啟示與分享：為什么央華版《小王子》那么值得一看｜官方巡演活動公告

央華版《小王子》即將在接下來每一場演出結束，導演和一位主創會做一次演后談，跟大家不僅僅是分享戲劇，而且分享美！戲劇給觀眾們帶來的靈魂開拓，和我們的文學以及禮儀……感謝前三站演出觀眾熱情的repo，我們期待在接下來的巡演中能與到場的觀眾分享更多大家期待的一切！

央華版《小王子》是“大戲看北京”文藝創作孵化平臺·創研基地創作項目”

感謝每一位觀眾，以下是一位觀眾的長文repo，與您分享：

最尊重原著，又最扣當下｜為什么央華版《小王子》那么值得一看？！

“本質的東西眼睛是看不見的，用心才能看見。”

這句出自《小王子》原著的箴言穿越時空，隨著法國導演讓·貝洛里尼編劇與執導、央華戲劇傾力制作的全新版音樂戲劇《小王子》，再次輕輕叩響每個成年人心底那扇塵封的門。這不是一次簡單的文學再現，而是一場融合了中法藝術靈魂、詩歌、音樂與哲思的多維體驗。當圣埃克蘇佩里筆下的小王子，遇見中國古詩的月光與法國香頌的旋律，一部超越語言與文化的《小王子》誕生了。

一封寫給大人的童話，一次中法靈魂的對話

央華版《小王子》最獨特的魅力，在于它勇敢地保留了原著的法語肌理，同時以中文詩意翻譯并行。舞臺上，法語臺詞如古老的星光流淌，馬振騁先生經典譯本的中文緊隨其后，形成一種奇妙的復調。導演讓·貝洛里尼并非簡單地將法國故事“搬”到中國，而是創造了一個真正的“第三空間”——在這里，張若虛的《春江花月夜》與雅克·布雷爾的《Ne me quitte pas》（不要離開我）在同一片星空下呼吸；蘇軾的《江城子》與屈原的《天問》和小王子的旅程交織成對人類命運的共通叩問。

這是一種深刻的文化互譯：不是字句的轉換，而是情感的共鳴與哲思的相遇。

當經典文本遇見即興的詩意劇場

劇本中精心保留并強化了原著的章節結構，從沙漠相遇、星球游歷到與狐貍的馴服、與蛇的最終對話，熟悉的敘事脈絡為觀眾提供了溫暖的錨點。但貝洛里尼導演注入了鮮活的劇場血液——飛行員在星際旅行前的即興獨白，打破了第四堵墻，邀請觀眾一同登上“海鷗公司”的飛船；點燈人的段落化作一首民謠《點燈人之歌》，在吉他、手風琴與電吉他的交織中，孤獨的守望變成了動人的旋律。

音樂不是背景，而是另一個主角。從序幕開始，《Ne me quitte pas》由多位演員分段唱出，像接力傳遞一個關于離別與記憶的古老秘密。鐘立風創作的《小王子之歌》，小六創作的《五億顆星星》，凡清創作的《地球之歌》等原創歌曲，以及薛飛的吟誦，讓整個劇場成為一個巨大的共鳴箱。

全明星演員陣容，用聲音繪制心靈星圖

央華版《小王子》匯集了獨特的表演者陣容：民謠詩人鐘立風飾演飛行員兼歌者，他的聲音帶著沙漠的滄桑與溫柔；演員薛飛穿梭于敘述者與多重角色之間，時而激昂時而低語；音樂人小六、凡清等不僅演繹角色，更用歌聲推動敘事。每位演員都是一顆獨特的星球，他們的聲音、氣質與角色交融，創造出豐富的聽覺宇宙。

與那些依賴技術奇觀的制作不同，央華版《小王子》選擇用“人”本身來構建戲劇。兩位小王子（李一辰飾小王子，金珍禾飾小小王子）在舞臺上的每一次對視、每一次共處，都在創造著不可復制的劇場瞬間。這種設置也挑戰了觀眾的習慣性期待，促使人們思考：我們心中的“小王子”到底是哪個年齡？是那個純真的5歲孩童，還是那個已經開始理解愛與失去的13歲少年？

答案或許在于，這兩個形象共同構成了“小王子”的完整肖像——一個既保有最初的天真，又不得不經歷成長陣痛的永恒少年。

核心未變：關于愛、責任與看不見的重要

在所有的形式創新之下，劇本虔誠地守護著原著的核心精神。狐貍關于“馴服”的告白依然是最動人的篇章：“你為你的玫瑰花花費了時間，才使你的玫瑰花變得那么重要。”玫瑰的驕傲與脆弱，商人對數字的癡迷，地理學家對“永恒”的狹隘定義，女王空洞的權威……這些對成人世界的溫和諷刺，依舊精準而深刻。

最終，故事回到那個永恒的懸念：“綿羊到底有沒有吃掉玫瑰花？”這不是一個需要解答的謎題，而是一把鑰匙，邀請每個觀眾在離開劇場后，繼續審視自己生命中那些“看不見的重要”。

不止是觀看，而是重新發現。

武漢·湖北劇院 11?15?-16?（已結束）

合肥·包河鳳凰大劇院12?5?-6?（已結束）

杭州·杭州劇院 12 月14日（已結束）

沈陽·盛京?劇院 12?20?-21?

2026年3-5月全國巡演城市：

河南、呼和浩特、廣西、重慶、海口、東莞、溫州、廈門、煙臺；

2026年5?22?-24? 法國巴黎北?布夫劇院

2026年5?30?-6?6? 法國國家??劇院

2026年7月演出城市：北京、長沙

我們劇場見！