雄渾千仞 渾厚華滋——談林沛銳的山水畫創(chuàng)作

《嶺南春曉》 林沛銳 500cmx175cm 2025年

文/許欽松

林沛銳先生是我相知多年的好友，也是我的學(xué)生。記得很多年前剛認(rèn)識(shí)他那會(huì)，他已是一位成功的企業(yè)家，在追隨我學(xué)畫山水畫之后就迸發(fā)強(qiáng)烈的創(chuàng)作激情，這份熱情驅(qū)使其多年來一直潛心認(rèn)真研究筆法章法，用心感悟自然界中山水的神奇靈韻。而更讓我感動(dòng)的是他的學(xué)習(xí)態(tài)度，這么多年來我的每次下鄉(xiāng)寫生，沛銳不管工作多忙都會(huì)抽身一同前往，每隔一段時(shí)間必然會(huì)抱出一大卷大大小小的山水新作請(qǐng)我指導(dǎo)，并對(duì)創(chuàng)作過程中碰見的困惑與思考向我請(qǐng)教。這份對(duì)山水畫的熱情、執(zhí)著與專注，也讓沛銳的創(chuàng)作在短短數(shù)年間取得長足的進(jìn)步，目前也逐步形成了他個(gè)人的風(fēng)格面貌。

顯而易見，林沛銳的山水畫創(chuàng)作追求一種宏達(dá)、厚重的審美質(zhì)感。多年來，沛銳通過從賴少其、陸儼少等近現(xiàn)代名家作品的研習(xí)中汲取書寫性用筆的靈感，使其形成了蒼茫厚重的繪畫風(fēng)格。當(dāng)然，構(gòu)成其山水氣質(zhì)的主要因素還在于他對(duì)自然的理解。對(duì)林沛銳而言，綿延千里的群山具有紀(jì)念碑式的氣場(chǎng)，為了展現(xiàn)這種雄壯山魂的精神力量，沛銳在為山川造像時(shí)不斷強(qiáng)調(diào)繪畫的嚴(yán)肅性以及對(duì)自然的敬畏感，但這種創(chuàng)作上的嚴(yán)謹(jǐn)并不意味著完全放棄創(chuàng)作者的個(gè)體創(chuàng)造，在其畫面上，某種不確定的混沌氣息，或以云霧的形式，或以山澗流水的形式不斷縈繞于濃墨構(gòu)成的崇山之間，形成了強(qiáng)烈的黑白對(duì)比，這種處理方式，在我看來，恰是林沛銳在巍峨群山間騁目游心的印記。

在意境的營造上，沛銳亦是狠下功夫。首先，沛銳的山水大多直接取材于自然——幾乎所有的大型創(chuàng)作的靈感都來自于旅行、觀看途中的寫生所得，這點(diǎn)有賴于他對(duì)生活的熱愛，對(duì)自然萬物之美的崇拜與敬畏。而在為這些巍峨雄壯的名山大川造境時(shí)，他多以粗樸的骨線、疏朗的氣韻筆墨賦予自然山川無盡的“崇高感”，并以積墨和細(xì)致的線條營造出厚重的質(zhì)感，賦予畫面沉穩(wěn)厚重的山水氣質(zhì)。其次，他的作品中多以飽滿構(gòu)圖的處理方式來鋪陳崇山峻嶺的雄偉壯闊，為了避免出現(xiàn)畫面大而空的感覺，沛銳特別注重對(duì)畫面整體和細(xì)節(jié)豐富性的把握與打磨，這種耗時(shí)的創(chuàng)作方式，雖偶爾會(huì)由于在細(xì)節(jié)處著墨過多而造成了局部畫面的凌亂瑣碎，但對(duì)于畫面的整體把控又使其作品能夠在外在保持?jǐn)z人心魄的氣勢(shì)，同時(shí)又有內(nèi)在耐人尋味的本質(zhì)內(nèi)涵。

中國山水畫是一門講究修養(yǎng)和閱歷的藝術(shù)，必須經(jīng)過時(shí)間的磨煉與積淀才能煥發(fā)它的光彩。它不僅需要畫家長期深入自然的觀察體驗(yàn)，對(duì)筆頭功夫進(jìn)行持之以恒的錘煉，同時(shí)也要求畫家具備相當(dāng)?shù)奈幕摒B(yǎng)，這其中包括對(duì)傳統(tǒng)文化和時(shí)代新興文化的學(xué)習(xí)和把握，唯有兼具以上兩者的訓(xùn)練，才能使畫家能夠在傳統(tǒng)圖式的基礎(chǔ)上有所突破創(chuàng)新。在這些方面，我看到了林沛銳為了所付出的艱辛探索與努力，而這些艱難的歷練終究會(huì)給予其豐厚的回報(bào)。我祝福沛銳，希望他在未來的藝術(shù)道路上繼續(xù)勇往直前，不畏艱險(xiǎn)，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品。

本文作者：許欽松，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問，廣東省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)原主席，廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席

《廣東bing工總廠》 林沛銳 200cmx220cm 2023年

林沛銳山水畫之墨色蒼潤華滋，流麗活潑，有靈性。無論渴墨、濃墨，還是淡墨無不如入化境：或肆意如閑云野鶴，或樸茂似映帶而生，或由心而發(fā)情趣橫溢，或濃淡干濕隨心所欲。用筆則在輕重、徐疾、頓挫之間切換自如，將山之蒼勁渾厚、變化萬千塑造得浪漫高華，水之溫潤含蓄、安寧清逸展現(xiàn)得氣象萬千，皴擦點(diǎn)染各種筆法的信手拈來，將整個(gè)畫面渲染出實(shí)靜似動(dòng)，氣韻橫生的萬千氣象，讓讀者如臨其境，如沐清風(fēng)。

——邵大箴（中國著名美術(shù)理論家）

藝術(shù)家簡介：

林沛銳

林沛銳，出生于廣東汕頭澄海，專業(yè)從事山水畫創(chuàng)作和學(xué)術(shù)研究。現(xiàn)為一級(jí)美術(shù)師、高級(jí)工程師、廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)第十一屆理事會(huì)理事、廣州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院中國畫專業(yè)碩士研究生導(dǎo)師、廣州大學(xué)藝術(shù)交流與創(chuàng)作研究中心副主任。

國畫作品賞析：

《連樟印象》 林沛銳 137cmx68cm 2019年

《三清鄉(xiāng)邨》 林沛銳 97cmx89cm 2024年

《三清攬勝》 林沛銳 90cmx97cm 2023年

《沁園春詩意圖》 林沛銳 180cmx235cm 2024年

《大美觀音山之梵音勝境》 林沛銳 155cm×240cm 2019年

《新時(shí)代之黔南印象》 林沛銳 175cm×240cm 2019年

（全文完）