蔡徐坤新歌上線，顛覆我對他的固有印象，這國際范兒有點意思

打開網易云音樂，看到有蔡徐坤發的新歌，忍不住點開聽了一下。

沒想到這首歌竟然很抓耳，很有國際范，特別是編曲，節奏感很強，有種撥云見日迎新天的感覺。

好像好久沒聽到蔡徐坤的消息，也沒有注意過他的新歌，沒想到他在大眾視野之外蓄勢待發，不鳴則已，一鳴驚人。

世界好像是一個巨大的輪回場，時尚是，音樂也是。近期聽的很多歌，都在舊元素里找新表達。

蔡徐坤的這首歌也是，讓我聽到了百老匯的氛圍感，但又聽到了欣欣向榮的氣息，或許這就是傳承之上的再創新。

當音樂開始走到了節奏的最小單位“說唱”，或許就到了回歸時。

四季輪回，人生輪回，人性不變，音樂亦然。

的確，世界需要點新鮮感。

當古風音樂陷在五聲音階里聽到乏味，當在和弦套路里聽不到離調的音符，就像循環在兩點一線之間的生活，讓人疲憊。

先是趙露思和頂級國際音樂制作人合作，一曲《Black Veil Bride》，黑色的生命力噴薄而出，迅速登頂各大熱歌榜單。

此次蔡徐坤的《What a Day》又發動太陽般的動能，開啟新的里程，重新把世界握于掌中。

當激越的鼓點響起，當歡快的節奏奏響，當蔡徐坤的歌聲唱起，真的想不到這是他作詞作曲的歌。

這首歌曲運用了舊元素新組合再創新，就像舊的血液長出新的骨肉，雖然聽來是百老匯的感覺，但其精神實質卻是他自己的。

通過這首歌曲，他向世界展示出，他對既往經歷的沉淀，他對未來的期許。聲音里的灑脫、堅定感，及尾音處的生機勃勃，帶領著人們向陽而生。

最喜歡的還是這首歌曲簡潔中的力量感，沒有喧嘩復雜的編曲，簡單配器，就烘托出了昂揚氣勢。

比如主歌第一段，就像旭日爛陽照進窗欞，輕快的鼓點，渾厚的聲線，為歌曲定下燦爛的基調。

第二段主歌，一個小轉折，旋律線變化中帶點戲謔的情調，暗喻生活中的陰霾以尋常來面對。

而且整個的色彩和第一段是相同的，這種表達我非常喜歡，說明作詞作曲人持續保持世事無常、輕松面對的心態。

到了副歌，其實與主歌在音域和節奏上并沒有拉開太大差異，整個的旋律設計非常順滑，但足以點燃激情。

最值得稱道的是，他每個樂段的尾音處理都非常的情緒飽滿，像升起的嘩啦啦的旗幟，像吹起的號角，具有非常強烈的鼓動性。

蔡徐坤聲音的渾厚，也讓整首歌曲充滿力量感。

蔡徐坤這首歌曲雖然剛剛發行，但我相信會熱度爆表。

因為這首歌讓我感知到，它與人們當下的情緒有著呼應，雖然其旋律和格調是西方的，但其復古質感和情感溫度，卻是全人類的。

而它獨特的編曲也是一大獨特亮點，電子鼓、小號，人聲巧妙穿插與烘托，簡單點綴卻與旋律相得益彰，如此化繁就簡的編配方式，顯示出強大的制作功力。

這首歌，點點滴滴無不彰顯著蔡徐坤當下的心理情態，而這，就是穿透陰霾的力量，也是一種我們終將安好，終會坦蕩的堅定信念。

就讓這首歌，帶我們遠離生活的庸常，體驗假日出逃的爽感。

當歌聲唱起，鼓點輕敲，步履微旋，每一天，都可以是What a Day。