從米蘭到泉州，我跟奧斯卡影帝一起看了兩次秀

上周我在泉州，又又遇到了今年剛二封奧斯卡影帝的阿德里安·布勞迪。

之所以說是“又又”，因為不久前才剛在上海遇到他——

而再之前一次，就是去年時裝周的時候，在米蘭的七匹狼秀場遇到他了。

這次我跟他的偶遇，也同樣是因為我也來參加七匹狼的大秀，但這次的大秀舉辦地很特殊——泉州。

泉州給我的印象，是馬可波羅筆下的“光明之城”。古老又繁華，質(zhì)樸又熱情。有著豐厚的文化沉淀，也有著興旺的貿(mào)易往來。

但當阿德里安·布勞迪身著七匹狼外套踏上泉州大秀紅毯時，這位奧斯卡影帝的東方凝視，仿佛穿越了時空完成了一場對話——

1292 年，那位威尼斯商人正是從這里啟程，將絲綢、瓷器與東方的美學密碼帶回歐洲。

733 年后，一個中國男裝品牌選擇在泉州開啟新品發(fā)布大秀，卻不再需要借由“他者”的船隊傳遞文明。

這或許是中國時尚產(chǎn)業(yè)最意味深長的隱喻：

從米蘭到泉州，從“走出去”到“歸來者”，七匹狼的遷徙軌跡，恰是一部中國品牌重審文化根脈的啟示錄。

從米蘭到泉州

文化溯源的“退”與“進”

七匹狼的 6 次米蘭大秀，曾是中國男裝叩擊西方時尚圣殿的野心實錄。然而當品牌將 2025 年最重要的一場發(fā)布落于泉州時，這場“退守”反而暴露了更鋒利的意圖——

文化的溯源，從來不是地理的位移，而是對自我基因的拆解與重組。

秀場就安置在泉州鐘樓古街，甚至在大秀前，夜幕下無人機捕捉到了泉州各文化古跡亮燈的軌跡，終點就是這座鐘樓，當鐘樓最后亮起的時候，也宣告著大秀的正式開始。

這座曾以“漲海聲中萬國商”定義全球化 1.0 版本的城市，將宋元時期的海絲遺存化作秀場背景：

用超大型 LED 屏打造的 runway，利用高科技影像連接起了泉州的過去與現(xiàn)在——

模特從德化白瓷燒造場景中走出，夾克輪廓沾染著閩南古厝的燕尾脊弧度。

提花面料上的波浪紋暗合泉州海外交通史博物館的宋代船板年輪。

刺桐花怒放，組合成模特身上的狼形圖騰……

我一直覺得七匹狼這些年的設計非常有意思，不同于很多人印象中的“七匹狼一直緊追國際流行趨勢”的概念，那些“國際化”的設計語言，其實不過是閩南人血液里“愛拼敢贏”的另一種形態(tài)罷了。

就好比在 2025 春夏的國際男裝趨勢，其實正在經(jīng)歷一場從“概念先行”與“實穿為王”的雙主線并行。

一方面，設計愈發(fā)強調(diào)文化、技藝與藝術(shù)的相互滲透，以突出造型的可能性與時裝的觀念表達。另一方面，回歸衣物本質(zhì)的實穿需求也被更加重視，材質(zhì)選擇與功能性能成為不可忽視的著裝準則。

換句話說，當代男裝設計正在兩端之間尋求新的平衡。但如何在保持設計格調(diào)的同時，也真正服務于日常穿著的舒適與實用？而那些更有經(jīng)驗的品牌，往往會游走其間，在概念表達與現(xiàn)實需求之間找到契合點。

這也催生了如“機能解構(gòu)主義”“新極簡廓形”等新的風格語言。例如 Prada 在本季以科技面料重塑傳統(tǒng)西裝廓形，兼顧先鋒視覺與現(xiàn)代穿著邏輯。 Fendi 則以工裝為基底，對男裝系統(tǒng)做出當代重構(gòu)。

Dior 更是將男性的古典浪漫氣質(zhì)與當代實用主義進行融合，讓風格與功能實現(xiàn)共存。而七匹狼在這一趨勢背景下的，同樣展現(xiàn)出對男裝風格精算與本土文化復興的并駕齊驅(qū)。

它并未一味照搬西方趨勢，而是清晰梳理出自身的定位與策略。一方面吸納國際設計語言中如版型構(gòu)建、結(jié)構(gòu)塑形等具象要素，另一方面，則強調(diào)但同時堅定保留“適配性”與“在地化”的邏輯轉(zhuǎn)譯。

