《易經》與書畫創作

《易經》作為中國傳統文化的重要經典，其哲學思想深刻影響了中國書畫藝術的創作理念與表現方式。以下從幾個方面淺析易經思想在書畫創作中的具體表現：

一陰陽辯證：

對立統一的審美內核，《易經》以“陰陽”為宇宙運行的基本法則，強調對立統一、動態平衡的哲學觀。這一思想在書畫創作中體現為：1. 筆墨剛柔：書法中提按頓挫的節奏、繪畫中枯濕濃淡的變化，皆暗合陰陽相濟之道。如王羲之《蘭亭序》中剛勁與飄逸的筆法交替，鄭板橋竹畫中虛實相生的墨色對比。2. 構圖虛實：中國畫講究“計白當黑”，畫面留白處暗藏生機，與《易經》“無中生有”思想呼應。南宋馬遠“一角山水”的構圖，以局部暗示整體，正是“一陰一陽之謂道”的空間演繹。

二、卦象符號：

抽象思維的意象轉化，《易經》八卦的符號系統（如乾為天、坤為地）啟發了書畫藝術的符號化表達：1. 線條象征性：書法線條的“橫如千里陣云，點如高峰墜石”（衛夫人《筆陣圖》），暗含卦象的象征性語言。張旭狂草中連綿回環的筆勢，可視作卦爻運動軌跡的抽象表達。2. 圖像隱喻：文人畫中的梅蘭竹菊不僅是自然物象，更被賦予“四君子”的卦德內涵。如八大山人畫魚眼，以“離卦”之象暗示。

三、變易之道：

動態生成的創作觀，《易》強調“生生之謂易”“窮則變，變則通”，這一思想滲透于書畫創作的全過程：1. 即興書寫：書法創作中的“偶然性”與“必然性”結合，如顏真卿《祭侄文稿》中涂抹痕跡保留情感流動，契合《易》之“時中”智慧。2. 墨法流變：水墨畫的“潑墨”“破墨”技法追求自然暈染的意外之趣，正如《易·系辭》所言“陰陽不測之謂神”，黃賓虹晚年山水渾厚華滋的墨韻即為例證。

四、天人合一：

藝術境界的終極追求，《易經》“與天地合其德”的思想，推動書畫創作超越形式，追求物我交融的境界：1. 師法自然：郭熙《林泉高致》提出“身即山川而取之”，與《易》觀物取象的思維方式一脈相承。黃公望《富春山居圖》以數年游觀體悟完成，實踐“仰觀俯察”的易學方法論。2. 氣韻生動：謝赫六法之首的“氣韻”說，實為《易經》“天地氤氳，萬物化醇”的氣論在藝術中的轉化。徐渭大寫意花卉中奔騰的“生氣”，正是易經生命哲學的視覺呈現。

五、五行生克：

色彩與材質的哲學運用，五行理論（金木水火土），作為易學延伸體系，在書畫中有隱性體現：1. 設色觀念：青綠山水對應木、土之色，朱砂點染暗含火德，敦煌壁畫中五色并置遵循五行相生原則。2. 材質選擇：宣紙“水暈墨章”特性對應水性，端硯石質剛中帶柔體現金土相生，這些皆隱現五行生克的宇宙觀。

結語

易經思想為傳統書畫提供了深層的哲學支撐，使其超越技藝層面而成為“載道”之器。在當代藝術語境下，重新解讀易經與書畫的關系，既能深入理解傳統藝術的精神內核，也為創新提供文化基因層面的啟示。

作者：王敏善，當代書畫家、知名撰稿人等。