浩境納南北 心源映時代！徐浩艇油畫作品展在廣州花都區美術館開幕

參加開幕式的部分嘉賓合影

以畫筆為媒，融南北文脈；以心源為魂，繪時代精神。1月10日，浩境·心源——徐浩艇油畫作品展在廣州市花都區美術館開幕，80幅橫跨1981年至2025年的油畫作品集中亮相，全景呈現藝術家四十余載深耕現實主義創作、融通中西藝術養分、連接地域文化記憶的藝術歷程。展覽將持續至1月28日，為公眾獻上一場兼具人文底蘊與時代價值的藝術盛宴。

本次展覽由廣州市花都區文化館、廣州市花都區美術家協會、廣州工商學院美術學院聯合主辦，中國美術家協會油畫藝委會委員孫黎，廣州工商學院黨委書記張振超，廣東培正學院藝術學院院長劉飛，廣州大學美術與設計學院原院長王丹，廣州美術學院 教授 羅必武廣東美術美術館研究員王嘉，廣東白云學院藝術設計學院原院長陳華鋼，花都區美術家協會主席勞齊壽，花都區文學藝術界聯合會副主席石麗芳，花都區文化館黨支部書記劉嘉文，花都區文化館黨支部委員鄭敏，花都區美術家協會常務副主席胡名河，廣東獅子會婦聯副主席、廣東省殘疾人公益基金會監事林少玲等業界專家、高校負責人及地方文藝界代表出席開幕式，共同見證這場承載藝術堅守與文化擔當的展覽啟幕。一幅幅畫作里，西北黃土高原的雄渾厚重與嶺南水鄉的溫潤靈秀相映成趣，現實主義的扎實筆觸與東方寫意的靈動氣韻渾然一體，勾勒出中國當代油畫家扎根生活、守正創新的生動圖景。

部分嘉賓合影

徐浩艇1961年生于甘肅慶陽，畢業于西北師范大學美術系，現任廣州工商學院美術學院院長、碩士生導師，系中國美術家協會會員、廣東省高校藝術與設計專業委員會常務理事。四十余年來，他深耕油畫創作與藝術教育雙領域，始終以現實主義為創作根基，堅持“寫生至上”的創作信條，在生活沃土中汲取藝術養分，在中西融通中探索表達路徑，成為兼具創作實力與教學引領力的藝術深耕者。

本次展覽以“浩境·心源”為核心命題，精準詮釋徐浩艇的藝術世界與精神追求。“浩境”既是他筆下跨越西北黃土與嶺南水鄉的地域之境，也是融匯中西、貫通古今的藝術之境；“心源”則是他四十余年堅守“以心為源，以境為界”的創作初心，是對生活的赤誠熱愛、對文化的執著堅守、對時代的深切回應。展出作品以黃土為根、南北交響、中西貫通、精神守望四重維度，完整呈現藝術家從“生活再現”到“身份建構”、從“技法融合”到“觀念表達”的藝術蛻變，搭建起地域記憶、時代精神與觀眾心靈的對話橋梁。

部分嘉賓合影

扎根黃土高原的生活積淀，是徐浩艇藝術創作的精神底色。早年創作中，他摒棄單純的鄉土風情再現，將個人成長記憶與黃土地的人文底蘊熔鑄為視覺語言，以粗獷筆觸勾勒隴東大地的蒼茫氣象，用厚重油彩捕捉勞動者的堅韌品格。常年深入陜、甘、寧、青西北大地寫生，讓每一筆色彩都承載著對土地的鮮活感知，每一幅作品都飽含對故土的敬畏與眷戀，盡顯現實主義藝術扎根生活、記錄本真的核心要義。

2007年南遷廣東后，嶺南溫潤的水土與多元的文化為其藝術注入新的靈韻，開啟南北藝術交融的創作新階段。徐浩艇突破北方繪畫“宏大雄渾”的固有范式，主動吸收嶺南畫派“朦朧含蓄”的審美特質，讓油畫色彩如水墨般滲化交融，形成“厚中見薄，剛柔相濟”的獨特藝術風格。《瑞雪》《春雪》等作品中，北方雪景的宏大意象里藏著嶺南筆觸的細膩靈動；《漁舟西江岸》《水岸漁家》則以通透色彩與靈動線條，勾勒嶺南水鄉的詩意朦朧，讓西北的“骨”與嶺南的“韻”在畫布上達成完美對話，生動詮釋粵港澳大灣區“中西交匯、兼容并蓄”的文化特質。