這就像在秀場上，我們看到的那些偏寬肩短身、挑高腰線，以及印花的處理運用，并沒有去照搬時下流行的 Y2K 街頭風格或復古運動審美，而是在反復研究精算本土市場和消費者需求后，真正實現(xiàn)從秀場空間到真實場景的無縫銜接。

這種從中國男性當下穿衣語境出發(fā)的重組建構(gòu)，不僅僅是一種設計輸出，更是時尚主體性的體現(xiàn)。

而將這樣一場設計與觀念的演繹，置于泉州這片深耕服裝制造的土壤之上，更顯得意味深長。它不僅回應了當下語境，也以時尚為媒介，探索具有普世價值的風格表達。

東方與西方的時尚交鋒

本土時尚話語權(quán)的隱秘構(gòu)建

在大秀開始前，我跟七匹狼的董事長周少雄聊了聊，他對于這場大秀的解讀給了我更多在看秀時的啟發(fā)。

在聊到為什么會再次邀請阿德里安·布勞迪來看秀時，周董說道：

“他是一個很有內(nèi)在情感和力量的人。他的演技、他對生活的理解、對角色的洞察，都代表了他成熟的思考和豐富的經(jīng)歷，所以，他第二次拿到影帝頭銜，在我看來就像一種不斷累積、歷練之后自然而然的結(jié)果。”

在我看來，阿德里安·布勞迪與歐豪、于曉光等中國藝人并肩而坐的場景，展示的是七匹狼更深層的戰(zhàn)略布局；

這位兩次問鼎奧斯卡的演員，其冷峻優(yōu)雅的氣質(zhì)與七匹狼全新的商務系列的克制美學形成鏡像；

而到場的中國藝人則都是以硬漢形象著稱的代表，他們也展現(xiàn)出了典型的中國商務男士的全新形象導向，硬朗，清雅，用通俗的網(wǎng)絡語言描述就是“去油去叔味兒”，更專業(yè)且具有風度。

有趣的是，在七匹狼的秀場里，還看到了泉州其他男裝品牌掌門人們的身影，泉商們互相扶持的情誼也相當動人。

一切的一切，交織在一起的時候，這也代表著以七匹狼為代表的泉州時尚產(chǎn)業(yè)規(guī)劃更加清晰了——

當國際巨星、本土偶像與產(chǎn)業(yè)領(lǐng)袖共處同一場域，一場關(guān)于中國男裝定義權(quán)的“合謀”正在發(fā)生。

從泉州走向世界

中國商旅美學的范式突破

當我跟周董討論七匹狼為何在品牌創(chuàng)立三十五年來，依然可以從容應對不同時代受眾的需求時，周董這么回答：

“我們需要以不只一重的多面性，去應對不斷變換的生活場景和外部環(huán)境的不確定性，但我們的內(nèi)心要很篤定，要有始終努力的品格。”

這也就解釋了為何在三十五年后的今天，七匹狼依然可以用商務男裝的新品來吸引到無數(shù)人的關(guān)注。

“商務男裝”一直是七匹狼的核心，它曾在三十年前為選擇尚不算豐富的商旅人士提供堅強的后盾，也在今天琳瑯滿目、多元細分的男裝市場里，擔任著那個“永遠不會出錯”的可靠“白月光”。

用周董的話來說，經(jīng)歷了三十幾年的探索，七匹狼用經(jīng)典印記的沉淀和潮流元素的吸收，進化出了屬于自己的“多面性”。

于是在這次的秀場上，我們仿佛可以看見中國商務男裝進化史的暴烈加速。

這個曾以“夾克之王”定義行業(yè)標準的品牌，在 2025 年給出的答案已遠非“功能性”所能概括；

色彩博弈學：從“安全黑”到茶青、龍膽紫、銹紅等24種閩南植物色譜，商務著裝第一次獲得情緒表達豁免權(quán)；

面料人類學：采用德化陶瓷粉末鍍層的抗皺科技面料，暗藏泉州簪花圍紋樣的激光鏤空內(nèi)襯；

場景拓撲學：一件西裝，甚至T恤，通過模塊化設計可切換談判、差旅、宴席三種模式，紐扣圖騰源自泉州開元寺獅身人面浮雕。

秀后阿德里安也表示出了對這場秀的喜愛：“我對今天的秀印象非常深刻。我很喜歡你們將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代元素融合的方式，真的非常巧妙。我特別喜歡那些運用了花卉圖案的設計，它們很好地呼應了傳統(tǒng)頭飾的文化。這真的是一個非常美妙的時刻。而整場秀的節(jié)奏和氛圍也充滿樂趣，非常精彩！”

