3年收獲3億流量，現象級舞劇《詠春》國際巡演后重返申城

一招一式，流淌東方美學的千年氣韻；一次次相逢，勾勒文明交流互鑒的當代圖景。由舞壇“雙子星”韓真、周莉亞編導、斬獲“五個一工程”獎的現象級舞劇《詠春》將重返上海，于2月6日—9日，在上海西岸大劇院連演六場。

該劇自 2022 年 12 月在深圳首演后，便迅速 “亮相即破圈” ，開啟了一段現象級的文化傳播之旅。3年時光，300場演出，收獲全網超3億流量，所到之處無不掀起一陣 “功夫旋風”。

舞劇《詠春》是一部致敬平凡人的英雄故事——上世紀九十年代初，一個劇組正在拍攝一部名為《詠春》的電影。戲中，“葉師父”遠赴他鄉，懷抱“詠春堂”牌匾踏入群雄林立的武館街，只為開詠春的一扇門；戲外，跨越近半個世紀時空的片場里，劇組眾人同樣懷抱夢想奔赴山海，只為追尋心中那一束光。 舞壇 “雙子星”，創新力作

舞劇《詠春》由中國舞壇 “雙子星” 韓真、周莉亞擔任總編導 ，這兩位曾打造出《只此青綠》《永不消逝的電波》等爆款舞劇的知名導演，此次在《詠春》中再次展現了卓越的創作才華。

在《詠春》的創作中，韓真和周莉亞大膽突破傳統舞劇框架。她們將電影化敘事手法引入舞劇，通過巧妙的鏡頭切換和場景轉換，讓觀眾仿佛置身于一部精彩的電影之中，增強了故事的連貫性和吸引力。在 “巔峰對決” 章節，通過快速的鏡頭切換和緊張的音樂節奏，將葉問與四大門派掌門人的比武場景展現得扣人心弦，讓觀眾仿佛身臨其境。

同時，《詠春》將武術實戰與舞蹈美學深度融合。演員們經過長達一年的艱苦訓練，不僅熟練掌握了詠春拳、螳螂拳、八卦掌等多種武術技巧，還將這些剛勁有力的武術動作與飄逸靈動的舞蹈動作完美結合，剛柔并濟，形成了獨特的藝術風格。在表現葉問練武的場景時，演員們的動作既有著武術的力量感，又不失舞蹈的優美，讓觀眾感受到了武學與藝術的奇妙融合。

此外，《詠春》采用了雙線敘事結構，將戲中葉問開宗立派的傳奇故事與戲外劇組追光的故事巧妙交織，實現了時空交錯。兩條線索相互呼應，展現了不同時代的人們對夢想的追求和堅守，豐富了舞劇的層次和內涵。當葉問在舞臺上奮力比武時，鏡頭切換到戲外劇組，年輕的電影人們也在為了拍攝出一部好作品而努力奮斗，這種對比和呼應讓觀眾更能體會到夢想的力量。

舞武融合，“雙非遺”展現文化精髓

在《詠春》中，葉問一襲黑色長衫，步履沉穩，拳風隱韌，與觀眾心中武學宗師的形象契合。葉問飾演者常宏基說，塑造這一角色他曾經歷了一番“自我突破”的過程。

“我的性格活潑跳脫，以前總覺得自己更適配張揚外放的角色。”常宏基告訴記者，最初得知要演武打角色，他一度以為是詮釋李小龍，“沒想到最終接到的是李小龍的師父葉問這樣內斂、需‘修內在’的角色。”

這份“修內在”的功課，常宏基從貼近葉問精氣神的“雙非遺”入手：買下一件香云紗長衫，再一頭扎進詠春拳的錘煉中。在《詠春》的敘事中，香云紗與詠春拳，一柔一剛，共同塑造了葉問的血肉與靈魂。

香云紗，這項流傳嶺南數百年的國家級非遺，是全球范圍內少有的用純植物、礦物染料染色的絲綢面料，被譽為紡織界“軟黃金”。香云紗的原產地是葉問的故鄉佛山，這一面料織就了葉問與故土、親人的情感紐帶：離鄉赴港后，香云紗長衫成了葉問穿在身上的 “故鄉”。

《詠春》編導呂程亮告訴記者，每次海外巡演都有大批華僑華人到場，“我們希望通過香云紗的質感、演員的表演，讓異鄉游子感受到‘故鄉’的厚重，就像聞到家鄉泥土的芬芳，找回心安的歸屬感。”

“如果說香云紗是葉問的鄉愁底色，詠春拳則體現了他的俠者風骨。”呂程亮提到，用舞蹈詮釋嶺南武術精髓，也是《詠春》的核心看點。 詠春拳起源于明末清初，集快拳、短刀、長棍于一體，經葉問發揚，成為南派武術的代表。

如今，《詠春》的足跡已遍布新加坡、英國、法國、俄羅斯等國的頂級劇場，創下亮眼成績：俄羅斯巡演一票難求，謝幕掌聲長達20分鐘；倫敦、巴黎的演出更刷新中國舞劇在歐洲商演的時長、場次、票房等多項紀錄。英國《泰晤士報》評價稱，《詠春》不僅展現了中國傳統文化的精髓，還通過其國際巡演促進了文化的交流與融合。

1月4日，舞劇《詠春》在加拿大多倫多迎來海內外巡演的第300場演出。1月30日—2月1日舞劇《詠春》將在杭州大劇院上演歸國首秀，隨后的2月6日—9日將登陸上海西岸大劇院。目前，劇院官方小程序“西岸大劇院”、小程序“晶番網絡科技”、大麥、貓眼等平臺已開啟購票通道，邀請觀眾共赴這場中式美學盛宴。