在米蘭，必須要給ta們上大分！

Miuccia Prada與Raf Simons共同呈現(xiàn)的PRADA 2026春夏女裝時裝秀，是對當(dāng)代文化過載的一種回應(yīng)——通過服裝進行提純、過濾。不同元素以出乎意料的方式在身體上分散與重組。在此，并置變成了一種創(chuàng)作行為。

衣物擺脫了看似固有的等級之分，于精準的和諧中呈現(xiàn)強烈對比。PRADA制服獲得了與晚禮服相同的地位，以非典型的方式與典型的女性概念重組，構(gòu)筑一種新的優(yōu)雅。

服裝以超乎尋常的方式包裹身體，結(jié)構(gòu)被最小化。一種輕盈感于形態(tài)四周流動。服裝的基本屬性從根本上被重新考量——裙子的造型起點上移至肩部；胸衣無需結(jié)構(gòu)支撐，依然有形。

意義被重新審視，因其相鄰的元素而偏移。它們在單一衣物與穿著衣物的個體上不斷流動、演變。每一件作品都蘊含著與生俱來的靈活性與適應(yīng)力，而每一個構(gòu)成元素都持續(xù)不斷地、執(zhí)著地回應(yīng)著當(dāng)下。

品牌代言人李現(xiàn)和關(guān)曉彤受邀出席大秀。李現(xiàn)一身all black的西服套裝，還有一朵小紅花點綴胸前，很亮眼的一套造型。關(guān)曉彤則身著品牌2025假日系列酒紅色毛領(lǐng)皮衣，搭配淺藍色緞面半裙，很有高智大小姐的風(fēng)范。

FENDI 2026春夏系列，在Marc Newson打造的像素化色域中，開啟一場色彩與輪廓的共振游戲。經(jīng)典設(shè)計被溫柔顛覆，明亮色調(diào)包裹松弛輪廓，正負空間交織出輕盈都市感。

女士與男士系列采用共同的設(shè)計理念，彼此呼應(yīng)。靈感源自吊帶與束身衣的亮色紐扣袢點綴于夾克之上，勾勒裙裝輪廓，巧妙實現(xiàn)可調(diào)的巧思。印象派花卉圖案在虹彩面料上綻放，或以滾邊工藝呈現(xiàn)露珠般的雛菊形態(tài)，或以詼諧的“炸紋花朵”立體造型登場。解構(gòu)拉鏈與束帶設(shè)計、雙面材質(zhì)與抽繩細節(jié)，將柔和剪裁與運動服飾廓形融入鮮活明快的色彩體系。

高飽和色彩在此化身為慰藉，如同一場治愈般的歡愉洗禮。從純白、混凝土灰、柔和的日光黃，到青綠、朱紅、泡泡糖粉、珊瑚粉及各式糖果色組合，原色、粉彩色與大地中性色的色調(diào)轉(zhuǎn)換共同構(gòu)成多元色譜系統(tǒng)。對比色塊、雙色針織面料、穿孔皮革與透明提花織物，打造出兼具松弛感與模塊化特性的服裝，在若隱若現(xiàn)間游刃有余。

配飾系列以紋理、結(jié)構(gòu)與3D裝飾升華設(shè)計，呼應(yīng)系列的輕盈夏日風(fēng)情。新款FENDI Collier手袋如串珠般將抽繩小包褶皺收攏于飾有FF標志的球形手柄；FENDI Hobo手袋以Selleria手工縫線勾勒輪廓，配以可滑動的皮革流蘇球調(diào)節(jié)帶。FENDI Baguette與柔軟FENDI Spy Bag煥新采用絲質(zhì)羅紋針織材質(zhì)，F(xiàn)ENDI Peekaboo系列則內(nèi)外點綴透明花卉串珠網(wǎng)罩、亮片內(nèi)袋或編織籃紋皮革結(jié)構(gòu)。新款梯形FENDI Way手袋以解構(gòu)設(shè)計打造寬松空間，選用亮色麂皮與小牛皮，搭配極簡鍍金五金件。

品牌代言人唐嫣手持Peekaboo ISeeU 小號手袋，綴以FENDI BestFriend Forever 掛飾，身穿焦糖色西裝套裝現(xiàn)身大秀，秀場光影之間，自成焦點。男裝代言人檀健次以2025秋冬系列黑色皮質(zhì)大衣內(nèi)搭蕾絲襯衫，搭配FENDI Lui手袋，手上的收藏款Tazio大號掛飾巧妙點睛，卓然清逸。

