一壺山人：老夫悟得長錐術，但讓前賢一二分

刻在山崖上的壺公的字被一棵柑橘樹和雜草擋住了，只有“石破天驚”比較明顯地露了出來，字刻上去只過了十多年的時間……擋住就擋住了，這些字原本就是留給未來一百年乃至一千年的有緣人看的。孔子說的“有朋自遠方來”，也可以指后世的君子。柑橘樹和雜草是很多的，但大浪淘沙之后，這些東西是留不下來的。

“石破天驚筆道生，秦碑縱拓漢碑橫。老夫悟得長錐術，但讓前賢一二分。” 近日，八十歲的壺公在水一方談書系列公益講座“”漢碑古樸雄大書風及其形成”，以這首自題論書絕句開篇，道盡了他浸淫漢碑五十年的所得。

夏云奇峰 39cm×238cm（來源：峨眉山博物館公眾號）

“老夫悟得長錐術，但讓前賢一二分”是一句大話，但我讓前人不讓今人，說到自己的作品，一壺山人認為自己有此“夏云奇峰”一件，便能夠呈現自己在書道上的所得了。這位生于四川夾江、長于青衣江畔的藝術家，早年師從烏尤寺遍能和尚、李農罕先生習書，而立之后又隨裔敬亭、汪濟時先生研學詩畫古文。《西昌市志》記載：“周德華、溫原興于1981年在西昌 市二小創辦《華興》書法講習班”，四十五年過去了，壺公回憶在那之前，自己曾利用等著接兒子放學的空檔，用特制的鐵筆，在沙地“畫沙”。

壺公悟得長錐術

中國書法的千年傳承中，“錐畫沙”始終是筆法的至高喻象之一。以錐劃沙，錐尖始終居中，方能留下中實外潤、起止無痕的痕跡，恰如書法中的中鋒行筆——筆鋒垂直入紙，萬毫齊力，氣力貫注于線條始終，方能寫出沉實飽滿、力透紙背的筆墨，這正是中國書法筆法的核心根本。 而壺公所言的“長錐術”，早已超越了單純的技法層面，抵達了“技進于道”的哲學境界。

在他的藝術理念中，書法從來不是單純的“寫字技藝”，而是“人與藝作一道修”的生命實踐，追求的是“近其天性，達其真率自然”的本真狀態。這份“長錐術”，既是手中的筆錐，更是心中的意錐，是道中的德錐。

所謂筆錐，是對筆法本源的回歸。在當下書法創作多流于形式炫技、刻意雕琢的語境中，壺公始終堅守中鋒用筆的根本，以錐畫沙的沉實澀行，摒棄浮滑無根的筆墨，讓每一筆都有氣力灌注，每一字都有精神立骨。他曾直言：“現在的名家寫字，不是結構不用心，筆法不精到，正是太用心太精到太講究了。太講究的東西，雖然讓人贊嘆，卻不令人感動，自自然然活脫脫寫來，才見心性。” 這份自然，正是錐畫沙“無起止之跡”的真諦，是褪去刻意雕琢之后，筆墨最本真的模樣。 所謂心錐，是對文人本心的堅守。

在一壺山人看來，書法本是文人的日常，而非眾人面前的表演；是興之所至的情感寄托，而非刻意為之的“創作”。他半生隱逸于蜀地山水，不慕浮華，不逐名利，以詩書為伴，以筆墨為修，把讀書養氣、做人制藝，與詩文書畫融為一爐。這份沉潛與篤定，正是“長錐術”的核心——心正則筆正，心定則筆堅。唯有內心不被世俗紛擾所動，方能讓手中的筆錐，始終走在筆墨正道之上。 所謂道錐，是對中華文脈的接續。“長錐術”的悟得，從來不是個人的閉門造車，而是對兩千余年中國書法道統的深刻承接。

但讓前賢一二分

壺公曾言：“對于傳統，最好是自自然然走進去，再自自然然走出來，那些承傳千古的東西，不是誰三言兩語便能廢掉的”。中華書法綿延兩千余年，歷代名家巨匠，早已為中國書法筑起了一座座高峰。每一位后世創作者，都是站在前人的肩膀上前行。這份“讓”，是對前賢開創筆墨法度的感恩，是對千年文脈傳承的尊崇，是創作者最珍貴的文化自知。 這份“讓”，更是不做前賢“書奴”的清醒。中國書法的傳承，從來不是對前人筆墨的照搬復刻。所謂“學我者生，似我者死”，歷代真正的大家，無一不是在吃透傳統精髓之后，走出了自己的道路。

壺公的“但讓一二分”，恰恰是在“悟得長錐術”、吃透傳統根本之后，主動留出的創新空間，是在守住書法核心法度的基礎上，留給當代創作、個人心性的表達余地。 “讓”的背后，是“不讓”的風骨。這一二分的“讓”，恰恰是八九分的“入古”之后，才擁有的“出新”底氣。年過半百之后，壺公的詩文字畫“自出心裁，不假他人”，在碑帖兼融之間，形成了古拙沉雄、真率自然的藝術風格，既深植秦漢碑刻的雄大氣象，又飽含當代文人的逸格風骨。他所追求的“筆頭但遺二分疏懶、閑放、散逸習性”，正是這“但讓前賢一二分”的生動實踐——不被前賢的法度所束縛，不被固有的范式所禁錮，在筆墨之中，寫出自己的真性情，寫出這個時代的真氣象。

這種“敬畏與創新”的辯證統一，恰恰回應了中華優秀傳統文化傳承發展的核心命題。傳統不是一成不變的古董，而是一條奔流不息的長河。唯有心懷敬畏，守住根本，方能讓長河不枯竭；唯有勇于創新，接續源流，方能讓長河奔涌向前。

壺公的“悟得長錐術”，是守住了傳統的根本；“但讓前賢一二分”，是為這條長河，注入了屬于當代的活水。（太行）