的新IP，不定期在小紅書、微博更新「黑臉導師點評」，讓其在網絡春晚、綜藝上都有了新人設；酷酷的滕策劃節目《滕點兒時間》，聯動多位喜人，主打生活體驗類內容。

喜劇人正在通過輕體量綜藝策劃的形式，實現對用戶的日常陪伴，而不僅僅是作為周期性綜藝節目的嘉賓。同時，他們也在成為自主策劃內容、運營粉絲、拓展邊界的獨立品牌。

笑是永恒的剛需，制造笑聲的方式不再只有一種。