此次系列是Giorgio Armani先生生前親自操刀的收官之作，從某種意義上而言，它是其風(fēng)格理念的詮釋，亦是一個時代的落幕與嶄新篇章的開啟。

在Giorgio Armani的世界里，有兩座意義非凡的城市：米蘭，這座象征現(xiàn)代與實踐之都；以及潘泰萊里亞島——這座位于歐非邊界的地中海島嶼，滿是異域風(fēng)情與自然野趣。系列選址于布雷拉畫廊發(fā)布，這片始終承載著其生活與創(chuàng)作的熱土，同時又將視野延伸至潘泰萊里亞島—那片火山巖與深色田野交錯、被無垠蔚藍環(huán)抱的秘境。每一處設(shè)計都仿佛被賦予了流動的韻律與輕盈的質(zhì)感，宛若隨時準備與島上的微風(fēng)共舞；每一處細節(jié)都在詮釋著Armani先生的設(shè)計美學(xué)，描繪服裝與人和諧共生。

無論服裝剪裁利落，還是精致柔美，面料流淌著優(yōu)雅，廓形延伸著詩意。光、大地與海洋的故事通過色彩的變化娓娓道來，從自然中性色調(diào)到深邃夜幕藍調(diào)，再到流光溢彩的稀有色調(diào)，激發(fā)強烈的感染力。每件作品都能喚醒深刻的情感共鳴與永恒的美學(xué)記憶，而其僅以極簡姿態(tài)便能將衣櫥化作純粹的情感體驗。Armani風(fēng)格的永恒特質(zhì)，正蘊藏于這份矛盾之中：以輕盈無物的服飾承載擲地有聲的風(fēng)格主張，以靈動優(yōu)雅的姿態(tài)鐫刻不朽的時代印記。

為致敬其獨樹一幟的創(chuàng)作生涯與令人銘記的美學(xué)風(fēng)格，本次秀場亦特邀與Giorgio Armani歷史淵源深厚的多位傳奇模特同臺亮相，她們即其心中女性形象精髓的完美詮釋。模特Agnes Zogla身穿印有Giorgio Armani先生的禮服走出，宣告一個傳奇時代的結(jié)束。

這場時代意義非凡的大秀亦有章子怡與胡歌的見證，兩人驚喜同框看秀，經(jīng)典的生命力，永遠在與懂它的人共振。

MaxMara 2026春夏系列以“洛可可新風(fēng)（Rococo Modern）”為核心，在理性與幻想的碰撞中構(gòu)建獨特美學(xué)——用簡約剪裁作基底，于細節(jié)處迸發(fā)洛可可式的華麗靈動，讓秩序中暗涌叛意。

本系列靈感源自蓬帕杜夫人——這位非名門出身卻憑才華影響時代的女性，她賞識藝術(shù)家、創(chuàng)辦塞弗爾瓷器廠、與哲思大家對談、支持《百科全書》編纂。其格調(diào)化作設(shè)計細節(jié)：黑色彈力腰帶、束帶肩帶等配飾暗藏韻味，而無懈可擊的精裁西裝、低腰長褲，則將古典優(yōu)雅錨定當(dāng)下風(fēng)尚，盡顯當(dāng)代女性在浪漫中流露鋒芒的力量。

設(shè)計上，品牌將對立元素融于一體：精裁風(fēng)衣的硬朗肩線綴以褶疊花冠，似鎏金莨苕葉舒展、飛鳥翎羽輕飄；極簡鉛筆裙腰臀處浮起薄紗，如深海生物華飾劃出自由弧線；歐根紗裙由數(shù)百片手工布片構(gòu)成，宛若異域奇花盛放、海葵觸須輕舞。

色彩上，本季以霧粉、銀灰、淺金為主，近乎透明卻飽含情緒，呼應(yīng)“美不必沉重，但必須深刻”的洛可可繆斯主張。

本次品牌大秀星光熠熠，乒乓球奧運冠軍陳夢與歌手袁婭維受邀出席，分別以復(fù)古大地色系造型與經(jīng)典黑色大衣詮釋品牌格調(diào)，成為秀場矚目焦點。

VERSACE 2026春夏大秀于米蘭皮納科泰克·安布羅休納美術(shù)館私密的展廳中舉辦。新系列深挖VERSACE品牌根基，探尋品牌核心精髓。旅程發(fā)軔于檔案，卻不止于衣物，而是延展至情感、態(tài)度與生命的方式。信札、影像、手稿與藝術(shù)，喚醒動作與感性的符碼。

著裝，是集體與欲望潛意識的編織——在衣物之間，流淌出人與世界的呼應(yīng)。于層疊之間，映照出友人與對手、邂逅與伴侶的交錯關(guān)系。那份獨屬意式的精致準則，在放縱的感官之火中被大膽顛覆。VERSACE標志性的混合金屬禮裙，以一種不經(jīng)意的輕盈姿態(tài)呈現(xiàn)。裝飾藝術(shù)的頹靡華麗，獻給敢于追逐好奇與欲望的人。熾熱而耀眼，以愉悅為引，盡展工坊的至臻力量。

