愛奇藝龔宇開麥電視劇：節奏慢、情緒不足、演員太老、成本高

4月27日，電視劇導演大會在寧波舉行。會上，愛奇藝CEO龔宇大膽的、真正的、生猛的踐行了該會議色主題——“擁抱時代，思變求精”。他發表演講，提及目前影視行業長視頻、電視劇發展的困境，并給出具體的原因，以及需要拿出的態度和解決方案。

他指出，一線頻道巔峰一年百億廣告收益已下滑到勉強十多億；

電視臺播劇全部虧本；

愛奇藝巔峰110億廣告收益也已經下滑到40多億；

電視劇行業存在著情緒不足、節奏慢的問題，50%觀眾只看一集就棄劇；

行業里好作品只有20%，觀眾能堅持看到結局的作品只在10%左右，已經是爆款了。資源浪費非常嚴重；

電視劇行業的很多新人演員沒有出頭的機會；

單集劇集成本高達600多萬，項目周期長達兩年以上，資金周轉率非常低等。

龔宇的整個演講，非常勇敢大膽，也指出了電視劇行業未來的改變方向，干貨很多。

以下為演講全文（有刪減）：

現在電視劇的觀眾在流失。

一個是短劇分流了觀眾的注意力，這需要我們特別關注，是非常鬧心和扎心的一件事。

一個是宏觀經濟環境很不好。電視劇的主要收入即會員收入在下降。

現在社會上降薪的很多，失業率很高。我們也能感受到，大城市中的“低端人群”可能月收入5000、6000，過得非常拮據。回老家后，一個月只能賺一兩千，你再讓他一個月花25塊錢買個會員，基本不太可能了。

比如公務員降薪也很厲害。有些地區過去5年甚至降薪兩次。

這種氛圍更糟糕，也許他們還有經濟實力一年買100多的會員，但心態是能省就省。普通消費者的消費意愿在下降。

這對廣告主來說更慘，因為我們電視劇的廣告主要是品牌廣告，不是效果類廣告。

當經濟不好的時候，企業最開始削減的預算，就是品牌預算。

削減的幅度之大，可以被稱為恐怖。

一個電視臺好的頻道，高峰時期一年有100多億的收入。前幾天聽說，原來一線的一個頻道，去年收入勉強10個億，

我們稍微好點，愛奇藝2018年品牌廣告收入接近110億。去年已經萎縮到40多億。

我想有我們自己做得不好的原因，但更大的是市場原因。這都是我們遇到的問題。

現在電視劇的第一個問題是成本太高。

我記得十年前大家都在宣揚自己的投資高，有一部玉石題材的劇他們說單集成本280多萬。

但是現在一部劇單集成本500萬到600萬挺常見的，

跟市場萎縮比較起來，這個成本是整個行業都難以承擔的。所以，很多制作公司、電視臺都是虧損的。

我沒寫視頻網站，因為視頻網站總體來講我們現在還是盈利的，雖然盈利非常艱難。

電視劇行業，如果有100部電視劇的話，大概30%多是不虧的，一半以上是虧的，電視臺幾乎100%是虧損的。

所以相對市場、收入而言，電視劇的成本太高了。

我們怎么削減成本呢？減演員片酬？減編劇費？減導演費？這個一句話說不清。

在這么一個市場萎縮，成本急速攀升的行業里，產業鏈非常脆弱。

搞不好什么一件事，那就會出現崩潰。

比如和去年同期相比，今年的開機幅度大規模減少了。

這是客觀現象，創作空間很小，周期太長了。

電視劇的第二個問題是資金周率太低了，周期太長了。大部分行業是一年資金流轉幾回。我們行業是一個項目資金幾年流轉一回。

從投資的層面角度來講是非常不愿意選擇的一個投資。從政策和其他資源角度來講，也很少有人愿意投資。

現在很多人都轉向了去做短劇。雖然我們覺得短劇閱讀性差，沒那么高級。但是它快，能快速達到自己的目的。

比如一個政府領導在任最長5年，經常一兩年宣傳部長都換了。我等劇本，等電視劇的播出都等了3年多了。那我是不是在這個位置上我都不知道，我干嗎要干這件事？

我說的比較不好聽，但是真的是這樣，周期太長了，嚴重阻礙了行業的發展。

可能還有別的問題，這是比較困擾平臺方、制作方一些問題。

那怎么應對啊？這些抱怨的話說說而已，最終還得去解決。我覺得第一個是順勢而為，擁抱時代。

電視劇的第三個問題，是沒有摸清楚觀眾的價值觀，審美觀的變化。

有一個不那么干凈，有點臟的一個小笑話。說男人更專注，因為永遠喜歡18歲的姑娘。但是真的女性觀眾的變化很大。女性的審美沒那么專注。我們請了北大的教師，跟我們講男性女性二戰之后的審美的變化。發現了男人的審美變化基本沒有，女性的審美變化一直在變。

