還是電源至上！——上海FOCAL Scala Utopia Evo用戶系統調整

初秋的上海，夜晚依舊酷暑難當。當我們乘坐的出租車緩緩駛入上海湯臣高爾夫別墅園區時，窗外的綠意裹挾著些許“涼意”，隨車輪滾動不斷延伸。不同于市區主干道的車水馬龍，這里的道路安靜得能聽見風吹過樹梢的沙沙聲，偶爾有幾只飛鳥掠過草坪，落在修剪整齊的灌木叢上，那份靜謐與閑適，恰似為接下來的發燒家訪提前鋪墊了氛圍。

按響魏先生家的門鈴時，他早已站在門口等候。一身簡約的休閑裝，戴著細框眼鏡，笑容溫和——這與我想象中成功企業家的刻板印象截然不同，也比預期中的發燒友年輕不少。“一路辛苦，快請進。”魏先生一邊熱情招呼，一邊引著我往客廳的茶室走去。潮汕人的工夫茶自然要體驗一番，不然怎好直接前往頂樓的發燒房？

魏先生說話聲音溫和、條理清晰，言談間既有潮汕人特有的務實，又透著對音響的幾分執著。他說自己的發燒空間在別墅頂樓，面積不算大，器材也都是從汕頭搬來的“老伙計”，并非外界想象中動輒數百萬的頂配系統。這份坦誠讓我對此次家訪多了幾分期待——在如今追求“軍備競賽”的發燒圈里，能堅守實用至上的玩家，往往藏著更純粹的聽音態度。簡單交流后得知，魏先生從事藝術設計工作，女兒自小學習鋼琴，大學攻讀繪畫專業，家中布置頗具藝術性：寬敞的客廳里，不僅放著鋼琴，還陳列著女兒的畫作。

低調的名牌音響系統

大約品過三盞茶后，我們走向通往頂樓聽音室的樓梯。樓梯鋪著深色實木地板，踩上去沒有明顯聲響。魏先生解釋：“雖說客廳有幾十平方米，即便在客廳玩音響，也是很多發燒友夢寐以求的環境，但怕影響家人休息，特意把發燒空間選在頂樓，還簡單做了些隔音。雖不算專業，至少能減少些干擾。”

推開頂樓的門，眼前的空間比我預想中更具生活氣息——約25平方米的房間里，一側擺放著FOCAL Scala Utopia Evo音箱，中間是淺灰色布藝沙發，沙發后方立著一張寬大的實木辦公桌，桌上放著電腦與文件，后墻角還靠了個書架。“這空間原本是書房，后來覺得在這里聽音更安靜，就慢慢改成了發燒空間。”魏先生指著房間格局介紹，“你看，這房間接近正方形，長寬比例不算理想，聽音位置也有點尷尬——坐在沙發上離音箱太近，大概不到2米；坐在辦公桌后又太遠，差不多有4米，之前一直沒找到合適的平衡點。”

別墅頂層聽音室的天花板

房間天花板呈教堂穹頂式的中間漸窄逐高設計，未做復雜聲學處理，但魏先生裝了一盞大吊燈，用以打散天花板聚集的聲波；四周墻面是簡約的白色乳膠漆，地面則鋪著實木地板。這樣的“非標準”發燒空間，在許多發燒友眼中或許“先天不足”，魏先生卻不甚在意：“我玩音響不是為了追求標準聲學空間，只要聲音能讓自己滿意，環境稍微將就些也沒關系。況且家里情況擺在這兒，沒法大刀闊斧改造，只能在現有條件下想辦法優化。”

音響系統已預先預熱，Naim NSS 333串流播放器的顯示屏亮起柔和藍光，與麥景圖C2700前級的湖水藍表頭相得益彰，整個系統瞬間有了生命力。我湊近器材架仔細打量，這套系統的搭配果然如魏先生所說，透著實用主義——沒有華麗的限量版器材，也沒有復雜的周邊設備，但每一件器材都顯得恰到好處。

電源與避震至上

串流播放器用的是Naim NSS 333，還搭配了NPX 300電源，主要為提升供電穩定性。魏先生指著器材架上的設備介紹：“CD機是馬蘭士CD 16D，用了很多年，一直舍不得換，現在只當轉盤用，通過同軸輸出給NSS 333解碼。前級是麥景圖C2700，看重的就是它溫潤的音色，很對我的口味。”后級則用兩臺Naim NAP 350推中高音，以保留Naim特有的溫潤中高頻，避免FOCAL Scala Utopia Evo的中高頻過分刺激；同時用兩臺MBL Corona C15單聲道后級推低音——這款后級采用D類設計，擁有強大的電流與控制力，能為Scala Utopia Evo的11英寸低音單元提供絕佳瞬態響應。

