棉花堤開館展 | 先生歸來：從南京出發的中國二十世紀現代繪畫展

前 言

二十世紀的中國，身處戰亂頻繁、社會劇烈動蕩的特殊歷史階段。舊秩序崩塌、新制度尚未建立的大變革時代為文化與學術的多元生長提供了特殊土壤，正是在這樣波瀾起伏、新舊交織的歷史語境中，各領域均涌現出一批足以彪炳史冊的大師，藝術界亦如此。我在梳理二十世紀現代繪畫史、參與藝術市場二十世紀藝術大師的收藏過程中，越來越深刻地意識到“南京”這個城市在中國現代美術史上的重要地位。

徐悲鴻，《江邊》，1948，布面油畫，38×44cm，致謝孫宗慰家屬

南京，作為民國首都，于1928年迎來了國立中央大學教育學院藝術專修科的創立，這是中國學院式現代美術教育體系的奠基。彼時的國立中央大學，學術地位居亞洲之首，藝術科更是匯聚了徐悲鴻、顏文樑、潘玉良、吳作人、龐薰琹、沙耆、吳冠中、朱德群等一大批杰出畫家，成為中國早期現代美術教育與實踐的重要陣地。1949年以后，山東大學藝術系美術、音樂兩科合并上海美術專科學校與蘇州美術專科學校，成立華東藝術專科學校，后更名為南京藝術學院。南京藝術學院的劉海粟、蘇天賜，南京師范大學的呂斯百、秦宣夫，南京金陵中學走出的關良，曾任教于南京美術專門學校的倪貽德、王道源，皆是二十世紀中國美術史上熠熠生輝的名字。他們大多有過留法或留日的經歷，在西畫領域探索創新的路上保持著對本土文化的熱愛，深遠影響了中國現代美術的走向。

潘玉良，《瓶花與曼陀鈴》，1944，布面油畫，54×63cm

顏文樑，《日月光華》，1940年代，布面油畫，45.8×61cm×2

這一批藝術大師是二十世紀中國新文人畫的開拓者。他們既有跨文化視野下的藝術啟蒙，又不斷從中國傳統繪畫中汲取養分。徐悲鴻的寫實理念、劉海粟的中國式表現主義風格、關良的戲曲人物、吳冠中的油畫民族化探索，朱德群的抽象繪畫，都是在向畢加索、馬蒂斯、塞尚、雷諾阿等西方現代主義大師學習與對話的過程中，融入自身技法與理念，從而開辟出具有個人風格的創作路徑。正如二十世紀重要藝術團體“決瀾社”在其宣言中所呼喊的，“讓我們起來吧！用了狂飆一般的激情，鐵一般的理智，來創造我們色、線、形交錯的世界吧！”這份蕩氣回腸、一事能狂便少年的誓言，至今仍令人動容。正是這群從南京出發的藝術家們，以各自的藝術生命，引領了二十世紀中國現代美術的變革與創新。

劉海粟，《柳樹臺煙雨》，1936，布面油畫，55×73cm

秦宣夫，《廬山會議舊址》，1980，布面油畫，81×100cm

本次展覽試圖回望那段如歌如泣的藝術歷程，讓這些先生們的作品“回家”。我們希望通過展出的近四十件二十世紀藝術精品，使觀眾感受從南京走向全國、走向世界的這一代藝術家們的創作成就。這些作品所呈現的中國現代主義繪畫的藝術高度，足以立于世界美術之林。他們回應了現代主義在東方語境下的本土化命題，也使現代主義不再僅僅是西方藝術樣式的移植，而是真正扎根于中國文化土壤、承載本土審美內核與精神指向的藝術語言。

龐薰琹，《瓶菊》，1974，布面油畫，50×61cm

在展覽籌備過程中，除部分館藏外，大部分展品我們得到了北京兆泰藝術中心、上海寶龍美術館及眾多中國二十世紀重要藏家的無私支持。中國嘉德國際拍賣有限公司、西泠印社拍賣有限公司、北京開拍國際拍賣有限公司等機構亦給予鼎力相助。正是得益于朋友們的熱忱襄助，本次展覽方能呈現，在此一并致謝！

曹軍

2026年3月13日

展覽信息

總策劃：曹軍

學術顧問：張晨、蔡濤

媒體支持：王小蘭

主辦：南京棉花堤當代藝術中心

展期：2026年3月19日—2026年5月10日

地址：南京市建鄴區揚子江大道266號3號樓

棉花堤當代藝術中心

棉花堤當代藝術中心創立于2025年，是一家專注于現當代藝術的文化機構。中心坐落于南京市建鄴區棉花堤岸之畔，通透的建筑空間與自然環境相互融合，為藝術的呈現與體驗創造無限可能。本中心以中西交融、面向未來的視野，聚焦現當代藝術的收藏、展覽與文化創新表達；以多元的敘事語言與策展研究為基礎，構建開放的交流平臺，呈現展覽、活動及跨界項目等豐富的文藝形態。作為一個綜合性藝術空間，棉花堤當代藝術中心致力于搭建連接藝術家、藏家、機構與公眾的橋梁。在全球化的語境中，中心不斷拓展藝術體驗與收藏的邊界，持續營造充滿可能性的藝術場域。