2026春晚小品演員大變動(dòng)，趙本山鞏漢林意見值得傾聽

2026馬年春晚進(jìn)入沖刺階段，小品演員迎來“斷代式”大換血。

老面孔批量缺席，新人扎堆登場(chǎng)，語(yǔ)言類節(jié)目淪為全民擔(dān)憂的焦點(diǎn)。

回望過往，趙本山、鞏漢林兩位老藝術(shù)家早已點(diǎn)出春晚小品的癥結(jié)。

如今再聽他們當(dāng)年的忠告，才發(fā)現(xiàn)每一句都是真心，值得好好琢磨……

要說今年的演員變動(dòng)有多夸張，可以說往年常年霸占春晚小品舞臺(tái)的“釘子戶”，今年大多沒了蹤影。

賈冰、潘斌龍等中生代喜劇人，曾連續(xù)多年登上春晚舞臺(tái)，以精彩表現(xiàn)貢獻(xiàn)諸多笑點(diǎn)。

然而今年，他們徹底從聯(lián)排名單中銷聲匿跡，候補(bǔ)里也不見其蹤影。

孫濤、郭冬臨更是陪伴觀眾十幾年，那句“我驕傲”至今還在耳邊回響，如今也正式缺席，讓不少中老年觀眾倍感遺憾。

就連岳云鵬這樣的流量與實(shí)力兼具的喜劇人，也因?yàn)閯?chuàng)作困境選擇暫別春晚，轉(zhuǎn)而投身地方臺(tái)，只為獲得更多創(chuàng)作自由。

老面孔退場(chǎng)的同時(shí)，新面孔扎堆亮相，徹底打破了以往的格局。

沈騰、馬麗這對(duì)黃金搭檔成了獨(dú)苗，第十次攜手登春晚，帶來聚焦AI詐騙的小品《AI合伙人》，扛起了小品板塊的大旗；

64歲的蔡明時(shí)隔7年回歸，第28次沖擊春晚舞臺(tái)，還嘗試搭檔腹語(yǔ)節(jié)目，試圖突破以往的角色標(biāo)簽。

除此之外，大量新生代演員和跨界藝人涌進(jìn)來。

《一年一度喜劇大賽》出來的閆佩倫、黃才倫，脫口秀演員徐志勝、李雪琴，都扎堆站上了春晚小品舞臺(tái)。

甚至還有不少95后流量藝人跨界試水，試圖用“網(wǎng)感”拉攏年輕觀眾。

導(dǎo)演組的初衷很明顯，就是想通過年輕化、多元化的陣容，吸引更多年輕觀眾，打破春晚小品的固化印象。

可這份用心，未必能換來好效果，反而陷入了趙本山多年前就擔(dān)心的困境。

趙本山作為“小品之王”，13年前正式退出春晚舞臺(tái)，當(dāng)時(shí)他就公開表達(dá)過自己的擔(dān)憂，如今再看，每一句都成了預(yù)言。

他當(dāng)年說，自己退出春晚，核心是壓力太大，備戰(zhàn)春晚時(shí)經(jīng)常通宵改本子，審查要求越來越嚴(yán)，自己堅(jiān)持的純喜劇風(fēng)格很難施展。

更讓他揪心的是，小品行業(yè)會(huì)出現(xiàn)嚴(yán)重的人才斷層，“后輩接不上來”。

那時(shí)候很多人不以為然，覺得春晚人才濟(jì)濟(jì)，少了誰都能轉(zhuǎn)，可現(xiàn)在再看，趙本山的擔(dān)心一點(diǎn)都不多余。

今年的陣容看似熱鬧，實(shí)則暴露了人才斷層的尷尬——沈騰、馬麗成了唯一能扛事的組合，一旦他們?nèi)毕∑?/strong>板塊幾乎無人撐場(chǎng)。

艾倫、常遠(yuǎn)雖然跟著開心麻花多年，有一定經(jīng)驗(yàn)，但獨(dú)挑大梁的能力還沒經(jīng)過春晚直播的考驗(yàn)，觀眾認(rèn)可度遠(yuǎn)不如沈騰馬麗；

跨界來的徐志勝、李雪琴，擅長(zhǎng)的是單口脫口秀，而小品講究舞臺(tái)配合和角色塑造，他們能不能適應(yīng)，還是個(gè)未知數(shù)。

更關(guān)鍵的是，趙本山一直強(qiáng)調(diào)，春晚小品的根是“接地氣”，是扎根老百姓的生活，不能為了迎合年輕觀眾，丟了中老年觀眾的喜好，最后兩頭不討好。

這句話放在現(xiàn)在，簡(jiǎn)直是精準(zhǔn)預(yù)判了今年的困境。

現(xiàn)在很多新生代小品，滿屏都是網(wǎng)絡(luò)爛梗，“內(nèi)卷”“躺平”這些過氣熱梗反復(fù)堆砌，中老年觀眾根本聽不懂，覺得尷尬；

而年輕觀眾又覺得這些梗太生硬，不如短視頻里的民間笑料鮮活。

反觀趙本山當(dāng)年的作品，《賣拐》《不差錢》《白云黑土》系列，沒有華麗的舞臺(tái)，沒有刻意的煽情，全是貼近生活的小故事，刻畫的都是普通人的喜怒哀樂。