Naim NSS 333串流播放器，還搭配了NPX 300電源

我注意到，器材架上還擺著幾只美國原點EBD-3地盒，NSS 333下方墊著一塊Increcable美國原點iBOARD GDC-1避震板，旁邊還接了一個GMM接地匣。“這些都是后來慢慢添置的。”魏先生笑著說，“一開始覺得周邊設備沒用，后來在上海音響展上聽了駿博黎先生的調聲演示，發現聲音確實有不小的變化，就慢慢湊齊了這些原點調聲配件。線材也都是美國原點的旗艦系列，從電源線到信號線再到喇叭線，一套下來雖不便宜，但效果確實值。”

魏先生特意為我們播放了幾首熟悉的曲子，讓我們感受系統調聲前的“聲音底子”。播放張國榮的《風繼續吹》時，人聲響起的瞬間，NSS 333解碼與麥景圖前級特有的溫潤音色清晰可辨，張國榮的嗓音細膩且富有磁性，FOCAL Scala Utopia Evo的中高頻通透卻不單薄。但仔細聆聽便會發現，聲底仍有少許雜噪，人聲與伴奏的分離度不夠清晰，背景樂器聲有些“貼”在人聲上，缺乏層次感；播放馬友友的巴赫無伴奏大提琴時，旋律悠揚動人，穆特的小提琴則充滿張力，鄧麗君、蔡琴等熟悉的音色也還原得十分漂亮。

初聽之下，重播的這些經典音樂音色優美、細節也算豐富，但總覺得少了些通透感，聲音背景本可以更干凈——馬友友演奏的大提琴雖有飽滿的琴腔共鳴，低頻卻略顯渾濁，尤其在低頻量大的段落，隱約能感覺到聲音拖泥帶水；而蔡琴、鄧麗君作品的高頻延伸，以一般發燒系統的標準來看已十分出色，但魏先生的音箱是Utopia級，搭載了最頂級的鈹高音，以我們的經驗判斷，其高音仍有提升空間，比如可以更溫潤些，泛音也能更具水分。

其實若不吹毛求疵，魏先生這套系統的聲音表現已屬優秀。在音源、功放、音箱三大件及線材均不更換的前提下，能進一步微調的只有擺位與電源處理。畢竟，相較于魏先生別墅頂層接近正方形的空間，“短板”顯然在環境，因此音箱擺位仍有微調空間。魏先生自己也察覺到了這一點，此前曾調整過幾次音箱擺位，效果卻都不理想：中小音量下聽音尚可，但播放動態較大的曲子時，總覺得聲音有些緊繃、放不開，仿佛被什么束縛著。他推測，問題可能出在電源與避震上。

魏先生坦言，之前換過線材和地盒，聲音雖有改善，卻仍未達到預期。后來咨詢了駿博的黎先生，對方認為可能是電源噪聲干擾過大，影響了器材性能發揮，且音箱擺位需用專業儀器測量，不能僅靠聽覺判斷。這便是此次邀請駿博黎先生上門調聲的原因。

驚人的電源噪聲

終于，駿博的黎先生帶著工具來了！他提著一個黑色工具箱，里面裝著各式調聲儀器——既有噪聲測試儀，也有他自主研發的激光測距儀。黎先生熟練地打開工具箱，說明此次調聲的核心任務：“今天主要做兩件事，一是調整電源消噪器位置，降低電源噪聲；二是用儀器測量并優化音箱擺位，找到最佳聽音點。”

音響線路上由于多臺機器一起工作，相互干擾，因此電源比市電還厲害，噪聲近800mV

黎先生首先拿出噪聲測試儀，連接到系統的電源插座上。測試儀顯示屏很快跳出一串數字——接近800mV。“這是接在音響系統上的線路，一條線路同時給多臺器材供電，難免相互干擾。不過魏先生的器材算簡潔了，只有四臺后級、一臺前級、一臺串流播放器、一臺電源和一臺CD機，機器不算多。而且魏先生住在別墅區，住戶少，電源干擾本身比高層住戶小，這個數值其實不算高，不少用戶系統線路的噪聲都超過1200mV。”黎先生補充道，“一般來說，發燒系統的電源噪聲最好控制在50mV以下，800mV的噪聲會嚴重影響器材的解析力與動態表現，這也是你們覺得大音量播放時聲音發悶、放不開的原因。”