部分嘉賓合影

秉持“藝術美無國界，無形式之隔”的理念，徐浩艇始終在中西藝術邊界探索創新，為中國油畫本土化發展探尋有效路徑。他以油畫的色彩張力詮釋中國畫的寫意精神，用水墨的流動感解構西方現代主義的形式構成，更將書法的線條韻律、雕塑的骨力融入油畫肌理。

在城市化加速推進、生態與文化議題備受關注的當下，徐浩艇的作品始終飽含對時代的關切與思考。他以畫筆為“守望者”，通過窯洞、草垛、古村等意象構建人與自然和諧共生的“原鄉圖景”，這些畫面既是個人鄉愁的寄托，更是對生態異化、文化斷層的溫和回應，彰顯“天人合一”的哲學思考與藝術家的社會責任。“藝術不僅要再現生活，更要為時代留存精神坐標。”徐浩艇的創作實踐，為全球化時代地域文化傳承提供了鮮活樣本。

廣州工商學院黨委書記張振超致辭

廣州工商學院黨委書記張振超在致辭中表示，徐浩艇院長四十余載深耕藝術與教育領域，將西北黃土與嶺南水鄉之美完美融合，在創作與育人領域均成果豐碩。本次展覽既是其個人藝術生涯的生動寫照，也是學校藝術教育成果的集中展示，廣州工商學院將持續推動藝術教育發展，為人文灣區建設注入更多藝術活力。

中國美術家協會油畫藝委會委員孫黎 致辭

中國美術家協會油畫藝委會委員孫黎評價，此次展覽是徐浩艇四十載藝術生涯的深耕之作，更是中國現實主義油畫在地域融合中守正創新的生動樣本。他扎根鄉土的創作態度、南北交融的藝術突破、映照時代的人文擔當，為青年藝術家指明方向——藝術唯有扎根民族文化沃土、映照人類共同情感，方能擁有穿越時空的力量。

徐浩艇 致 答謝辭

“浩境是腳下走過的路，心源是四十載求索的魂。”徐浩艇在答謝辭中坦言，從西北到嶺南，從鄉土描摹到人文關切，他的藝術脈絡始終圍繞對土地的深情、對時代的回應與對美的本真探索。展出的每一幅作品都是不同創作階段的真誠記錄，而觀眾的凝視與共鳴，正是藝術生命得以延續的核心力量。他希望這場展覽能成為一次心靈邀約，讓觀者在藝術的“浩境”中，照見內心對生活的熱愛與對文化的堅守。

剪彩儀式

筆墨當隨時代，丹青不負初心。徐浩艇四十余載的藝術堅守，是中國當代油畫家扎根生活、融通文脈的生動縮影，其作品中蘊含的鄉土情懷、融合智慧與時代擔當，為新時代藝術創作提供深刻啟示。此次展覽不僅讓公眾近距離感受油畫藝術的獨特魅力，更以藝術之力連接南北文脈、傳承文化根脈，為人文灣區建設注入鮮活動能，讓東方美學精神在新時代煥發新的光彩。

展覽現場

部分展覽作品欣賞

高原輪廓 布面油畫 26cm×38cm 1990年

逆光的小河 布面油畫 27cm×39cm 2000年

溪橋臥波繞村行 布面油畫 60cm×80cm 2015年

樹影婆娑 布面油畫 50cm×60cm 2016年

晨映太行 布面油畫 50cm×60cm 2016年

窯洞晨輝 布面油畫 50cm×60cm 2017年

翠影山居 布面油畫 50cm×60cm 2018年

雨后太行溪村靜 布面油畫 50cm×60cm 2019年

江畔泊舟 布面油畫 50cm×60cm 2019年

巴掌溝口的風景 布面油畫 50cm×60cm 2019年

黃土高坡 布面油畫 60cm×73cm 2023年

春融 布面油畫 89cm×120cm 2023年

月亮山暖冬 布面油畫 60cm×120cm 2024年

徽墻疊翠 布面油畫 50cm×60cm 2024年

窯洞人家 布面油畫 60cm×80cm 2025年

黃姚古村 布面油畫 60cm×80cm 2025年

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