央八新劇《冬去春來》被觀眾要求下架！理由：劇情離譜、演技油膩

誰能想到啊，拍出《甄嬛傳》《闖關東》《山海情》的國劇大導鄭曉龍，新劇剛開播沒幾天，就被觀眾追著喊下架?！抖ゴ簛怼烽_播前可是被網友提前預定了年度劇王，結果開播兩天差評滿天飛，豆瓣開分才5.2，還連累央視挨了罵，這事到底出在哪了。

這部劇的背景設定在九十年代，講六個天南海北來的藝術青年，擠在一間叫冬去春來的小旅館北漂追夢。光聽這個設定，不少人都以為能看到《山海情》那樣接地氣的現實感，能看到普通人在生活里摸爬滾打的掙扎蛻變。

結果點進去一看，完全不是那么回事。這哪是走投無路的北漂追夢，分明是一群富家子弟出來體驗生活。那時候全國人均工資還不到四百塊，劇中人的消費水平，卻完全脫離了實際。

男主是山東農村來的落魄編劇，稿子投出去次次被退，本來該窮得叮當響才對。結果他剛認識女主，隨手就能掏出五十塊錢借出去，快抵得上普通人一周工資，半分猶豫都沒有。

女主更讓人摸不著頭腦，來北京追夢學音樂，隨身居然揣著兩千塊現金。錢丟了之后，她也沒有半分慌張焦慮，仿佛丟的不是自己活命的本錢，一點落魄的樣子都演不出來。

別說擠地下室住城中村的窘迫了，整部劇連九十年代該有的生活氣息都找不到。老北京胡同里看不到雜亂的生活用品，墻面干干凈凈一點斑駁痕跡都沒有，地面掃得比現代網紅打卡點還整潔，哪有一點老胡同的樣子。

更離譜的是穿幫鏡頭，一九九三年的時候，好多人連手機都沒見過，劇中人居然都用上了智能手機。這種常識性的錯誤，男主的人物設定也很奇怪，天天說自己懷才不遇被退稿，從來不會反思自己的問題，只會一味抱怨大環境。整個角色看不到一點成長和醒悟，觀眾看了根本生不出半分同情心。

真的讓人看了分分鐘出戲。女主丟了工作創業，全程順風順水，連一點對未來的迷?；艁y都沒有。大家都看得出來，導演是想美化追夢人的成功，可沒有吃過苦的成功，根本沒法打動現在的觀眾。

劇里的矛盾沖突，也都是刻意硬湊出來的。明明一兩句話就能說清的誤會，硬生生拖拉個兩三集，注水感快溢出屏幕了。

說完劇情槽點，再說說演技，這才是壓垮這部劇的最后一根稻草。不少人追這部劇，不光沖導演的名號，還沖陣容來的，既有熱度很高的青年演員，也有丁勇岱、田雨這樣的實力派老戲骨。

老戲骨的表現確實沒讓人失望，尤其是丁勇岱演的徐父，才出場十分鐘，就把普通中國父親嘴硬心軟、深沉內斂的樣子演得入木三分。他的哭戲沒有歇斯底里的爆發，也沒有刻意煽情的臺詞，只是眼眶泛紅聲音發顫，就足夠打動人心，稱得上教科書級別的演技。

薩日娜演的徐母，更是潤物細無聲，做飯時的忙碌，叮囑兒女時的溫柔，眼神里全是藏不住的慈愛。她和丁勇岱的對手戲默契十足，夫妻間的拌嘴和體諒都特別接地氣，把兩個普通人演得鮮活立體。

可惜老戲骨再出彩，也挽救不了拉垮的主角團，好壞對比真的一眼就能看出來。白宇演的男主徐勝利，全程情緒沒有起伏，根本演不出一個落魄編劇該有的倔強和執著。

觀眾吐槽最多的就是他用力過猛，表演油膩，說臺詞的時候習慣性抿嘴，看著特別別扭。章若楠本來是演青春偶像劇出身，轉型演年代劇本身就是很大的挑戰。

先不說她精致的穿搭和白里透紅的細膩皮膚，全程表情都十分不自然，從頭到尾都看不出一點九十年代落魄北漂的樣子。林允和王彥霖的表現，也沒能達到觀眾的預期，整體就是一言難盡。

這幾年年代劇吃香，不少演員都靠著年代題材小小出圈，大家都想來分一杯羹。可年代劇哪有那么好演，對老戲骨來說都是極大的挑戰，更別說一直演偶像劇的年輕演員了，沒沉下心琢磨角色，就硬往上湊，觀眾當然不會買賬。

也難怪開播兩天差評就滿天飛，不少觀眾集體喊話要求下架，吐槽的點無非就是劇情和演技，群眾的眼睛確實是雪亮的。觀眾其實也不是對這部劇有多苛刻，主要是對鄭曉龍這樣的國劇大佬期待值太高了。

央八的平臺加導演的大制作，大家本來等著看一部有溫度有深度的好作品，結果等來這么一個不接地氣的劇，可不就是失現在觀眾對影視劇的要求越來越高，不管多大的制作多大的咖，大家要的就是真實真誠的內容。不是說不能拍追夢，也不是說不能有美好的結局，可成功路上必經的苦楚，才是能打動年輕人的地方?？看驣P大制作堆出來的作品，沒有真情實感，早晚會被觀眾拋棄，只有沉下心講好故事演好角色，才能做出真正讓大家認可的好作品。

望攢夠了才生氣。連央視都跟著背黑鍋，參考資料：人民日報 講好中國故事 打造精品國劇

被說浪費公共資源，真的挺冤的。