不管是老人還是年輕人，都能看得懂、笑得出來，這就是“接地氣”的力量。

趙本山還說過，喜劇的核心是“讓人快樂”，不是“爹味說教”，可現(xiàn)在很多春晚小品，偏偏跑偏了方向。

不少作品陷入了固定套路：開頭堆砌梗，中段強(qiáng)行制造矛盾，結(jié)尾硬煽情、升價(jià)值，把小品變成了“工業(yè)流水線思政課”。

看似正能量，卻失去了喜劇的本質(zhì)。

就像2025年的小品《借傘》，生硬插入“磕到了”這樣的網(wǎng)絡(luò)梗，破壞了劇情氛圍，被網(wǎng)友吐槽“尷尬得摳腳”；

還有很多作品，角色都是符號(hào)化的保安、職場(chǎng)人，臺(tái)詞全是口號(hào)式表達(dá)，脫離現(xiàn)實(shí)，根本無法讓觀眾產(chǎn)生共鳴。

這一點(diǎn)，和鞏漢林的觀點(diǎn)不謀而合。

鞏漢林曾18次登上春晚舞臺(tái)，和趙麗蓉合作的《打工奇遇》《如此包裝》，至今仍是經(jīng)典。

那句“宮廷玉液酒，一百八一杯”，幾十年過去依舊被大家津津樂道。

他從春晚舞臺(tái)淡出后，始終關(guān)注著小品行業(yè)的發(fā)展，近幾年說過的幾句話，字字懇切，戳中了當(dāng)下小品創(chuàng)作的痛點(diǎn)。

鞏漢林最常說的，就是“專業(yè)人干專業(yè)事”，他直言，“流量再大，不見得能把喜劇小品演好，還得有點(diǎn)工匠精神，才能把這個(gè)東西做好”。

這句話簡(jiǎn)直是為今年的春晚小品量身定做的。

現(xiàn)在很多流量藝人跨界演小品，沒有經(jīng)過專業(yè)的喜劇訓(xùn)練，臺(tái)詞節(jié)奏失控，表演夸張刻意；

既沒有笑點(diǎn)，也沒有感染力，只靠顏值和流量撐場(chǎng)面，反而拉低了小品的整體質(zhì)量。

鞏漢林一直牢記趙麗蓉的叮囑，“干這行，要講究，不能將就”，這也成了他的藝術(shù)信條。

他之所以后來淡出春晚，就是因?yàn)橛X得很多劇本達(dá)不到自己的要求，與其將就登臺(tái)，不如選擇退出。

“如果作品基因不行，無法回天有術(shù)，不如放棄，將就就是對(duì)觀眾的不尊重”。

反觀現(xiàn)在的很多春晚小品，為了趕進(jìn)度、湊陣容，敷衍了事，劇本打磨不細(xì)致，表演缺乏打磨，看似熱鬧，實(shí)則空洞。

這就是對(duì)觀眾的不尊重，也是對(duì)小品藝術(shù)的不敬畏。

除此之外，鞏漢林還強(qiáng)調(diào)，好的小品必須“緊跟時(shí)代、貼近生活”，只有和老百姓貼在一起，才能產(chǎn)生情感共振。

他自己即便轉(zhuǎn)型拍微短劇，也始終堅(jiān)持這個(gè)原則，每一部作品都扎根現(xiàn)實(shí)，要么批判社會(huì)亂象，要么傳遞正能量，不搞低俗博眼球。

哪怕只有一兩分鐘，也要做到起承轉(zhuǎn)合完整，用匠心打磨細(xì)節(jié)。

可現(xiàn)在的很多春晚小品，恰恰忽略了這一點(diǎn)。

要么沉迷于虛假的“歲月靜好”，回避年輕人的房貸、就業(yè)壓力等現(xiàn)實(shí)痛點(diǎn)，被網(wǎng)友吐槽“不食人間煙火”；

要么題材陳舊，翻來覆去都是鄰里矛盾、家庭溫情，沒有任何新意；

要么盲目追求科技感，用XR、AI等技術(shù)堆砌舞臺(tái)，看似高大上，卻掩蓋了內(nèi)容的空洞，反而讓小品失去了煙火氣。

其實(shí)大家對(duì)春晚小品的要求從來都不高，不需要多么華麗的舞臺(tái)，不需要多么流量的演員，只想要一個(gè)能讓人真心發(fā)笑、能產(chǎn)生共鳴的作品，這也是趙本山和鞏漢林一輩子堅(jiān)守的創(chuàng)作初心。

今年春晚小品演員大換血，本身不是壞事，新鮮血液的加入，能給行業(yè)帶來新的思路和活力，畢竟任何行業(yè)都需要傳承和創(chuàng)新。

但創(chuàng)新不代表拋棄本質(zhì)，年輕化也不代表盲目跟風(fēng)。

春晚創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)不妨靜下心來，聽聽趙本山和鞏漢林的話。

不要只盯著流量和熱度，多打磨劇本，多扎根生活，捕捉老百姓的真實(shí)情緒，讓作品有溫度、有笑點(diǎn)、有共鳴；

不要忽視專業(yè)能力，給真正有實(shí)力的喜劇人更多機(jī)會(huì)，而不是讓流量藝人跨界“濫竽充數(shù)”；

遼寧衛(wèi)視春晚的成功，就是最好的例子。

他們保留了趙本山團(tuán)隊(duì)的接地氣風(fēng)格，作品扎根生活，笑點(diǎn)密集，沒有刻意煽情，多次創(chuàng)下收視峰值，證明“好笑”才是觀眾對(duì)喜劇的核心需求；

岳云鵬退出央視春晚后，在地方臺(tái)的作品自由度更高，更貼近觀眾，也收獲了更多認(rèn)可。

2026年的演員大換血，是挑戰(zhàn)，也是機(jī)遇。

希望春晚創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)能吸取老前輩的經(jīng)驗(yàn)，摒棄浮躁，堅(jiān)守匠心，既留住老觀眾的情懷，也抓住年輕觀眾的喜好，讓春晚小品擺脫當(dāng)下的困境，重新找回當(dāng)年的輝煌。

畢竟，觀眾要的從來不是“大換血”的噱頭，而是能真正打動(dòng)人心的好作品。