從版型設計到面料開發(fā)，七匹狼確實成為了更加成熟的男裝品牌。

我問周董，七匹狼的 35 年，也正是中國時裝產(chǎn)業(yè)高速發(fā)展的 35 年，怎么看待中國時裝產(chǎn)業(yè)的變化，他自信地回答我：

“我們在最初確實有在學習，但如今我們通過技藝的進步和文化自信的表達，已經(jīng)逐步掌握了話語權(quán)，未來中國時裝產(chǎn)業(yè)必然是更深層次去影響世界的。”

周董的話，意味著中國商旅人士需要的不是對西方商務范式的復刻模仿，而是一套根植于本土文化肌理的時尚美學解決方案

刺桐港與絲綢之路

中國時裝產(chǎn)業(yè)正在影響世界

大秀尾聲的時候，七匹狼所打造的“海絲文化”已經(jīng)完成了完整的敘事。三大主題篇章，正式將西方時裝工業(yè)，與中國傳統(tǒng)文化進行了成熟的融合。

“漫彩之城·多彩之旅”以海絲之路為靈感，講述色彩與商旅的故事；

“經(jīng)緯漫游·多彩泉州”融入非遺磚雕、珠繡工藝及簪花元素，展現(xiàn)古城泉州的文化底蘊；

“刺桐霓裳·經(jīng)緯之旅”則通過光變科技，賦予服裝前衛(wèi)的時尚感。

為了實現(xiàn)這些設計上的細節(jié)，七匹狼確實從面料開發(fā)到工藝精進上都花了不少心血。

或許當你只是草草掠過，這次七匹狼此次走秀的造型時，第一反應或許是“這不就是一件T恤嗎？”

但事實上，時尚從來不止某種單品的直觀展示，其中更是材質(zhì)、版型、剪裁、結(jié)構(gòu)與造型語言的集合表達。這些設計背后，那些經(jīng)過巧妙推演與精準打磨的細節(jié)。

比如本季男裝中大量出現(xiàn)的圓肩寬肩結(jié)構(gòu)，并非一味夸張，而是經(jīng)過黃金比例調(diào)整過的廓形肩線，它既保留了現(xiàn)代都市男性對肩膀線條的審美追求，又兼顧了亞洲男性體型的舒適性與合身度。

用挺括但輕盈的面料重構(gòu)肩線，使整體造型呈現(xiàn)出雕塑感與張力，與日常著裝無縫銜接的同時，又規(guī)避了過度寬松帶來的拖沓感。

不僅如此，在不同材質(zhì)組合、色彩選擇和印花搭配間，讓那些原本看似利落的剪裁，和簡約廓形更加具有層次感。因此視覺上也變得“豐盈”起來，從而帶來一種著裝上的立體支撐力，讓簡單也能有挺括表達力。 這類結(jié)構(gòu)在最近巴黎、米蘭的男裝秀場中也是經(jīng)常出現(xiàn)。

但七匹狼在這里，則是真正將大家都樂此不疲討論，所謂“輕量級時髦”或是“低調(diào)奢華潮流”，真正“漢化”為本土穿著者需要的實用、易穿、同時也兼具時尚沖擊力的表達，傳達著品牌當下對造型感與實穿性的雙重平衡。

像是我非常喜歡的，與磚雕藝術(shù)家高博峰聯(lián)名推出的多彩世遺磚雕系列，設計師將閩南磚雕中“麒麟踏浪”“祥云卷草”等傳統(tǒng)紋樣解構(gòu)重組，再與狼的矯健身姿融合，通過數(shù)碼印花與浮雕工藝嵌入T恤，見證“千年遺產(chǎn)上身 look ”，讓服飾成為行走的文化載體。

還有像是電動開花工藝的使用，使鑲嵌的珠繡刺桐花瓣鮮活地綻放于夾克之上，這是泉州珠繡非遺技法的巔峰呈現(xiàn)，更是將閩南匠心工藝升華為可穿戴的東方時尚。

正如創(chuàng)始人周少雄提出的“把文化做成定價權(quán)”理念，非遺系列也印證了文化不再是博物館的符號，而是品牌溢價的核心競爭力。

這場發(fā)生在刺桐城的大秀，可能比我們想象的走得更遠：

當海外媒體開始用“Quanzhou Style”取代“Milan Style”報道這場秀時，中國時尚產(chǎn)業(yè)終于等來了自己的泉州時刻。

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本期文字助理：Milo