市電上474mV的噪聲干擾

隨后，黎先生將噪聲測試儀接在非音響線路的市電墻插上，測試結果顯示噪聲接近500mV，確實比音響線路低。這不禁讓人疑惑：難道發燒友家里的電源都這么不干凈？那電源濾波器又有什么用？更何況魏先生已經用了兩臺美國馬素Noise-Trap電源消噪器。

美國馬素Noise-Trap電源消噪器調整位置后，音響線路噪聲干擾降到45mV

黎先生給出了答案：問題出在電源消噪器的安裝位置——它們本應分別接在音響總進線后的電源排插上，而非分支排插。調整完兩臺美國馬素Noise-Trap電源消噪器的位置后，黎先生再次用測試儀測量，神奇的一幕出現了（這絕非玄學，而是有科學依據的）：數值直接降到了200mV。“還不夠。”黎先生搖搖頭，又調整了消噪器的角度，讓它們與墻面保持一定距離。再次測量時，數值瞬間降至45mV！音響線路上器材間的相互干擾幾乎被消除，電源噪聲從接近800mV降到了45mV！或許45mV的電源干擾對醫療設備、航空航天設備等精密儀器而言仍屬超標，但對于同時給八臺器材供電的音響線路來說，已基本可以忽略不計。

原點iBOARD GDC-1避震板+GMM接地匣。

魏先生使用的全套線材都是美國原點

黎先生笑著解釋：“魏先生用的Increcable美國原點iBOARD GDC-1避震板和GMM接地匣，主要作用是減少播放器產生的機械干擾與靜電干擾；而馬素Noise-Trap電源消噪器，是直接過濾同一條線路中電源的雜波，以及多臺器材同時工作時相互產生的干擾，二者作用不同。魏先生現在用的這兩臺美國馬素Noise-Trap電源消噪器，之前因位置沒放對，才沒能發揮出效果。如今45mV的電源干擾已非常理想，基本不會對器材造成影響。接下來我們調整音箱擺位，這一步可能需要些時間，得反復測量才能找到最佳位置。”

毫米級的擺位調整

調整音箱擺位時，黎先生組裝起自己研發的激光測距儀。他一邊組裝，一邊解釋：“傳統音箱擺位全靠‘聽’，但每個人的聽覺敏感度不同，還容易受環境影響，很難做到精準。用儀器測量就不一樣了，能精確到毫米級，還能分析聲場分布與頻率響應，確保音箱位置能讓整個房間的聲學效果達到最佳。”

首先，黎先生用激光測距儀測量了房間的長寬高，隨后確定聽音點位置——由于魏先生平時主要在沙發上聽音，便將沙發位置設為主要聽音點，辦公桌后設為次要聽音點。“音箱擺位有三個關鍵參數，一是音箱與墻面的距離，二是兩個音箱之間的距離，三是音箱與聽音點的夾角，也就是‘toe-in’角度。對于接近正方形的房間，音箱不能離后墻太近，否則低頻駐波會很嚴重；也不能離側墻太近，會影響聲場寬度。而且兩個音箱與聽音點之間要形成等邊三角形，這樣聲場才對稱。”

整個音箱位置的微調持續了近兩個小時，從最初10厘米以上的移動，逐漸精細到毫米級。每移動一次，黎先生都會用激光測距儀測量距離，再通過軟件輔助試聽，分別在沙發的“皇帝位”和辦公桌后的“次皇帝位”觀察聲場分布變化。“現在再測一下頻率響應。”黎先生拿出麥克風放在沙發位置，播放一段測試信號后，軟件很快顯示出頻率響應曲線——低頻部分在60Hz左右有明顯峰值，高頻部分在10kHz以上有輕微衰減。“低頻峰值太高，說明駐波問題仍存在，得再調整一下音箱與后墻的距離。”

于是，眾人又忙碌起來。直到最后一次測量，低頻峰值明顯降低，曲線也變得平緩許多。“這樣就好多了。”黎先生滿意地點點頭。至于高頻衰減問題，他分析可能是天花板未做擴散處理所致——即便大吊燈能打散部分聲波，但吊頂中央的尖弧形結構如同一個擴散罩，仍會導致中低頻重疊。因此，需要將音箱擺放在避開吊頂弧形正下方區域，并適當向后偏移，同時調整toe-in角度。

