騰訊視頻在青島，第一次把內容做成了一場音樂節

文 |未時

來源 | 看電視

當城市的喧囂與音樂的熱浪相遇，當舊機場的跑道化作律動的舞臺，JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華在青島流亭機場掀起一場屬于青春的狂歡。從40米國內最高音響塔的矗立，到AI互動光影矩陣隨音樂律動變幻，藝術與科技的融合讓現場觀眾沉浸在充滿張力的奇幻聲場中。

在這個演出扎堆的夏天，各類音樂節層出不窮，但這場嘉年華卻因主辦方的 “特別” 而獨具氣質。騰訊視頻，這個大眾日常用來刷綜藝、追熱劇、看動漫的線上視聽平臺，此次跳出了傳統的線上領域，大膽 “搞個了大的”—— 跨界舉辦線下音樂節，這種突破常規的嘗試讓活動從一開始就自帶話題性。

這份 “特別” 的背后，是騰訊視頻將自身視聽平臺優勢進行線下文娛活動延展的一次積極探索，放置于整個視聽平臺中也具有了開拓的意味。無論是不同風格的音樂演繹還是跨領域IP的現場聯動，亦或是場景空間與舞臺舞美的創意化與精致化構建重置，都展現出開放包容的跨界屬性，為活動注入了豐富的國際風范與文化層次感。

對于整個視聽行業而言，這樣的嘗試更具有開拓性意義，它不僅為用戶帶來了全新的體驗，也為行業的發展提供了新的思路與方向，讓線上與線下的邊界在音樂狂歡與熱絡互動中變得模糊而富有想象空間。

不僅如此，JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華對粉絲的細致關照更藏在細節里。「OpenDay互動舞臺」的IP藝人近距離互動、「BOUNCE市集」的限定周邊與簽名福利，讓屏幕里的熱愛落地成觸手可及的溫暖，IP與用戶的情感聯結在每一次互動中悄然加深，這份人文關懷讓這一次音樂狂歡變得更有溫度。

8月16日至17日，歷時兩天順利舉辦，二十余位演出嘉賓登陸此次音樂節「JUMP舞臺」——伯遠、大張偉、華晨宇、李宇春、毛不易、回春丹、攬佬、劉禹彤、NexT1DE等風格各異的演唱嘉賓均悉數登場，獲得了樂迷的廣泛關注與沉浸式品味。

李宇春《下個路口見 》喚起臺下聽 眾的青春回憶，本次也是她首次線下演唱《冬泳》，曲末時彩帶噴灑而出，氛圍剛好；周震南演唱《指環》時，舞臺大屏切近景，配合閃爍光點，給聽眾送去溫柔愜意之感；毛不易在日落時刻出場，演唱《東北民謠》時，橙色點狀燈光的舞美與天上晚霞意外呼應，不少觀眾稱“被狠狠美到了”。

此次音樂節特 設的「OpenDay互動舞臺」則 成為影視劇迷和綜藝愛好者的聚集地。 在「IP見面會」環節，騰訊視頻時下最具熱度的劇綜IP主創主演悉數亮相 ，《錦月如歌 》《她的生存之道》《子夜歸》《善男信女》等長短劇集主演主創，以及 《脫口 秀和Ta的朋友們2》《一飯封神》《令人心動的offer7》等熱播綜藝中的熱門嘉賓，都在音樂節現場與觀眾進行近距離互動，帶給觀眾全新的音樂節體驗。

專門設立的「BOUNCE市集」則匯聚了近30個影視、綜藝、動漫、紀錄片“攤位”，騰訊視頻經典和熱播的內容IP主創們在市集“擺攤”，互動游戲、周邊禮品，讓節目粉絲大呼過癮。

而LBI利比（時柏塵）、R.E.D、霧也至WOOYEAH、周震南、ONER以及燃少訓練營等也作為互動舞臺特別互動嘉賓進行了出場。

此次是騰訊視頻首次完全主導一場大型線下音樂嘉年華，也是將線上內容打造邏輯注入線下音樂活動的完整探索。現場音樂響起，整個舞臺仿佛被注入生命。

有網友稱“感覺這是今年最不像音樂節的音樂節”，騰訊視頻更像是把自己擅長的內容邏輯、IP運營、用戶審美通感整體搬進了現實，不是堆人氣，是配情緒；不是搞熱點，是做體驗。

