匈牙利電影大師貝拉·塔爾逝世，享年70歲，曾執導《撒旦探戈》《鯨魚馬戲團》

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攝于2000年，來自《衛報》

這位國際知名的電影制作人以其鏡頭精美、篇幅恢宏的電影史詩而聞名。他同樣是2025年諾獎得主拉斯洛·克拉斯諾霍爾卡伊的摯友和長期合作伙伴。

據《衛報》報道，匈牙利電影制作人貝拉·塔爾于1月6日逝世，享年70歲。他以篇幅漫長、富有挑戰性且鏡頭精美的電影而聞名，包括《撒旦探戈》《鯨魚馬戲團》和《來自倫敦的男人》。

匈牙利電影藝術家協會在一份聲明中表示，塔爾于周二“在長期嚴重患病后”去世，并稱“悲痛的家人們請求媒體和公眾的理解，在這困難的日子里不要聯系他們發表聲明”。

塔爾在20世紀90年代和21世紀初因其電影頻繁上映而在國際上聲名鵲起——部分原因是其非同尋常的片長（包括長達七個半小時的《撒旦探戈》），部分原因在于他似乎是對中歐二元悲苦主義的終極表達。然而，在2024年接受《衛報》彼得·布拉德肖采訪時，同時也是在塔爾已于2011年從活躍的電影導演工作退休多年后，他表示自己的電影被誤解了：“我的看法是，我們拍的是喜劇。你可以開懷大笑。”

他補充說，這些電影并不悲觀。

“我只問一個問題——當你看完我的電影走出影院時，感覺如何？你是感覺更強大了，還是更虛弱了？這才是主要問題。我希望你變得更強。”

塔爾影響了眾多電影制作人，從格斯·范·桑特（Gus Van Sant）（其2002年的電影《蓋瑞》是直接致敬）到同為匈牙利人的拉斯洛·奈邁施（László Nemes），后者曾在塔爾2008年改編自喬治·西默農、由蒂爾達·斯文頓主演的《來自倫敦的男人》中擔任助理導演。

他的許多電影都是與伴侶艾格妮絲·赫拉尼茨基（ágnes Hranitzky）合作完成的——她最初是他長片的剪輯師，從《鯨魚馬戲團》開始被署名為聯合導演。

制片人、即將離任的歐洲電影學院主席邁克·唐尼（Mike Downey）表示：“電影界失去了一位真正的英雄。我們這個時代最杰出的聲音之一離開了我們。在一個似乎已遺忘基本人類價值觀的時代，塔爾的電影依然閃耀著非凡的光芒。它們依然具有不可思議的相關性和驚人的力量。歐洲電影界將深深地懷念他。”

塔爾出生于1955年，在布達佩斯長大；他的父親是布景畫師，母親是舞臺提詞員。塔爾最初是童星（曾在托爾斯泰的《伊凡·伊里奇之死》電視劇改編版中出演角色），十幾歲時開始用8毫米膠片拍攝紀錄片短片，并于1979年以現實主義戲劇《家庭公寓》首次執導長片，該片講述匈牙利的住房短缺問題。塔爾后來告訴《衛報》：“我們帶來了一些新鮮、新穎、真實、現實的東西。我們只是想展示現實——反電影。”

《詛咒》劇照

塔爾的風格隨著1988年上映、與拉斯洛·克拉斯諾霍爾卡伊共同編劇的《詛咒（Damnation）》而發生了決定性的變化；這部講述一個愛上歌手的孤獨者的寓言，被評論家喬納森·羅森鮑姆描述為“憂郁的迷戀物”和“圍繞最骯臟的工業前哨展開的迷人阿拉伯式圖景”。

《撒旦探戈》劇照

七年后，塔爾接著改編了克拉斯諾霍爾卡伊的小說《撒旦探戈》，另一位評論家喬納森·羅姆尼稱其為“一部強大而富有遠見的電影作品，創造了自己荒涼的世界，并將觀眾牢牢鎖定在其時長之內”。

2000年，塔爾與赫拉尼茨基合作，憑借另一部克拉斯諾霍爾卡伊的改編作品《鯨魚馬戲團》取得了國際性的突破。這部寓言講述了一個裝有死鯨魚的“馬戲團”來到一個偏遠的匈牙利小鎮的故事；它普及了塔爾的關鍵風格手法，包括黑白攝影、長鏡頭以及一種憂郁、近乎靜止的節奏。《衛報》的彼得·布拉德肖稱其為“一幅關于權力、群體性癔癥、宇宙崩潰和世界末日的詭異單色景象”。

由于其影響力，塔爾在下一部電影《來自倫敦的男人》中得以吸引到蒂爾達·斯文頓這個級別的演員；這是一部改編自西默農的黑色電影，由克拉斯諾霍爾卡伊聯合編劇，赫拉尼茨基聯合導演。該片在戛納電影節上獲得了高調的全球首映，但其標志性的陰郁氛圍導致了評價不一。

其后續作品《都靈之馬》被證明是塔爾的最后一部電影；這部關于一對生活在貧困中的父女的嚴酷寓言，塔爾說這部電影是關于“人類生存之沉重……日常生活的艱難，以及生命的單調性”。

此后塔爾轉行做制片人，但他告訴《衛報》，他發現在匈牙利右翼領導人維克托·歐爾班（于2010年開始其第二個總理任期）的統治下生活艱難。2013年，塔爾在薩拉熱窩創辦了“電影工廠”電影學校，并制作了許多該校學生的電影。

編譯：蠻蠻

來源：衛報

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