黎先生用激光測距儀測量了音箱正面與聽音點的夾角，再一點點調整音箱朝向，直到他設計的鏡面裝置顯示兩個音箱的中心能精準聚焦在聽音點上。“這個角度很關鍵，角度太大，聲場會變窄；角度太小，細節會丟失。現在這個角度剛好，既能保證聲場寬度，又能保留足夠細節。坐在沙發‘皇帝位’和辦公桌后‘次皇帝位’都能聽到更多直達聲，雖說犧牲了些許聲場寬度，卻換來了更深遠的音場。況且魏先生這兩只FOCAL Scala Utopia Evo原本的擺放距離就超過兩米，聲場寬度本就充足，調整toe-in后播放大編制交響樂，器樂分布與音場深度都能完美呈現。”

從10厘米級調整到厘米級，再到毫米級微調，整個擺位調整過程持續了近兩個小時。期間黎先生反復測量、調整，魏先生也耐心配合，偶爾提出疑問，黎先生都一一細致解答。我在一旁看著，不禁感嘆——發燒圈常說“擺位定乾坤”，以前總覺得有些夸張，如今親眼見證毫米級調整就能讓聲場與頻率響應發生顯著變化，才明白這句話并非虛言。

調聲后的聲音蛻變

當黎先生宣布調整完畢時，魏先生迫不及待地按下播放鍵。還是之前聽過的那些音樂，可當馬友友大提琴的第一個音符響起時，我和魏先生都不約而同地愣住了——與調聲前相比，聲音的變化簡直可用“脫胎換骨”來形容：調聲前的低頻渾濁感消失得無影無蹤，取而代之的是清晰、飽滿且富有彈性的低頻。大提琴的低頻共鳴不再是“一團糊”，每一個音符的起止都能清晰分辨，甚至能感受到琴弓在琴弦上滑動的細微質感；高頻延伸變得順暢許多，小提琴泛音如泉水般清澈，充滿空氣感。穆特小提琴的每一次運弓都帶著恰到好處的張力與溫潤質感，高頻部分此前隱約的“銳利感”徹底消失，鈹高音的優勢被完全釋放——泛音如晨霧般細膩、富有水分，絲絲縷縷纏繞耳畔，卻絲毫不會讓人覺得刺激。

再聽張國榮的《風繼續吹》，變化同樣令人驚喜。人聲與伴奏的分離度仿佛被“重新梳理”過，張國榮嗓音中的磁性與細膩被進一步放大，每一句歌詞的換氣、咬字乃至聲音中的情感都清晰可辨，背景樂器也乖乖退到合適位置，不再“貼”著人聲，層次感瞬間被拉開。即便是樂器合奏段落，鋼琴的顆粒感、貝斯的低頻線條也能清晰區分，整個聲場變得通透立體，仿佛歌手與樂隊就站在眼前演奏。

鄧麗君的曲目將系統“溫潤”的特質發揮到極致，她嗓音中的甜潤與柔和被精準還原，沒有多余染色，卻多了幾分“呼吸感”，仿佛能清晰感受到歌聲中情緒的緩緩流淌。而播放大編制交響樂時，FOCAL Scala Utopia Evo的聲場優勢徹底顯現——器樂分布精準有序，音場深度與寬度恰到好處，動態爆發時完全沒有了之前的“緊繃感”，聲音松弛且有力。低頻瞬態響應尤為亮眼，大鼓敲擊干凈利落，沒有拖泥帶水的余韻，卻能傳遞出足夠的沖擊力。

魏先生坐在沙發上，閉著眼睛聽完一曲，忍不住感嘆：“這才是我想要的聲音！之前總覺得差一口氣，現在終于通透了，細節也都出來了。”

總結

魏先生這套Hi-Fi系統的調聲，印證了Hi-Fi領域“細節定成敗”的邏輯，電源與擺位是核心關鍵。從800mV電源噪聲降至45mV潔凈供電，從“靠耳聽擺位”到毫米級儀器精準測量，每處微調都為聲音蛻變奠定基礎。

馬素電源消噪器的位置調整，解決了多器材線路干擾，從近800mV的噪聲降到45mV，讓Naim、麥景圖等器材性能充分釋放；黎先生借激光測距儀與頻率響應測試微調音箱，既解決中低頻重疊、高頻衰減問題，也最大化FOCAL音箱的聲場優勢，讓主次聽音位均獲均衡立體聽感。

同時，美國原點的避震板、接地匣與線材，通過減少振動和靜電干擾優化聲音純凈度，與電源處理、擺位形成“協同效應”。最終，系統從“音色佳但細節缺”蛻變為“通透細膩、動態松弛”的理想狀態，也印證Hi-Fi的魅力不止于昂貴器材，更在于對“極致聲音”的執著，以及向“還原音樂本真”目標的不斷靠近。