上海德云社開業：無“上海限定”，但必有“上海現掛”，演員陣容兩周一輪換

東方網記者熊芳雨3月18日報道：紅綢揭開的那一刻，四川北路上的人群里，有人舉著手機，有人踮起腳尖。黑底燙金的“德云社”招牌，終于嵌進了這棟百年老建筑的門楣里——像一枚印章，穩穩地蓋在上海的市井煙火氣上。

兩年“云監工”，九場門票“秒空”。3月18日，德云社上海分社在四川北路1701號的群眾影劇院正式開業。在開業演出前的群訪中，郭德綱、于謙攜“德云社男團”亮相，回應了觀眾關切的所有熱點。

“望穿秋水”的七百天

2024年上半年：一則消息在滬上曲藝迷的圈子里悄悄傳開：德云社要來上海了，選址在四川北路1701號的群眾影劇院。從那天起，這棟始建于1928年的老建筑，就再也沒從人們的視線里消失過。

腳手架搭起來的那天，有人在社交媒體上發了一張照片，配文只有四個字：“有動靜了。”兩年里，這棟沉默多年的老戲院，成了被反復“掃描”的地方——每一次路過，都要多看幾眼；每一點變化，都被鏡頭忠實記錄。

德云社上海分社尚未開鑼，已用一串數字完成了它在滬上的“首秀”。3月18日至22日舉行的“2026上海德云社相聲大會”，五天九場演出門票，在公開售票通道開啟后迅速售罄。這已不是簡單的“火爆”，而是一場由無數期待凝結而成的“熱烈投票”。

誠意，寫在節目單上

劇場入門右側，貼著一張節目單。路過的人總要湊上去看一眼，然后發出“嚯”的一聲。

3月18日至20日，郭德綱、于謙壓軸。3月21日至22日，岳云鵬、孫越接棒。中間穿插著的名字，幾乎把德云社各隊的底牌都亮了出來：孟鶴堂、周九良、張鶴倫、郎鶴焱、燒餅、曹鶴陽、高峰、欒云平、秦霄賢、何九華……

“這陣容比巡回專場還豪華。”有網友在評論區寫道。劇場不大，約三百個座位，卻裝下如此齊整的班底。德云社的誠意，寫在節目單上——初來乍到，便要以最強火力，在黃浦江邊炸響第一聲驚堂木。

不會有“上海限定”，但必有“上海現掛”

3月18日下午，郭德綱、于謙、孟鶴堂、張鶴倫、何九華等人出現在劇場舞臺上時，閃光燈瞬間把這方老戲臺照得雪亮。

當被問及是否會為上海觀眾準備特別的“上海限定”節目時，郭德綱用一個生動的比喻回應：“上海也有川菜，我們就是把自認為不錯的節目展現給上海朋友。”他強調，相聲的生命力在于普適性與靈活性，而非專門寫一段地域限定的專題。“我們的節目東西南北、男女老少都能看，只要你開心，我們的工作就完成了。”

于謙進一步解釋，單獨為一個地方寫專題項目“生命力太短”。雖然沒有“上海限定”劇本，但每場演出都會根據現場情況有大量即興發揮，也就是相聲行話里的“現掛”，這本身就是獻給觀眾獨一無二的“限定版”。

“上海不光應該來，還得多開”

德云社此番南下入滬，郭德綱感慨這是水到渠成之事。他回憶道，德云社自2006年起就常年堅持在上海商演，從幾千人的體育館到兩萬多人的梅賽德斯-奔馳文化中心，票房成績斐然。

“德云社的相聲已經在上海摸爬滾打20年了。”郭德綱說，“上海是一個包羅萬象的城市，什么樣的演出都有人欣賞。如果在這兒做不了，你在哪兒也干不了。”在他看來，上海的海派文化極具包容性，對相聲藝術而言是一片沃土，在全國的相聲市場里，上海甚至能排進前三。“上海不光應該來，還得多開。”

對于未來規劃，郭德綱透露了在上海的宏偉藍圖：“上海德云社是我們布局的第一家，我心里想的是上海大概能開4到5家劇院。”他甚至表達了更深的期許，“我很希望在上海開一個專門唱京劇的劇場，叫麒麟大舞臺，每周有幾場京劇，每天都有相聲。”

兩周一輪換，票價豐儉由人

目前德云社擁有11支演出隊伍，在北京、南京、天津、成都等地的劇場實行循環輪換。郭德綱表示，上海分社將以兩周為一個周期進行隊伍輪換。“這個沒有厚此薄彼，都是輪著走。”他笑著補充道，“當然，在上海我們也得挑好演員，我就把何九華請來了。”

對于開業期間的票價，從100元到1280元分為不同檔位。被稱為德云社大管家的欒云平特別說明，這次因為開業季集結了眾多“大腕”。“等后續正規隊來了，票價也會有所調整，正常從100元左右到最高380元，有高有低，觀眾可以根據自己的經濟基礎來選擇。”

與評彈已有“合奏”，盼與滑稽戲“交朋友”

許多人好奇，上海人愛看滑稽戲，德云社來，是否會跟上海本土曲藝沖突？郭德綱透露，就在上周，德云鼓曲社已與上海評彈團在天蟾逸夫舞臺成功合作了一場演出，反響甚好。

對于上海滑稽戲，他回憶早在2006年就曾隨師父與上海滑稽界的前輩們有過交流。“從專業角度出發，其實除了方言不一樣，很多表演技巧是相似的，心理上就是一家。”他表示，德云社到了上海，非常愿意多接觸、交朋友，“之后也會尋求互動機會，咱們慢慢來。”

一只“大蒜咖啡杯”里的海派哲學

德云社的選擇所在的群眾影劇院本，本身便是一段濃縮的上海文化史。這座建筑始建于1928年，原名“廣東大戲院”，近百年來，滬劇的溫婉、淮劇的鏗鏘、黃梅戲的悠揚，都曾在此回蕩。它從來不是單一藝術的圣殿，而是一個海納百川、流轉不休的“戲碼頭”。

劇場內外，一些耐人尋味的細節正在發生。二樓劇院外的休閑區就有咖啡服務，點餐牌上寫著一行俏皮話：“海派靈感，京味兒提香”。而在一樓的文創市集里，一款設計獨特的“大蒜”形狀咖啡杯，吸引了不少目光。

“大蒜”與“咖啡”，曾被戲謔地喻指不同文化趣味的差異。而今，“虹口禮物”的市集展臺上，把大蒜做成了咖啡杯，像是一次舉重若輕的握手：我們不回避差異，“大蒜”來了，但愿意給您泡成“咖啡”喝。這是一種互相尊重，也是一種自信。

在這座劇場密度全球領先、每晚有上百個舞臺同時亮起的城市里——脫口秀拆解日常，話劇重塑經典，音樂劇造夢，滑稽戲守著本地根脈——德云社帶來的，不止是相聲。

它帶來的，是一個問題，也是一次邀請：在這座永遠新鮮、永遠不缺笑聲的城市里，源自北方的幽默，將以何種方式，與南方的燈火共一席？