從“看節目”到“進現場”，騰訊視頻選擇從零開始搭建一個節日，試圖回答一個問題：當主流視聽內容平臺開始做音樂節，它到底帶來了怎樣不一樣的面向？

停機坪上的音樂實驗

重塑多元現場想象

烈日、人群、音浪……對很多年輕人來說，音樂節是一場需要靠體能拼來的快樂盛宴。模板化的流程很容易讓人疲憊不堪——長時間排隊入場、持續性地站立、等待歌手按固定時間流程出場，這樣的情況下，更豐富多元的內容流程或將成為消費者的新吸引力。

與傳統的音樂節不同，JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華展現出了更新鮮、更大膽的氣質。這場在停機坪上的音樂實驗，從場景、陣容到內容，都帶著打破模板的基因。

陣容方面， 精準覆蓋多元偏好 。JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華的陣容配置 ，是騰訊視頻 懂年輕用戶與擁抱多元的內容思路的一次集中釋放。

演唱嘉賓橫跨多個音樂流派與圈層生態，覆蓋流行、搖滾、電子、說唱等多種風格門類，打破類型邊界，呈現當下音樂創作的豐富橫截面。

首日有華晨宇、大張偉、小鬼-王琳凱、周震南、伯遠、LBI利比（時柏塵）、簡單對話等，次日有李宇春、毛不易、回春丹、攬佬、劉禹彤、NexT1DE、ONER等，20余組藝人風格迥異，既有實力唱將、頂級唱作人，也有個性鮮明的搖滾樂隊、新銳樂隊，以及新生代音樂力量、獨立音樂人等，覆蓋先鋒與流行風格。

華晨宇的極致舞臺美學、大張偉的爆梗式搖滾、小鬼-王琳凱的未來音樂感、毛不易的走心慢歌氣質……這些藝人代表著不同的音樂風格，也恰好呼應了年輕用戶越來越多元、越來越難被標簽化的聽歌偏好。

而臺下的人潮中，衣著打扮各具風格的樂迷們并肩狂歡，似乎每種熱愛都能找到同頻共振的瞬間。多類型音符在同一個時空碰撞，精準戳中不同圈層的嗨點。

音樂節往往會因為人流太大而出現空間擁擠的情況，在場景設計上，JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華告別廣場與公園，選擇降落在青島流亭機場的停機坪，開啟了一種新的空間敘事。在這里，舞臺與延伸至地平線的跑道帶來強烈的視覺張力。

場景搭建上，主舞臺、分舞臺、慢節奏區、互動區，每一處設計都在打破著統一節奏的框架感，實現情緒與身體的真正松弛。兩個舞臺的設計給予了觀眾更多自主權，不用分區，大家可以自由穿梭在主舞臺與分舞臺之間，擺脫定點站一天的擁堵疲憊感。不難看出，這是一次將平臺內容邏輯延伸到線下場景的新的內容創制探索。

制作水準方面，JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華也有一定的底氣。騰訊視頻本身就具備視聽內容制作的高標準能力，每年舉辦的"星光大賞"等大型娛樂盛典，早已積累了成熟的線下活動執行經驗與行業資源，無論是舞美規格、燈光音響，還是轉場節奏與藝人編排，都有強大專業團隊加持，讓這場音樂節在執行層面有足夠保障。

規模較大的音樂節需要靠音響塔形成多點覆蓋，保證大場地聲音的一致性。JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華使用國內最高的40m音響塔，確保將舞臺聲音均勻清晰地傳遞到整個聽眾區，而音響塔上的燈光和特效設備，能夠在夜場音樂節里增強氛圍感，與舞臺形成呼應。

音樂節集視聽為一體，聽覺保障已達成，大屏呈現同樣很重要。JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華形成直拍豎屏屏幕矩陣，舞臺中央有一塊27米高的巨型豎屏直插夜空，為觀眾們帶來不小的視覺震撼，即使站得較遠也能清晰地看到歌手直拍。

另外，舞美方面還結合了AI互動、光影矩陣、震撼音效等前沿技術，ONER、劉禹彤等多位嘉賓表演時配合霧氣、泡泡等舞美元素，加之以光束穿透其中，將舞臺籠量在超現實的氛圍里。