古典主義與街頭感性交織碰撞，凝練出獨屬意式的精準與鋒芒。刺繡皮革夾克、毛衣疊襯衫再覆以純白T恤，牛仔丹寧在邁阿密烈陽與地中海色澤中煥發(fā)光彩。

拼接的皮革喚起了觸覺的欲望，而大膽的色彩印花則根植于品牌的經(jīng)典傳承，凝萃出VERSACE的獨特印記。這是神話與現(xiàn)代世界的完美融合：隱約浮現(xiàn)的神秘洞穴、莊嚴的畫廊、精雕細琢的身軀、幻象般的金鏈，皆化為靈感融入系列。精致的珠飾營造出純粹為美學(xué)而生的奢華魅力。利落的廓形與緊身垂墜設(shè)計，如同一場權(quán)力的游戲，在邊緣間試探屈從與渴望。

全球品牌代言人丁禹兮，品牌摯友常華森，演員、歌手鞠婧祎身著全新2026春夏系列，亮相米蘭全新系列發(fā)布現(xiàn)場。

回歸起點，是為了探尋當(dāng)下。BOTTEGA VENETA新任創(chuàng)意總監(jiān)Louise Trotter攜其首秀系列，開啟了一段品牌溯源之旅。威尼斯的奢華綺麗、紐約的蓬勃朝氣、米蘭的本質(zhì)主義——皆為此次全新系列與品牌故事的交匯點與出發(fā)點，映照著BOTTEGA VENETA的發(fā)展歷程。

該系列擁抱制作過程的浪漫，對細枝末節(jié)精雕細琢，亦對經(jīng)典服裝著力解構(gòu)。技法和材質(zhì)被巧妙置換，以精準剪裁再造乾坤。該系列大量運用輕便的夏季定制面料，并注重內(nèi)在結(jié)構(gòu)，從Nappa皮革風(fēng)衣到棉質(zhì)襯里晚禮服，每一件都融入了傳統(tǒng)男裝裁剪的嚴謹與自在。男女裝皆在堅持傳統(tǒng)意式男裝裁剪的工廠與工坊中制作，呈現(xiàn)別無二致的嚴謹、功能性與精致細節(jié)。

新系列包袋展現(xiàn)出品牌歷史的層疊積淀。經(jīng)典包袋重?zé)ㄉ鷻C：Lauren手袋以全新比例呈現(xiàn)；Knot手袋采用了柔軟結(jié)構(gòu)；Cabat手袋“變身”成手拿包，其三角形結(jié)構(gòu)與該系列服裝的肩部設(shè)計同出一轍。

這些因時而變的設(shè)計與技法上的創(chuàng)新，也衍生出了一些新作品，包括Squash手袋、加長版Framed Tote托特包以及充分展現(xiàn)了工藝精髓的Crafty Basket編織手袋。

郭晶晶、楊祐寧、朱珠等一眾品牌大使及好友亮相秀場。郭晶晶以藍色羊毛衫搭配紅色皮裙，優(yōu)雅大氣。楊祐寧一身簡約造型將松弛感拉滿。朱珠的黑色皮衣酷帥有型，明艷颯爽。

BOSS 2026春夏系列以創(chuàng)新、大膽的當(dāng)代設(shè)計宣言，重新定義功能性、簡約與精準。本季時裝秀選址于米蘭Fonderia Macchi，圍繞“BOSS PARADOX”這一引人入勝的主題展開，其呈現(xiàn)的男女裝秀臺造型既彰顯出品牌適用場景的多樣性，同時致敬了諸如剪裁與運動服等啟發(fā)并塑造BOSS品牌身份的多元創(chuàng)作者。看似對立的敘事，交織出一個極具啟發(fā)性且意義深遠的故事——在秩序與無序之間展開一場視覺對話，達到極致的平衡。 BOSS設(shè)計團隊從建筑的簡約與秩序感，以及20世紀60年代德國工業(yè)設(shè)計中汲取靈感。其極簡主義、利落感和精確性均在該系列的幾何廓形與剪裁中有所體現(xiàn)。

BOSS 2026春夏女裝系列將悖論與對比的設(shè)計理念，體現(xiàn)在上下裝的廓形與長度對比、啞光與亮面材質(zhì)的對比，以及領(lǐng)口剪裁、紐扣與口袋等結(jié)構(gòu)元素的非常規(guī)布局中。遵循此種差異化設(shè)計思路，秀場上的多數(shù)連衣裙均飾有口袋。 細皮帶和寬腰帶在造型中環(huán)繞髖部出現(xiàn)，將本季腰線設(shè)計下移，這一設(shè)計細節(jié)同男裝系列保持一致。采用柔軟皮革制成的飾有蝴蝶結(jié)飾的平頭平底鞋、以及配有超薄皮革鞋底和腳跟中心橡膠墊的無性別駕駛鞋，均為穿著者提供近乎赤足的貼合感與感受。

