誰在決定古裝劇妝造？業內人士：導演、造型指導、制片人、演員都有話語權

4月2日，國家廣播電視總局電視劇司召開電視劇健康審美座談會，明確指出“有的劇集存在演員妝容過度、部分服化道與人物性格、故事場景脫節等問題”。

盡管會議并未點名具體作品，但不少網友聯想到近期熱播的《逐玉》。該劇播出后，張凌赫飾演的將軍因妝容問題，引發了廣泛討論。“古代的將軍要有將軍的樣子。”知名編劇汪海林就曾指出，這也早已不是《逐玉》一部劇的問題，而是內娛整體審美傾向的問題。近年不少古裝劇里的將軍，無論男女，造型都十分精致，即便騎馬、打仗、奔跑、摔倒，頭發也幾乎紋絲不亂。

不過，正如此前有媒體指出的，出現類似“粉底液將軍”這樣的問題，不應該由演員一人承擔。有業內人士就介紹，一部劇里主角的妝造，通常由導演、造型指導、化妝師、梳妝師等共同負責，其中導演和造型指導擁有較大決定權。例如熱播的《逐玉》，造型指導為易小雅，她曾參與《七時吉祥》《蒼蘭訣》《狐妖小紅娘》等作品；另一部熱播劇《月鱗綺紀》，服裝造型指導則是操刀過《親愛的翻譯官》《海上牧云記》《楚喬傳》的黃薇。

《月鱗綺紀》劇照

此外，出資的資方與平臺方也會提出相關意見。比如《且試天下》的花絮中，就曾出現制片人楊曉培對戲服、妝造設計提出修改建議的片段。

當然，一些對造型有個人審美、或是具備較高話語權的演員，對妝造的干預程度也較大。張凌赫本人就曾提及，《逐玉》中的“雉雞翎”造型，是他與導演共同商議確定的。而不少女演員，即便搭檔不同造型團隊、出演不同題材作品，最終妝造風格也大同小異，這類效果往往更多參考了演員自身的意見與審美。

總結來說，一部戲的妝造風格，往往不是哪一個人說了算，而是平臺需求、市場偏好與工業化生產模式共同作用的結果。以古偶為例，因為面對的主要是年輕女性觀眾，其審美受當下流行文化的影響較大，追求精致、氛圍感、卡通漫畫化；短視頻和流量時代，妝造作為核心營銷物料，妝造團隊的考核標準不再是“貼合角色”，而是“出片好看、適合截圖”，服化道被剝離劇情功能，變成純粹的視覺炫技；古偶妝造供應鏈和濾鏡的普及，則使跟風復制變得更加便利，進一步加劇了古偶妝造的風格趨同。

多位業內人士表示，此次電視劇司座談會邀請了多家視頻平臺及頭部制作公司參與，重要目的之一就是再次強調電視劇創作的審美導向：拍什么就要像什么，不能片面追求“顏值至上”與過度濾鏡美感，服化道必須服務于人物與劇情。“接下來開機的劇集，肯定會在這方面加以注意，也希望能帶來明顯改變。”

紅星新聞記者 邱峻峰 編輯 袁詩葭