這當然跟女性的社會地位、經濟實力方方面面的變化有關。

從創作角度，我們借用王曉暉的一句話，叫非典型女主。女主永遠是非典型的。女人可能一開始愛哥哥，后來愛弟弟，后來愛大叔。你還沒來得及創作，又喜歡男男、女女。男人永遠喜歡姑娘。

我這是開玩笑。但是規律真是在迅速變化

所以怎么順勢而為。這不是迎合，迎合是貶義詞，特難聽。

你可以不去摸清這個規律。不去適應，逆勢而為，做一個偉大的作品，也是沒有問題的。

但是全行業沒辦法這么干，因為活不下，還是要摸清楚規律。在電視劇領域，藝術是無法獨立生存的，需要其他的資助。

至少是大部分的項目還是商業片，因為商業才能讓我們生存，讓我們有發展，有財力資金去做一個有情懷的作品。

這不是二選一，一定要怎么樣，但是一定要找一個度。

電視劇的第四個問題，是節奏，這也導致了情緒不足。有很多報告說，大家的情緒注意力，從十多年前的2分多鐘到現在47秒，

這就是現實。所以以前的劇里，用三集，甚至20分鐘做人物鋪墊的事情，不能再有了。

我們有個數據，叫一集棄看率，就是看完第一集就不看的。如果是40%以上的話，這就是偉大的作品，大家耳熟能詳的作品。通常是一半以上，觀眾就不看了。

能看到最后的，也就不到10%

一個行業投入了這么高資源做一部劇，但是資源浪費率這么高，是有嚴重問題的。

比如說中國電影行業，上座率高峰時是15%以上，最近幾年是10%左右，利用率太低了。所以，我們要讓劇的效率更高一些，節奏快一些，一些過場戲，鋪墊可以刪除。大家看的是最核心的內容。

當然情緒也很重要，豎屏短劇在培養大家的情緒。

看劇的情緒高于故事和人物。這也不是二選一的。情緒也是由人物故事推進的。

這背后，可能跟這幾年疫情開始，后來和社會情緒的一些變化有關，觀眾對情緒關注非常多。

電視劇的第五個問題，是演員。

公司內部提案的時候，我常常會很不理解，也生氣。因為他們經常用的參考演員的照片，都是15年前，20年前的，為什么？因為他們不熟悉年輕的演員。但是角色又是20出頭的，他們只能用過去的明星放在那里。

細思極恐，年輕演員怎么能有機會呢？怎么能用老明星的臉，貼一個年輕的角色？

演員比角色大七八歲還行，結果你搞一個45歲的演員演28歲的。表演再好，觀眾也不愛看。

確實，我們在播的幾部劇，也在發生這樣的情況。現在只能這樣了，以后要改。

一個北大的教授告訴我們，小孩子和成年人不一樣，就是愛沖動。他們有話語權的，愿意發聲。現在年紀大的人不愿意發聲。很少年輕人以喜歡老年人的東西為榮。

所以我們就是應該產出更多年輕人喜歡的東西，去面向市場。

電視劇的第六個問題是控制成本。我知道很多導演自己心里頭，都是一堆的抱怨，比如演員檔期各種，各種各樣的問題。我知道導演對制作公司、投資人也有很多的抱怨。

雖然控制成本只是制片的工作，但是導演也很重要，也要控制成本。

還有縮短周期，最近五六年的周期太長了，而且壓的資金太多了，我們一年投資50多筆，占了八九十億的資金。資金是有成本的，現在人民幣終于降息了。

原來資本成本很高的時候，市場的年化率8%甚至更高，太難了。

當然，我這種私下里吐吐苦水，吐槽不是最重要的，重要的是解決問題。我們要讓電視劇行業真正的好起來，拍出觀眾愛看的作品。