剪裁工藝始終是BOSS設(shè)計理念的核心。本季男裝西裝采用柔軟質(zhì)感面料，提供單排扣與雙排扣兩種款式，肩部剪裁保持精致挺括，但本季西裝明顯更顯輕盈。配套長褲采用寬松的直筒雙褶設(shè)計。忠于其剪裁傳統(tǒng)的同時，BOSS于本季融入諸多突破常規(guī)的設(shè)計，呼應(yīng)秀場“對立并存”的核心主題。整體風(fēng)格打破傳統(tǒng)商務(wù)西裝的刻板感，盡顯“悖論”主題的對立美學(xué)。

SEVENTEEN組合隊長S.COUPS身著巧克力色羔羊皮及地大衣，搭配剪裁利落的絲羊毛禮服褲，為BOSS 2026春夏時裝秀壓軸登場并獻上T臺首秀。演員張新成身著棕色納帕皮革飛行員夾克，搭配正裝襯衫、條紋真絲提花領(lǐng)帶信步前往秀場，定幀優(yōu)雅瞬間，呼應(yīng)自我主張。歌手袁婭維身著BOSS 2025秋冬系列西裝外套搭配質(zhì)感白襯衫、灰色連衣裙出席，優(yōu)雅亦有層次，魅力獨樹一幟。

TOD'S 于米蘭當(dāng)代藝術(shù)博物館呈獻2026春夏系列女士系列全新篇章，致敬品牌一以貫之的匠造精神與意式風(fēng)格精髓。 標志性的Gommino豆豆化身串聯(lián)系列的設(shè)計脈絡(luò)，將經(jīng)典基因注入服裝與配飾的每一處細節(jié)，以獨特印記標注卓越品質(zhì)。皮革始終是TOD'S最核心的材質(zhì)之選，并以最為精湛的工藝盡顯非凡質(zhì)感：鑲嵌、鏤空、手工縫線等傳統(tǒng)匠藝精妙加持材質(zhì)的柔軟細膩，于細微之處見證對細節(jié)的執(zhí)著。

在品牌創(chuàng)意總監(jiān)Matteo Tamburini的匠心運籌下，成衣系列以自然隨身的廓形輕懸身畔，呈現(xiàn)出輕盈的垂墜美感。本季女士系列的色調(diào)依舊以自然柔和的中性及暖調(diào)為主，赭石褐與藏紅花黃色則為一抹驚喜點綴其間。輕盈柔軟宛若絲綢的Pashmy系列，于春夏以Caban短大衣再現(xiàn)頂奢皮革的獨特魅力。納帕（Nappa）軟革夾克在簡約廓形上，以穿孔細節(jié)營造趣味與層次，彩色皮革繩線穿梭其中，以編織元素映照Nappa皮革的柔軟肌理，搭配同色系皮質(zhì)短裙，營造出和諧自然的都市造型。

條紋元素也是本季不可忽視的靈感運用，本季選擇借由精湛工藝以皮革材質(zhì)創(chuàng)新呈現(xiàn)，并巧妙運用于各類極致輕盈的面料之上，共同鋪就極具記憶點的視覺力量。剪裁精準的西裝外套，以流暢的線條和柔和的肩部設(shè)計，將力量感化為不經(jīng)意間的優(yōu)雅；輕盈的防風(fēng)夾克則巧妙融合實用主義與時尚態(tài)度，確保身形挺括的同時不失靈動。亦或是簡約而不簡單的針織上衣、垂墜感極佳的連衣裙，共同構(gòu)建出一個完整且充滿呼吸感的春夏衣櫥。

Gommino豆豆鞋始終是TOD'S鞋履的主角。在經(jīng)典款豆豆鞋之外，豆豆鞋也為夏日再塑新貌，推出全新的露指豆豆鞋，完美契合夏日自由自在、樂享生活的意式生活方式。包袋系列依舊延續(xù)品牌工藝基因，新季Di Bag Folio包袋在保留經(jīng)典基礎(chǔ)上，以更為松弛寬闊的托特包呈現(xiàn)。以雋永之姿聞名的T Timeless系列在本季再釋新款，包袋頂部增添手柄，搭配金屬T字標識，并以皮帶穿梭包身一周至輕巧鎖扣處，更顯精致氛圍。Wave大嘴包延續(xù)經(jīng)典的“大嘴”開合設(shè)計和加長手柄的基礎(chǔ)上，皮革包身以極具視覺張力的抽象縫線呈現(xiàn)更為摩登現(xiàn)代的姿態(tài)。

品牌大使張婧儀穿搭TOD'S 2025秋冬系列亮相米蘭秀場。深灰色Pashmy大衣以宛若絲綢般輕盈的上乘皮革呈現(xiàn)意式質(zhì)感，修身廓形與雙排扣細節(jié)，勾勒女士颯爽。深色襯衫與蟒蛇皮半裙復(fù)古造型搭配簡約高跟靴，身畔再添人氣回歸的Wave大嘴包，優(yōu)雅不失利落。

