風流在眼：晉王珣《伯遠帖》的千年回響

在北京故宮博物院浩如煙海的珍寶中，有一卷僅五行四十七字的墨跡，它靜靜地陳列，卻承載著整個東晉時代的風流與氣韻。這便是王珣的《伯遠帖》。它不僅是一封信札，更是一座不朽的豐碑，是連接我們與那個“江左風流”之士人精神世界最直接、最可信的橋梁。

一、 希世之珍：晉人墨韻的唯一證言

在中國書法史上，晉代書法，尤其是以王羲之、王獻之為代表的“二王”書風，被譽為最高典范。然而，一個令人扼腕的現實是，王羲之并無一件確鑿無疑的真跡傳世，我們所見的《蘭亭序》皆為摹本，《快雪時晴帖》亦是后人臨摹或勾填。王獻之的《中秋帖》也被考證為宋代米芾的臨本。正是在這樣的背景下，《伯遠帖》的存在，便具有了無可替代的史詩性意義。

它是“三希堂”中唯一的晉人真跡，非摹非臨，紙墨蒼古，筆觸清晰，每一處飛白與頓挫，都是王珣當年手腕運動的真實記錄。當我們凝視這片筆墨，便仿佛穿越了1600多年的時光，與那位瑯琊名士面對面，親眼見證他如何濡墨揮毫，將瞬間的情思凝固于方寸之間。這種“真”的價值，使其成為研究東晉書法筆法、墨法、章法最權威的“標準器”。

二、 筆墨形神：晉人風度的視覺呈現

《伯遠帖》在藝術上完美詮釋了“晉人尚韻”的美學追求。

其用筆，瀟灑自然，以側鋒取勢，靈動多姿。起筆往往順勢落紙，尖鋒直入，流露出信手拈來的隨意與自信。行筆過程中，提按轉折極其豐富，如“從”字的最后一筆，由重至輕，飄逸而出；“優”字的筆畫牽絲引帶，婉轉流暢。這些筆觸毫無后世唐楷那般刻意求工的雕琢感，而是充滿了即興的、抒情的節奏，正如美學家宗白華先生所言，是“自由瀟灑的筆姿……擺脫了隸書的規律”。

其結字，疏朗開闊，奇正相生。通篇章法，錯落有致，氣脈貫通。字與字之間雖少連筆，但顧盼生姿，意斷筆連。從“珣頓首頓首”的莊重開始，到“分別如昨，永為疇古”的感慨，情緒在筆端自然流淌，節奏也隨之起伏。這種章法不是精心設計的產物，而是書寫者心緒軌跡的自然外化，是“無意于佳乃佳”的至高境界。

三、 文本與心境：書信背后的生命感懷

《伯遠帖》的內容是一封寫給族兄弟王穆（字伯遠）的信。文中提到伯遠“勝業情期，群從之寶”，自己卻“羸患”（身體羸弱多病），雖有“志在優游”的向往，卻感嘆“意不克申”（志向不能實現）。最后寫道“分別如昨，永為疇古”，流露出對時光飛逝、友人遠隔的深深悵惘。

這短短的文字，勾勒出一位東晉名士的典型心境：對友情的珍視，對自身健康的憂慮，對自由優游生活的向往，以及在世事無常面前的淡淡哀愁。它沒有宏大的敘事，只有私人化的情感絮語，而這恰恰是最真實、最動人的地方。王珣所代表的瑯琊王氏，雖為頂級門閥，身處權力中心，但其個體的生命體驗，依然充滿了普通人的煩惱與感傷。這封短信，讓我們看到了一個褪去“書圣”家族光環的、有血有肉的文人形象。

四、 流傳與升華：從私人信札到文化符號

《伯遠帖》在歷史上的流傳過程，本身就是一部微縮的中國書畫收藏史。它歷經宋、明、清諸代宮廷與名家遞藏，卷上留有董其昌、乾隆等人的題跋與鑒藏印。尤其是乾隆皇帝，對其珍愛有加，將其與《快雪時晴帖》、《中秋帖》一同供養于養心殿的“三希堂”，使其地位升華至無以復加。

董其昌在題跋中盛贊其“瀟灑古淡，東晉風流，宛然在眼”，精準地概括了后世文人對它的集體審美感受。它成為了一種文化符號，象征著那個追求精神自由、人格獨立、藝術與生活渾然一體的黃金時代。近代，它曾流散民間，歷經顛沛，最終在新中國成立后，由政府重金購回，入藏故宮。其回歸的歷程，亦是國家與民族對文化根脈守護的象征。

結語

《伯遠帖》是一頁薄紙，卻重若千鈞。它以其無可爭議的真實性，讓我們得以窺見晉人書法的原貌；以其精湛絕倫的藝術性，為我們樹立了“尚韻”書風的典范；以其真摯動人的文本，讓我們感受到古人鮮活的情感脈搏。它不僅僅是一件書法作品，更是一段凝固的歷史，一曲流淌的樂章，一個偉大時代精神氣質的永恒回響。在它那疏朗的筆畫間，東晉名士的從容、優雅與淡淡憂傷，依然在向我們低語，訴說著千年不變的風流。

撰文：王敏善，當代書家、一級美術師、知名撰稿人等！