真的沒想到啊！范曾字畫價格因家庭風波斷崖式暴跌！

曾估值1200萬的范曾經典之作《老子出關》，10月賣820萬，11月跌至680萬，12月榮寶齋秋拍僅150萬落錘。
2025年藝術圈最出圈的新聞，竟然不是哪位新晉畫家一夜爆紅，而是87歲的國畫大家范曾，因一場家庭風波，讓自己的作品價格跌了個底朝天。
范曾并不是靠流量起家的“網紅畫手”，他是中國當代國畫領域的代表人物之一，曾連續十余年穩居胡潤藝術榜前列，作品拍出過上億的總成交額。
無論是《老子出關》《孔子講學》，還是那些充滿古意的文人肖像，他的畫風一眼可辨，被認為集傳統筆墨與文人精神于一身。
他也是位學者型藝術家，曾任南開大學終身教授，中國畫學會名譽會長，他的畫講究“詩書畫印”一體，背后是深厚的文化積淀。
但就是這樣一位被稱為“文壇巨匠”的人物，卻因為家庭糾紛，成了市場的“棄子”。
這不是技法問題，也不是藝術境界的問題，而是一個更現實的問題：藝術家的社會形象，真的能影響作品價格嗎？
2024年，86歲的范曾公開宣布與36歲的徐萌再婚，并稱這段“忘年戀”為“天賜佳緣”，他說她讓他“身心康復”，把她稱為“藝林佳話”，消息一出，輿論嘩然，但這只是序曲。
到了2025年8月，事情突然反轉，范曾的女兒范曉蕙站出來在社交平臺發聲，稱父親“失聯”，而家中價值數十億的收藏品已經“被清空”，她指控繼母徐萌“控制”范曾，并“非法轉移資產”。
這還沒完，12月，范曾親自發聲明，宣布與女兒范曉蕙、繼子范仲達斷絕關系，同時宣布與妻子喜得一子，他還表示，有人“以范曾子女名義惡意杜撰事實”，公然誹謗他與妻子的關系。
這場家庭大戰徹底公開化，誰是誰非成了羅生門，但市場已經不等結果了，信心，已經斷了。
藝術市場的反應非常直接，在10月，《老子出關》還能拍到820萬；11月降到680萬；到了12月，在榮寶齋秋拍上，這幅作品只以150萬元成交，這種跌幅，比任何金融產品暴跌都來得猛烈。
不是說畫變差了，而是市場判定：這位藝術家的公眾形象出了問題，投資或收藏他的作品，風險變高了。
更明顯的例子是，在嘉德拍賣會上，范曾一個5平尺的作品竟然只拍出17.25萬元；而在收藏平臺上，一幅范曾的書法作品甚至以2.9萬元成交，某些網絡平臺甚至出現了不足500元的“范曾原作”成交記錄。
藝術價值當然不是看價格決定，但市場價格確實是一種“信任晴雨表”，當公眾不再相信這位藝術家的人品，哪怕你畫得再好，市場也會用“腳投票”。
這并不是中國藝術市場第一次因為“人設崩塌”而引發價格滑坡，在傳統文化中，“字如其人，畫如其心”從來不是一句空話，中國書畫講究“氣韻生動”，而這種“氣韻”，很多時候被理解為藝術家的人格修養。
歷史上，蔡京、秦檜字畫俱佳，但后人卻鮮少收藏，因為人品不佳；反觀王羲之、顏真卿，人格高潔，作品流傳千年，藝術作品的價值，是技術、文化和人格的綜合體。
范曾的風波，讓這個老話題再次進入公眾視野，藝術家到底該不該被“道德審判”？他的家庭生活是否該影響他的藝術作品價格？這些問題沒有標準答案，但市場已經做出了選擇。
有觀點認為，藝術和藝術家應該分離，作品本身才是核心，但在中國語境下，這種觀點一直難以站穩腳跟，因為我們的藝術傳統就是“人書合一”，是“畫即其人”。
范曾的遭遇，也許不是一個孤例，而是一種趨勢的縮影，在流量和信息全面透明的今天，藝術家已不再是象牙塔里的隱士，而是公共空間的“符號人物”。
公眾會用放大鏡看待你的一舉一動，你若在家庭倫理上“翻車”，藝術作品自然也會被牽連。
市場不信“私德無關藝術”，而藝術家也很難再維持“雙軌運行”的舊模式。
范曾幾十年創下的藝術成就，不會因為一場風波就被徹底抹去，但這場價格暴跌提醒了所有藝術從業者：在今天這個“人設即品牌”的時代，藝術家的私德和公眾形象早已不是可選項，而是定價的一部分。
一幅畫可以重畫，一場展覽可以重開，但公眾的信任一旦跌停，就很難再拉回去了。
藝術的世界，從來不只是關于線條和色彩，更關乎人心。