打破屏幕邊界

線上線下共創玩法

音樂節可以是熱血、可以是浪漫，也可以是一場內容宇宙從屏幕走進現實的奇遇。

JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華搭建起來的，是一個融合音樂節、游園會、粉絲線下聚會等多種形態的復合型體驗場。它不像傳統音樂節那樣依賴“歌手+舞臺”的標準配置，而是嘗試用平臺的內容生態做策展，用IP和內容建立用戶期待。

影視劇綜漫是騰訊視頻的核心內容資產，也是與大眾建立連接的根本通道，在此次音樂嘉年華上，騰訊視頻的熱門IP內容空降音樂節現場，搭建視聽內容與觀眾鏈接互動的現實場域，多場IP藝人、劇組見面會在兩天的時間里陸續登場，騰訊視頻熱播、待播劇綜主創主演們打破屏幕之隔，與觀眾實現面對面互動。

熱播電視劇《錦月如歌》攜主演周也、丞磊、張淼怡、饒嘉迪亮相，兩位主演為彼此互貼五官的搞笑互動，讓觀眾爆笑連連；此外，《她的生存之道》則由導演李孟橋、主演宋妍霏、賀開朗、牛超親臨見面會現場，而《子夜歸》主演王佳怡、吳俊霆、短劇《善男信女》主演王凱沐、馬樂婕也在現場與觀眾進行近距離接觸。

同時，此前在騰訊視頻熱播綜藝中受到關注的部分嘉賓，也空降在此次音樂節現場，《脫口秀和Ta的朋友們2》步驚云、火鍋、繼業、王大刀乘坐黃色大巴車降臨舞臺，同時《一飯封神》山野里的哼哼-黃若珈、游牧小廚-趙耀以及《令人心動的 offer7》中的嘉賓也在“市集”區與觀眾親密互動。

而LBI利比（時伯塵）、R.E.D、霧也至WOOYEAH、周震南以及ONER、燃少訓練營，均作為特別互動嘉賓，在音樂節的兩天時間里登陸互動舞臺。

此外，還有coser互動線下團建，《龍族》《雙城之戰》《仙逆》《詭秘之主》等熱門作品coser在熙熙攘攘的人群中與觀眾近距離互動，滿足他們打破次元壁去完成現實性感知的訴求。

這些內容型互動，并不是簡單的熱鬧加法，而是騰訊視頻作為長視頻平臺、內容大生態的獨特優勢體現。

與大多數以演出為核心、藝人為看點的音樂節不同，JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華能夠調動的不只是陣容資源，更是一個平臺級內容體系——從熱播劇綜到原創IP、從常駐藝人到生態伙伴，騰訊視頻有足夠多的內容觸點來打造一個可進入、可交互、可玩耍的現實樂園。

換句話說，其他音樂節請藝人上臺，騰訊視頻能“把內容世界搬下來”。在JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華，大家不僅聽得到喜歡的歌，更能在現場真實走進在屏內追過的IP內容。

《令人心動的offer7》將節目場景搬到了現場，觀眾可以登上現場設置的演播臺參與體驗播報挑戰；《風味人間》的展臺則設計了“風味大師”挑戰，觀眾可以在限定時間內完成美食菜肴的組合搭配；而正在熱播的《一飯封神》也在現場設置互動廚房，喚起觀眾對于某個節目的感知瞬間。

沉浸裝置并非單純為了“展示”或打卡拍照，而是平臺對內容再創造的一種探索，拆解節目語言與敘事風格，以場景式方式悄然植入。觀眾可以經過、可以停留，也可以用自己的節奏，與內容建立一段奇妙的記憶連接。

由此，那種“我在現場”的記憶感被自然激發出來，無論是不是某個節目的粉絲，甚至看沒看過節目也并不重要，如此這些互動點位的存在，是為了讓人們能夠在某個停下來的片刻，有一種與那些存在于屏幕中的內容的關系又近了一點的感覺。

好聽好看，也好玩好感知

傳統音樂節往往會有清晰的區域劃分，“普區、VIP A區、VIP B區、沙發區、地墊區”等表面上是分區，其實更多時候是“定點站樁”——選了個位置，基本就是一整天不挪窩。

JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華設計了更自由、輕盈的空間結構——舞臺之外，還有貫穿園區的RELAX營地、BOUNCE市集打卡互動區等，讓大家隨時能停下來換個節奏、換種體驗。

在RELAX營地里，RELAX美食市集提供JUMP定制餐品及特色品牌攤位，保證讓每位參與者的味蕾得到滿足；在BOUNCE市集中，近30組電視劇、節目和動漫IP主理人在現場擺攤，帶來豐富的互動體驗和限定周邊產品。參與者可以在這里解鎖驚喜互動，獲取藝人簽名照，收獲滿滿的福利。

BOUNCE市集人群絡繹不絕，IP主創化身“攤主”與觀眾面對面互動交流，“離觀眾更近”的內容創制意向在此刻變得更加具象。在《永夜星河》的互動攤位上，粉絲們拆著獲取的周邊禮包，桃花扇、Q版鼠標墊、香囊、抱枕等等，驚喜和歡快的表情由內而外泛在臉上。

《令人心動的offer》第七季實習嘉賓們也在市集中與觀眾進行任務互動。在領取限定禮品的同時，觀眾互動的片段也被節目現場錄制為素材，有機會在正片中進行播出，實現了又一次的線上線下聯動。

整個嘉年華現場被劃分為主舞臺、互動舞臺、任務通道、社交區域與休憩區等多個層級空間，通過“jumper”身份機制綁定行為路徑，鼓勵用戶以自身節奏進行沉浸式的游玩。這種空間流動性與情緒適配力，恰好對應了當下年輕用戶希望低負擔社交、碎片化體驗、情緒性共鳴的習慣。

任務通道不是游戲化的壓迫，而是以輕量化設計實現趣味性參與，完成路徑可解鎖隱藏關卡、兌換專屬彩蛋、開啟互動劇情等，活動設置了jumper專享福利，周邊禮包、餐飲優惠可以一鍵領取，jumper們更是有機會抽到隨機送出的機票福利。

舞臺燈光、內容節奏、背景音樂與周圍的體驗任務都做了專屬匹配，進一步強化這場嘉年華的情緒場屬性，且不斷通過各種技術和手段去強化這種情緒場。

此次音樂節主舞臺采用可變形LED屏與無人機編隊表演，配合觀眾區互動光影裝置，形成“萬人燈光海”的震撼效果，音樂節現場還融入AI音樂生成、全息投影等黑科技，讓觀眾仿佛置身未來世界。

而無論是熱門綜藝的飛行嘉賓，還是熱播劇集的主演班底，這種創意性的線下互動，印證了內容平臺打造這場音樂節所帶來的特殊吸引力。

在音樂節越辦越多、體驗感卻越發同質的當下，JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華踏踏實實地做了一件事——重新搭建一個屬于年輕人的節日場。

這個節日里，有演唱會級別的視聽體驗，也有松弛自由的空間動線；有觀眾追過的內容主角，也有大家沒想過會出現在音樂節的彩蛋副本；有熱烈的萬人燈光海，也有躲在角落聽歌發呆的合理空間……JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華沒有定義“音樂節該怎么玩”，但它集結了多種年輕人可能喜歡的玩法選項。

對平臺來說，這是一場內容邏輯的線下落地實驗；對觀眾來說，這是一場真正以ta們為中心的體驗式派對；而對這個夏天來說，JUMP PARK 2025 騰訊視頻音樂嘉年華已然成為了大家朋友圈里最被羨慕的一次“我在現場”。

騰訊視頻正在用行動去證明，視聽內容不再僅僅只是能夠被框定于電子屏幕中去觀看，而是真正可以變成用戶能夠走進去的空間場域，通過這場音樂嘉賓華，騰訊視頻也在試圖將自身平臺內容系統進行要素重建，將視聽內容落地為現場化的可見、可感、可參與的體驗型內容。

事實上，這場成功舉辦的音樂嘉年華不只是一場演出，更通過這場充滿多元色彩的音樂節，讓人們真切洞見了長視頻平臺發展的更多想象力——好內容不只能被觀看，也可以被體驗、被參與，甚至被重新定義。

主編：羅姣姣

文：未時

排版：宇宙