淺談楷書的“行書化”

來源：光明日報

【學書心得】

近年來，當代楷書發展出現了明顯的“行書化”傾向，為當代楷書發展注入了時代意韻，具有不可忽視的積極意義。但同時，楷書作為獨立的書體，應該有自己獨有的規范，若過度突破楷書的法度“底線”，就可能導致楷書與行書藝術邊界模糊、形態混淆，進而消解不同書體的藝術特征。這值得書法界審慎思考。

所謂楷書“行書化”，是指在楷書創作時，融入行書的筆意、姿態和節奏，使工整、端莊的楷書更富靈動、活潑。它在形態上實現了從“靜”到“動”，用筆上實現了從“斷”到“連”，神態上實現了從“嚴謹”到“靈動”的轉換。孫過庭《書譜》有云：“草不兼真，殆于專謹，真不通草，殊非翰札。真以點畫為形質，使轉為情性，草以點畫為情性，使轉為形質。草乖使轉，不能成字，真虧點畫。”此語真切表達了正書與行草書的內在邏輯關系，即二者并非孤立割裂，而是在筆法、氣韻上相互滲透、彼此成就。拋開個體創作的自由性，不考慮書寫的是哪種書體，僅從作品的藝術呈現考量，我認為楷書創作中適度融入行書意趣，走“行書化”路徑是可取的，是推動楷書藝術創新發展的有效探索。

歷覽前賢經典楷書作品，“楷中藏行、靜中寓動”的藝術特質自古有之。小楷居多，如鐘繇的“三表”（《宣示表》《賀捷表》《薦季直表》）；魏碑體系中，如《張猛龍碑》《汝南王修治古塔銘》及裴休所書《圭峰禪師碑》等，還有宋徽宗趙佶、蘇東坡、黃庭堅書寫的相對工穩的楷書，均在楷法基礎上融入行書的氣韻與節奏，這充分說明自古以來楷與行的界面切分就難以絕對化。

我覺得以行入楷，一是強勢。古語的“行”就是走，意即動起來，靜穆的楷書融入行書的動感，在書寫過程中就會有速度、有力量，自然會增強字的張力，為增強字勢大有益處。二是添趣。楷體從本身來說其變化并不大，平直線條，加之粗細變化與其他書體相比也有局限性，如融入行草書的筆意或部分結字，其藝術性會多維呈現。三是順氣。此“氣”即作品氣息，氣息暢達是楷書的難點，尤其帶有烏絲欄的作品，筆筆不連，字字獨立，行行自居，當筆畫間產生互映，單個字筆畫之間即產生關聯，形成整體，然后字與字、行與行之間再產生互動，行草筆意融入其中就是一劑較好的催化劑。四是活法。五體之所以以自己的風格特征存在，即是由于各自均有相對獨立的結字和用筆方法。楷書的結字平穩端莊，行筆、使轉路徑交代清晰，且常用裝飾性筆畫，可識可品；當融入行書元素后，楷書的固有寫法、提按變化、書寫速度、虛實對比或都產生變化，為推動楷書的發展注入新的活力。

與此同時，我們也需要清醒認識到，楷書“行書化”若把握不當，弊端也是顯而易見的。首先是法度的流失。楷書的核心在于“法度”與“靜氣”。如果過度追求行書的流暢，可能會導致筆畫輕浮、結構松懈。沒有楷書扎實的基本功支撐，所謂的“行書化”很容易失去楷書應有的端莊筋骨。其次是風格的模糊。過度行書化可能會使作品處于一種“四不像”的尷尬境地：既沒有行書的痛快淋漓，又失去了楷書的肅穆靜氣。況且在書法品評中，風格的純粹性也是衡量作品格調的重要標尺。

我覺得掌握好楷書“行書化”的“度”要做到兩點。一是以楷為基，以行為神。也就是說楷書元素一定是占絕大多數的，只是適當融入行書筆意。如趙孟頫的楷書，行書意味很重，但細觀其用筆，筆筆精到，結構嚴謹，仍是以扎實的楷書功底為前提的“活脫”。當代模仿“趙體”楷書學習者很多，但因缺乏對“趙體”“行書化”內核的理解，作品往往形似而神不似。二是以楷立靜，以行取勢。如智永《真書千字文》，雖是楷書，但處處可見行書筆意，點畫之間呼應強烈，動靜相宜。另外，行書化的“便捷性”可能誤導初學者跳過楷書基礎的筆法練習，直接學習行書，導致作品“結構松散”“筆畫無力”，難以糾正。

當代楷書行書化是書法藝術適應時代的選擇，也是傳統法度與現代審美的平衡。其“利”與“弊”并存，關鍵在于書家如何把握“度”——既讓楷書活起來，又不讓它越邊界。堅守“入楷須靜，出楷宜活”“從心所欲不逾矩”進行臨創，一定會讓楷書這門古老的藝術在當代社會保有鮮活的生命力，在流動的筆意中守住筋骨與正氣。

（作者：張維忠，系中國書法家協會理事、楷書專業委員會委員）