在FERRAGAMO 2026春夏系列中，Maximilian Davis重返1920年代，靈感來源于FERRAGAMO檔案中一張拍攝于1925年的默片明星Lola Todd照片，通身豹紋裝扮，啟迪本季對爵士時代“非洲風(fēng)潮”（Africana）異域印花與紋理的探索。透過細膩視角重釋彼時的多元風(fēng)貌，追尋品牌創(chuàng)立之初的歷史印記。

地下酒吧風(fēng)西裝、蕾絲鏤空直筒吊帶裙以及低腰露背連衣裙，盡釋彼時女性解放身心、追求優(yōu)雅的宣言。哈萊姆文藝復(fù)興時期的浮華佐特套裝與瀟灑不羈風(fēng)格為男裝注入神韻。男士領(lǐng)帶或解構(gòu)為晚禮服的腰間飾帶，或拼接成別致連衣裙。

色澤飽滿的漆皮飾以Gancini扣飾，折射出1920年代插畫中的圖像張力與色塊美學(xué)，與細膩針織相映成趣；桑蠶絲縐紗花卉的巧妙排布，復(fù)刻自典藏影像的精心構(gòu)圖。

鞋履系列中，雕塑感“S”形鞋跟煥新演繹往季的“F”造型。籠形皮革高跟鞋重釋經(jīng)典Kimo涼鞋，綻放別樣新姿；Gancini鏈飾環(huán)繞于低幫尖頭高跟鞋踝間，勾勒迷人線條。珠飾刺繡裝點柔美緞面穆勒鞋，宛如花朵綻放；細高跟鞋飾帶輕繞足間，絲緞蝴蝶結(jié)更添點睛之筆。男士德比鞋自經(jīng)典鞋款汲取靈感，造型更顯修長，散發(fā)摩登優(yōu)雅氣息。拋光皮革拖鞋與涼鞋展露隨性慵懶姿態(tài)。

作為品牌史上最具全民參與度的公眾活動，DIESEL 2026春夏全新秀款系列由此揭幕。在米蘭市政府的支持下，55組時尚造型裝置已遍布米蘭街頭。每組造型均由真人模特在超大體量的透明蛋形容器中呈現(xiàn)，這一設(shè)計既顛覆了傳統(tǒng)時裝秀的載體，也真正實現(xiàn)了對公眾的賦能。DIESEL尋寶游戲向全民免費開放，最快完成探索的參與者將獲得驚喜獎勵。

每件單品都詮釋著DIESEL的進階突破：更豐富的工藝處理、更大膽的創(chuàng)新實驗、更強的實穿性與趣味性。圍裙式連衣裙采用仿舊緞面丹寧提花面料，品牌更是通過激光工藝打造做舊效果的專屬緞面丹寧面料。這種以再生滌綸制成的亮色緞面丹寧面料，被應(yīng)用于機車背心夾克、圍裙式上衣、無袖連衣裙以及富有解構(gòu)感的機車大衣。

西裝外套的翻領(lǐng)處融入機車搭扣元素，可通過多種系合方式呈現(xiàn)不同造型。無袖迷你連衣裙采用貼身纏繞式設(shè)計，以綁帶勾勒身形。針織單品配有可調(diào)節(jié)長度的頸部系帶；解構(gòu)式機車夾克則搭配氯丁橡膠繭形袖；皮革半裙保留仿獸皮的粗礪毛邊，原料源自踐行環(huán)保責(zé)任的鞣革工坊。毛邊迷你連衣裙和半裙上，印制了虛擬動物皮毛的創(chuàng)意圖案。

錯視效果的針織連體褲與連衣裙，呈現(xiàn)若即若離的拼接感。此外，還有同款開放式接縫設(shè)計的針織上衣，與手工花卉雪紡連衣裙相映成趣。丹寧面料以由內(nèi)而外的漂白手法處理，呈現(xiàn)出猶如服裝的X光透視的視覺效果——恰如這場的游戲謎題：DIESEL始終致力于揭示事物內(nèi)在本真。

袁婭維身著2025秋冬系列秀款置身尋寶游戲現(xiàn)場，張揚造型釋放無拘魅力。

ETRO FLUX是一種流動的、變幻莫測的語言。它以印花和色彩的永恒變化為靈感，將流動的筆觸描繪于身體之上，讓服裝與穿著者的姿態(tài)、動作渾然一體，這是一種模仿生命并追隨其韻律的語言。在這一季，ETRO創(chuàng)意總監(jiān) Marco De Vincenzo 在“La Ni?a” 狂放不羈的節(jié)奏中，將品牌歷史性的流變意象再度升華。

