寂靜成為音樂表達(dá)最動(dòng)人的部分，“普神”以奇技折服上海觀眾

【編者按】2月8日晚，作為當(dāng)代最具思想深度的鋼琴大師之一，俄派宗師級(jí)鋼琴家、指揮家和編曲家“普神”米哈伊爾·普萊特涅夫（Mikhail Pletnev）再度登臨上海，攜拉赫瑪尼諾夫國(guó)際鋼琴交響樂團(tuán)，于在上海東方藝術(shù)中心獻(xiàn)上鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)，現(xiàn)場(chǎng)演繹2026年夏瑞士韋爾比耶音樂節(jié)同款曲目，完成本次中國(guó)巡演收官站。

在與我的訪談中，大鋼琴家萊昂斯卡婭將普萊特涅夫與偉大的里赫特相提并論，稱二人都以一種“剔除了多余脂肉”的“理想化理念”（idealistic idea）演奏。此前我不能理解她對(duì)于普氏的贊美，直到2月8日在東方藝術(shù)中心聆聽了后者的獨(dú)奏會(huì)：當(dāng)晚普氏之演奏，的確無愧于萊昂斯卡婭此言，在當(dāng)今獨(dú)樹一幟。

氣溫不足零度的冬夜，“冷面”著稱的普氏以細(xì)致入微之“工”、超然近魅之“術(shù)”，將近兩千名觀眾盡攝于其“理念”之下，使人屏息、嘆服。普氏或許在風(fēng)格上遠(yuǎn)離里赫特，但二者高度凝練的表達(dá)卻似乎是殊途同歸的。

2月8日晚，上海東方藝術(shù)中心，米哈伊爾·普萊特涅夫鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

普氏的藝術(shù)已極度個(gè)人化，這種“個(gè)人化”體現(xiàn)在他演奏的方方面面；坐在兩千人的廳中，普氏的琴卻仿佛是只彈給自己聽的，昏暗燈光下不為外界所動(dòng)。我喜歡普氏彈獨(dú)奏會(huì)多于他彈協(xié)奏曲；一個(gè)人在臺(tái)上，鋼琴家能更鮮明地踐行他招牌的“弱”。

普氏對(duì)音量極為吝惜，甚少放開，力度變化往往被剝奪了音量的感官?zèng)_擊，而抽離為色彩與情緒的精干表達(dá)。《克萊斯勒偶記》中，舒曼的沖動(dòng)人格“弗洛雷斯坦”被普氏的指觸印上了一層幽深的淡，末樂章樂思與情緒的沖突收斂為內(nèi)在的澎湃；這樣的舒曼真是獨(dú)一份。只極少時(shí)，比如格里格《逝去的日子》中，鋼琴家在低音區(qū)提煉出爍然的金屬之聲作為表達(dá)的點(diǎn)綴。

縱觀整場(chǎng)獨(dú)奏會(huì)，普氏幾乎都在“弱”的“螺螄殼”中做力度變化的“道場(chǎng)”，而他確實(shí)雕筑出寬闊的弱奏空間；下半場(chǎng)的格里格《抒情小品》中普氏的演奏尤為精微。《小溪》中描摹溪水的固定音型被處理得如此千變?nèi)f化，音樂輕盈克制卻內(nèi)存跌宕。

有限的音量中，《鄉(xiāng)愁》譜面上細(xì)致的力度變化被如此完美地捕捉，頻繁的漸強(qiáng)、漸弱、突強(qiáng)、強(qiáng)后弱無痕地揉進(jìn)音樂線條的呼吸，仿佛冰中之火。最令人印象深刻者莫過于《夜曲》，那豐富得難以置信的弱奏與音色層次，幾乎一個(gè)音一種色彩，堪稱美而近妖，而普氏毫無賣弄之意，這是出神入化的感官召喚。

奇技如斯，在力度之外，普氏對(duì)于作品的結(jié)構(gòu)亦有其殊見，這或許也與他同為作曲家與指揮家的身份有關(guān)。演奏巴赫《平均律》時(shí)，普氏一方面以過人的指觸使聲部間層次條分縷析，另一方面卻并不在意一切音符的運(yùn)音清晰。調(diào)性體系的等級(jí)森嚴(yán)在普氏手下被放大，構(gòu)成和聲框架的音被重點(diǎn)留意，而那些快速音型則成為筆法疏淺的涂抹，聽來如嗚咽呢喃；但音樂結(jié)構(gòu)中一切的“筋骨”也因此無比堅(jiān)實(shí)顯著。

《克萊斯勒偶記》似乎也被“巴赫”化：普氏以骨為皮，將青年舒曼略顯神經(jīng)質(zhì)的激情與抒情埋入和聲變化的脈絡(luò)中，而鋼琴家對(duì)于和聲色彩的層次梳理專注始終；這或許也是為什么他特意挑選了與《克萊斯勒偶記》的調(diào)性隱隱相關(guān)的幾首前奏曲與賦格。

2月8日晚，上海東方藝術(shù)中心 米哈伊爾·普萊特涅夫鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)

進(jìn)入下半場(chǎng)，普氏愈彈愈精、愈彈愈純：無論是力度、速度還是運(yùn)音，似乎一切不必要的變化與“處理”都消失了，這大抵也是我們?cè)谕砟昀锖仗氐匿浺糁兴煊X的。

不過，我發(fā)現(xiàn)鋼琴家似乎為格里格注入了更多溫度，不知這是否與這些作品中飽含的“鄉(xiāng)愁”有關(guān)？這些《抒情小品》是普氏青年時(shí)代便鐘愛的音樂，冷面之下，如今歸鄉(xiāng)無望的鋼琴家或許也多少有“往事不可追”的感懷吧？

《祖母的小步舞曲》尤其使我感動(dòng)，這部G大調(diào)作品簡(jiǎn)約明快至極，是全場(chǎng)最為單純的作品，卻被鋼琴家不動(dòng)聲色地賦予了厚度。主題回歸前的漸慢足夠猶疑、主題回歸后的整小節(jié)休止足夠驀然，傳遞了太多使人不堪的情愫，普氏讓寂靜成為音樂表達(dá)最動(dòng)人的部分。

來源：楊罕琚