王冬齡：陸儼少的行草充滿勃勃生機的“煙霞氣”

陸儼少

陸儼少（1909年～1993年）字宛若，上海嘉定人。作為山水畫家，他在詩文、書法方面的功力與修養，與同時代的畫家比較，是頗具優勢的。潘天壽選擇邀請陸儼少到浙美教書，是具有慧眼與胸襟、膽識的。這對陸儼少在藝術教育與藝術創作方面都產生了深遠的影響。陸儼少在教育學生上十分強調“讀書四分，寫字三分，畫三分。”而他身體力行，有許多作品是長題，有的甚至是一題再題，這仰仗的就是他的詩文與書法的才情。

行書《李白詩》

陸儼少在記述其學書經歷中曾這樣說：“早上四時起床，磨墨練字，初學龍門石刻中的《魏靈藏》、《楊大眼》、《始平公》，后來也寫過《張猛龍碑》、《朱君山墓志》等（《陸儼少自述》）。”陸儼少學書勤勉頗似鄧石如當年“昧爽即起”作書的情景，說明他在北碑上下過極深的功夫。他又說：“我初學魏碑，繼寫漢碑，后來寫《蘭亭》。最初學楊凝式，旁參蘇米，以暢其氣。”這兩段話已將其學書家數和盤托出。而且據說他對王羲之諸帖“認真臨摹，勤奮鉆研，一度曾以《蘭亭》作為范本，日課二遍（章建明《陸少先生及其書法藝術》。”陸儼少早年行書大有《蘭亭》風格，但從現存后期的行草作品中，看不出王字風范、漢魏與蘇米的痕跡，這體現了陸儼少在藝術上的信條：“獨立門戶，無所依傍。”他晩年總是說：“我是沒有認真臨過帖，自己信手畫的。”其實，陸儼少早年是十分認真地臨帖學書，文革十年十分勤奮地作書，主要不是臨帖，而是以自己書體信手抄文，他在自跋其雜錄《蘇黃題跋》書法時說：“予之學書，不規矩于臨摹，端在熟讀古法書，以指劃肚，記其點畫結體，然后勤學背寫。”陸儼少的這種學習方法與觀念，確實使他的書法不會受某家某派的東縛。

行書《劉禹錫詩》

陸儼少行書點畫線條極為沉著痛快，使轉自如，中鋒、側鋒、方筆、圓筆互用，粗畫、細畫相間，渴筆、實筆兼施，極盡線條變化之能事。陸儼少深得米芾真諦，以草書筆法作行書，而且比米帶更為放縱與飄逸。其結字真是匠心獨運，粗一看其行書似乎有一點杜牧《張好好詩》的趣味，楊凝式行草的神態。又有點近于楊維楨、徐渭的放蕩不羈。仔細一看，陸儼少的行草還是蘇東坡與米南宮的底子，特別是米字，不過陸儼少經過自己的消化已變成自己的東西 ，他已把握了米字的縱逸跌宕字的圓腴風雅，遺貌取神，不見形跡。分析起來陸儼少行草結構有三個特點:一是有些字往往是上面寬下面緊，上面大下面小，用筆常常也是上粗下略細；二是許多字的字形是向左傾斜，一是字的中心線傾斜，還有就是左下邊往往比右下邊的點畫低一點；三是右鉤（如寶蓋頭）去掉其折筆，而是順勢一轉成圓轉勢，并偏下。這種特點都是對“傳統”反其道而行之，這成就了陸儼少行書的獨特面貌，古今無雙。用筆的特點，圓轉自如，得心應手，字的結構常根據筆勢而圓轉。筆勢運動成圓弧形，然每一筆的起止筆總是方筆居多，十分干凈利落。這是由于陸儼少早年浸淫魏碑使然，而使轉筆法也與其畫水紋、小草同一杼機，一定要有天趣生機。陸儼少的山水必須要用他的行草才協調，才渾然一氣。

行書對聯

陸儼少行草最為可貴之處是其書字里行間充滿勃勃生機的“煙霞氣”。正如俞建華兄《意在山水之間，韻涵筆墨之中》總結的那樣：“特別是他把樂山樂水所得的感受化入書法，所呈現的類似山水畫韻律之美的特點，便產生了不同流俗的藝術效果。落筆之初如輕云出岫、春波澹蕩，繼而如風云初起、江流洄湍，寫到手心雙暢時，如風起云涌，波瀾驟騰。感情的起伏導致篇章形式美的體現，從而達到了畫家書法的上乘境界。”前人評鄭燮時認為其蘭竹如其六分半書，其書如其蘭竹。所以我們看陸儼少的山水如其行草，而觀其書亦如觀其山水而臥游了。

行書魯迅詩軸 20世紀70年代

陸儼少《題自書卷》說：“予無書名，然每私自與今之善書者進而窺與古之大家相高下，則亦無甚憾焉”。平心而論，陸儼少對自己的書法藝術的自負是有底氣的，他的行草可與楊維楨、徐渭、陳洪綬金衣、伊秉綬這一類“楚調自歌”的大家媲美。

陸儼少先生作為二十世紀最優秀的文人式山水畫家是當之無愧的。因為他的詩文、書法、繪畫都是一流的，而且他這個人于詩書畫結合的渾然之間，堪稱絕唱。就書法而言，他的藝術思想對當代書法創作以及傳統和創新這一命題有其特別意義和啟發作用。陸儼少先生對傳統書法的認識和取法，有種獨特性。他不是純粹為臨帖而臨帖，實際上他沒有 “ 認真臨帖 ” ，沒有花很多時間去動手臨摹，但會用心去體會古代法帖，以心印證古代名碑法帖的靈魂，在這樣的長期熏陶中積累書寫技巧以及神韻，然后自己去發揮、表現。這就是陸儼少先生學書方法的現實意義所在，也就是說，他既融匯百家，又有強烈的個人面貌，既古又新，獨創一法，正所謂 “ 不恨臣無二王法，但恨二王無臣法 ” 。

行書廬山攬勝圖題跋 1980年