自發(fā)性，這種原始而不可馴服的能量，正是著裝的靈魂。它讓一切在流動中交融、碰撞：輕盈曼妙的廓形，在纏繞與扭轉(zhuǎn)間輕舞飛揚，輔以精致的荷葉邊與流蘇，盡顯飄逸靈動。絲緞般的光澤，為利落的剪裁注入流光溢彩。鉤織與透視設(shè)計若隱若現(xiàn)，低調(diào)閃耀間，勾勒出肌膚的嫵媚動人。

這一季，配飾系列成為流動美學(xué)的點睛之筆。珠寶設(shè)計如同液態(tài)金屬般盤旋，以花絲工藝精細錘打，或幻化成靈動的變色龍，充滿想象力。配飾同樣精彩：激光切割的皮革寬檐帽、精致的珠飾圍巾、帶有包覆式鞋跟和刺繡袢帶的鞋履，以及流蘇大手袋和點綴著動植物形態(tài)吊飾的手袋。

歌手袁婭維受邀出席看秀，身著佩斯里印花紗質(zhì)禮服裙，搭配寬檐帽，舉手頭足盡顯摩登不羈。歌手孟佳身著佩斯里束腰大衣，搭配闊腿牛仔褲，手持麂皮Pony手袋亮相秀場。

再造、再生、再想象——這是創(chuàng)意總監(jiān) Adrian Appiolaza 為MOSCHINO 2026 春夏系列確立的核心準則。“再造”，是讓舊有之物煥發(fā)新生，重新審視并賦予它全新的意義；“再生”，是從過往中汲取、重新評價、再度拾起；“再想象”，則是激活靈感、重構(gòu)概念、重新定義未來。這三者共同勾勒出 Moschino 的思維框架：作為一個擁有深厚歷史底蘊的品牌，未來誕生于對過去的尊重與反思。而真正的“新”，往往潛藏于最尋常的日常之中。

本系列的第4套造型的T恤上印有“Niente”字，這件T恤的原版來自于Franco MOSCHINO操刀的1992年春夏系列，并將在秀后作為 “eBay Endless Runway” 項目的一部分，于eBay平臺拍賣。該項目旨在頌揚循環(huán)時尚的理念，拍賣所得將捐贈予意大利時裝協(xié)會慈善基金。

讓時尚，重塑時尚。既有的服飾被重新解構(gòu)、壓褶、拼貼，再組合成全新的裙裝與配飾。簡樸的材質(zhì)與工藝——麻布、繩索、木材、綁帶、打結(jié)——被提升至新的高度。稚拙的花朵幻化為詩意的刺繡，點綴于禮服與西裝之上；原本用來裝土豆的麻袋則被改造為一套晚裝的上衣與裙裝組合。這些作品無不反映出對主流價值與意義的質(zhì)疑，暗示奢侈品或許具備另一種價值維度。在這里，奢侈感通過手作溫度、工藝靈魂與創(chuàng)造愉悅悄然蘇醒。平凡，由此化為非凡。

本季作品蘊含著好奇與驚喜——布料在觸摸中蛻變，幻化成別樣形態(tài)。蓬松的晚禮裙以原本作為內(nèi)襯的硬紗打造；針織上衣是以塑料回收再生的拉菲草織成。配飾則顛覆人們的認知：皮革看起來像硬紙板，還貼著易碎品的封條；一束鮮花的包裝紙或一捆舊報紙，被巧妙改造為獨具個性的手袋。品牌標志性的 Tie Me手袋，本季不僅推出了橡膠材質(zhì)款，還有用布料重新裝扮的版本，延續(xù)MOSCHINO式的玩趣與幽默。

再生，即是再發(fā)現(xiàn)。這一季，系列中重現(xiàn)了對品牌傳承的致敬：笑臉圖案、錯視效果、以及90 年代初期的報紙印花，如今融入好消息的元素實現(xiàn)創(chuàng)意升級。這也延續(xù)了他一貫對當(dāng)下潮流的諷刺性解讀。無論過去還是現(xiàn)在，品牌對時尚始終懷有一種極致的熱愛——這種熱愛源于將時尚視作想象力的真實表達：既是一種趣味穿搭的追求，也是一場與服裝的游戲。

本次時裝秀打破傳統(tǒng)，于街頭奇趣呈現(xiàn)時尚盛典，以一道純白涂鴉取代傳統(tǒng)T臺，詮釋MM6 Maison Margiela重塑日常的時尚理念。模特身著輪廓利落、線條流暢的系列作品接連穿梭，令人目不暇接。

便利貼色、無色彩、中性色與印花交織成豐富的視覺譜系。隱藏式紐扣傳遞恰到好處的得體感，真實與幻象的博弈持續(xù)延展。衣物防塵罩化身為短夾克、連衣裙、大衣和斗篷，重塑標志性風(fēng)格符號。肩線前推勾勒獨特體態(tài)，衣擺短而利落。全新兩件套以同色系大衣疊搭連衣裙。

街頭萬象皆可成景，即興即法則：圍兜式設(shè)計、泳裝外穿、襯裙單穿呈現(xiàn)吸睛造型。經(jīng)典款式如風(fēng)衣、褲裝套裝、短夾克、襯衫與長褲亦未曾缺席，但設(shè)計風(fēng)格突破傳統(tǒng)品類界限：牛仔褲擁有西褲的剪裁細節(jié)，西褲則融合了牛仔的隨性氣質(zhì)。水洗標簽外露與原始毛邊設(shè)計注入時尚新意，透明嵌片營造錯視鏤空效果，流光質(zhì)感絲襪亦采用了這一別致設(shè)計。

平底金屬質(zhì)感鞋履、護目太陽鏡、雞尾酒杯造型珠寶、奢華時髦手袋以及緞面腰包等配飾為秀場造型添上點睛之筆。

演員孫怡與演員王玉雯身著MM6 Maison Margiela 2025秋冬系列，亮相MM6 Maison Margiela 2026春夏系列時裝秀秀場。

在米蘭歷史悠久的 Frigoriferi Milanesi 冰廠舊址，曾世代保存與修復(fù)無數(shù)珍物。靜默的磚墻之間，時間被凝練，記憶被喚醒。Sportmax于此呈現(xiàn)2026春夏系列，以一場輕盈的出走，回應(yīng)這個變動時代的內(nèi)在節(jié)奏。

本系列唯美夢幻，同時植根現(xiàn)實，將幻想構(gòu)筑于都市生活的實用主義之上。面料隨動作與光線的流轉(zhuǎn)不斷變幻，展繹本系列的輕盈與飄逸精髓。歐根紗以別出心裁的方式創(chuàng)新演繹，為經(jīng)典風(fēng)衣和廓形利落的薄紗長褲賦予新意，或作為輕盈內(nèi)襯，令精裁服飾與外套煥發(fā)別樣風(fēng)采。品牌標志性雙面羊毛面料與質(zhì)地上乘的柔軟皮革塑就一系列簡約基礎(chǔ)單品，靈活百搭，彰顯實穿主義。

視覺語言由幻象之花開啟。這些虛構(gòu)的植物借由透明面料的交織重疊，形成動態(tài)的光學(xué)錯覺，隨身形流轉(zhuǎn)而變幻。色彩靈感源自日本彩妝——液態(tài)唇釉與甲油調(diào)制出濃烈、超現(xiàn)實的印花；這些圖案色彩鮮活飽滿，散發(fā)超現(xiàn)實主義氣息。皮革花卉采用手工塑形，粲然綻放于富有雕塑感的掛頸上裝，以立體形態(tài)重塑花卉美學(xué)。

廓形兼具建筑感與自由度，回應(yīng)步履不停的女性。精準剪裁與巧妙鏤空賦予空間感，讓肌膚若隱若現(xiàn)，流露一絲感性魅力。馬甲與胸衣以基礎(chǔ)單品形式亮相，可作為飄逸套裝的內(nèi)搭或外搭，打造豐富層次感與朦朧美感。富有建筑感的針織單品與光影展開一場浪漫游戲，將精準合身的剪裁與柔美輕逸的廓形相結(jié)合，構(gòu)筑成獨特的幾何形態(tài)。在貼合與流動之間，平衡力量與柔美。

貓跟鞋亦推出穆勒鞋款式，為目標明確的事業(yè)女性打造理想鞋履。新款柔軟手袋為時裝造型巧妙點睛，飾以品牌標志性S形金屬飾件與手工塑形皮革花朵吊飾。

在JIL SANDER品牌精神本源與理念的具象之地，一場關(guān)于學(xué)習(xí)與探索的旅程就此呈現(xiàn)。此次回歸，是品牌繼2017年的時裝秀之后，又一次在這里啟幕的全新起點。

本次系列立足于品牌根源，銳意展望未來，將純粹視為一種探索模式，而非一種限制。這是一場關(guān)于對比的精妙呈現(xiàn)：中性色、柔和色和亮色碰撞交匯，張力與平靜、直線與扭曲在此鋪展。同時，豐富的紋理質(zhì)地增添觸覺感官。女裝與男裝相互呼應(yīng)，彰顯精湛的手工技藝，以及對細節(jié)和品質(zhì)的極致追求，在此刻加以呈現(xiàn)。

廓形簡潔有力，線條筆直。高扣位設(shè)計經(jīng)過精心剪裁，褶皺和毛邊打破規(guī)整的美感。喬其紗片層層疊疊，如同被撕下的書頁，躍于連身裙和半身裙之上。雙面皮革和羊毛材質(zhì)，打造出輕盈的建筑感。拉鏈針織衫、套頭衫，甚至是襯衫，都散發(fā)著一種蓄勢待發(fā)的利落感。花卉圖案的小巧俏皮與科技面料的光澤形成有趣的對比。

從Castello古堡汲取靈感，創(chuàng)意總監(jiān)Simone Bellotti將“護甲”的概念融入摩登設(shè)計，寓意著庇護和袒露。鏡面皮革、金屬感亮片和真絲材質(zhì)，仿佛化為盔甲，覆于胸部和臀部。充滿對比的元素跨越時空，展現(xiàn)歷史與現(xiàn)代的融合對話。通過開衩和鏤空，透視風(fēng)格全然展現(xiàn)，詮釋貫穿始終的身體能量。

JIMMY CHOO 2026春夏系列發(fā)布會于米蘭時裝周期間盛大啟幕，選址一座宮殿的秘密庭院，將自然意趣與奢華格調(diào)巧妙融合。，亞太區(qū)品牌代言人白鹿受邀出席，為這場時尚盛宴注入星光活力。

秀場以“古老與新生、真實與超現(xiàn)實”的碰撞為基調(diào)，打造出隔絕街市喧囂的自然綠洲。米蘭當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家以創(chuàng)意總監(jiān)Sandra Choi薩默塞特家中的牡丹為靈感，創(chuàng)作的超大紙藝花卉，與高低錯落的多年生植物共同模擬野生景觀，柔美的自然肌理與光滑的金屬展臺形成鮮明對比，既襯托出本季鞋履與配飾的設(shè)計亮點，也呼應(yīng)了品牌一貫的詩意美學(xué)。

春夏系列單品層次豐富，在呼應(yīng)女性的多面天性的同時，以多元態(tài)度、內(nèi)在的矛盾感與充滿玩味的悖論，重新詮釋女性氣質(zhì)。透過Jimmy Choo工坊的起源與卓越技藝，高級定制工藝成為本系列的靈感觸點。2026年春夏，這一傳統(tǒng)在本季激發(fā)了對面料珍稀處理、嶄新廓形與體積感的探索，將Jimmy Choo倫敦工作室打造為創(chuàng)意實驗室與充滿活力的創(chuàng)作引擎。

對結(jié)構(gòu)與工藝的注重也回歸品牌自身。蕾絲作為核心主題，既詮釋自然中的花卉形態(tài)，也在2026年春夏被直接用于打造它所啟發(fā)的花朵造型。FAIZ 高跟鞋將玫瑰粉蕾絲覆裹足部，平衡于 10厘米細跟之上。輕盈柔美之余，淺金色蕾絲鞋頭打破常規(guī)，強調(diào)尖頭線條，為柔軟注入利落姿態(tài)。

蕾絲亦化為細膩的鏤空工藝，呈現(xiàn)于柔軟納帕皮表面，如 CINCH 手袋的全新演繹，或作為立體花瓣裝飾點綴于 MIMMI 露跟鞋頭。薄荷綠與玫瑰粉色調(diào)呼應(yīng)自然，賦予經(jīng)典款春日的新意。

MCM在本次米蘭時裝周的回歸之作中，以跆拳道為核心靈感，呈現(xiàn)了一場贊頌“動作藝術(shù)”的時尚盛宴。跆拳道中所蘊含的自控、尊重與身法之道在Casa degli Artisti的沉浸式空間與設(shè)計語言中得以體現(xiàn)，形成一段完整獨立的敘事。在品牌即將迎來的2026年50周年之際，此番發(fā)布再一次印證了MCM將“動”轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代奢華設(shè)計的實力。

本季，品牌立足于精湛匠藝與創(chuàng)新傳統(tǒng)，進一步探索跆拳道的平衡與宇宙的無限可能，展開了一場跆拳道的身法之道與MCM宇宙核心—無限想象的對話。這一互動正是MCM自由與蛻變精神的生動寫照。品牌首席創(chuàng)意官Dirk打造了諸多獨一無二的作品：跆拳道寬版腰帶變身無袖連衣裙，亮藍色跆拳道結(jié)飾迷你連體裙，禪意制服套裝演繹跆拳道之靜定與戰(zhàn)術(shù)之精準，壓軸亮相的雙排扣西裝以跆拳道結(jié)扣系合，自然流露出師圣般的沉穩(wěn)氣場。

展陳空間亦以“MCM: THE ART OF MOTION”（MCM：動之藝境）為題，呼應(yīng)本季“動”的主題。Casa degli Artisti化身為一座富有設(shè)計感的跆拳道場，通過沉浸式裝置與多層敘事，將動作轉(zhuǎn)化作藝術(shù)。展覽中心設(shè)有由人工智能生成的全息影像，靈感源自跆拳道身法之道，由MCM與Capsa工作室聯(lián)合開發(fā)。

與此同時，MCM亦在該空間精心呈現(xiàn)2026春夏系列的皮具臻品。這些獨家設(shè)計還于9月24日的私人邀約活動中揭幕，帶領(lǐng)賓客率先探索品牌的下一篇章。

新媒體編輯：平面鏡

新媒體設(shè)計：霹靂小熊

圖片來源：品牌提供