被罵的吳京，沒有后視鏡

娛樂圈的抽象風，吹向了吳京。

“坦克是沒有后視鏡的，子彈是不長眼的，非洲哥們的語言是不通的。”每說一句，吳京微微晃頭，露出自信的微笑。“我跳過樓，你跳過嗎？我差點死過，你死過嗎？我在野外干過人，你干過嗎？”吳京在采訪里反問。

回到2017年夏天，吳京自導自演的電影《戰狼2》，拿下近57億的票房，成功打開了主旋律電影市場。吳京本人也成為“鐵血硬漢”的銀幕化身，之后幾年，主演多部電影。截至今年9月1日，他主演電影的票房高達347億，僅次于沈騰。

從票房、演技、作品的精彩程度，吳京都取得過輝煌。但問題是，吳京似乎“入戲太深”了。

凡所到之處，總要對“娘炮”式的男性群體發起攻擊；活動現場，永遠身著筆挺西裝亮相；采訪中，三句話不離“當年訓練的時光”。結果被網友調侃道：“他和EXO（韓國男團）誰真的當過兵，答案是EXO。”

幾年前，吳京還是觀眾心目中的英雄，被奉上神壇。可到了審美多元、善于解構的當下，吳京也逃不過祛魅的過程。

網友們樂于解構明星形象，爭奪互聯網話語權，將傳統的硬漢明星拉下神壇。人們拆解重組他：好為人師、視野局限、性情過激。

然而，這股抽象玩梗的熱潮，快速襲來，也必將快速離去。真正留下的，不是段子，也不是調侃，而是吳京作為電影人，為國產商業電影所做的拓荒與努力。

流量時代，一切都可以被解構、被娛樂，唯有作品和不服輸的精神，得以穿越喧囂。

吳京，正面臨輿論的全面反噬，過往言論被重新解讀、放大。

與黃磊執著于“知識分子”人設不同，吳京似乎沉溺于“中國武將”的角色無法自撥，言辭中也時常充斥著一股“讓我教教你”的迷之自信。參考前者被網友頻頻拆解吐槽，吳京的這次“翻車”，可以說是意料之外，情理之中。

在審美日益多元的當下，年輕網友樂于解構和調侃公眾人物，尤其對于那些帶有“說教感”和“爹味”的發言，反感情緒尤為明顯。用那英的話來說，就是：

目前來看，網友的火力主要集中在吳京宣傳《戰狼2》的采訪發言。鏡頭前，吳京竭力表達拍電影的艱辛，以及自己在片場如何吃盡苦頭。

當記者問到“電影拍攝時最大的難點是什么”，吳京毫不猶豫地來了個排比：

“坦克是沒有后視鏡的，子彈是不長眼的，非洲哥們的語言是不通的。”

內容基礎，動作就不基礎。每說一句，吳京微微晃頭，嘴角一抿，露出自信的微笑。

網友解釋道，“吳京不是在搖腦袋，是因為神經一直保持警惕，總感覺有個狙擊手在瞄準他的額頭。”

甚至開始大肆整活，將這段十幾秒的視頻加上各種特效與音樂，發布到各大平臺，讓吳京成為鬼畜界的“新王”。

本以為隨著網友過了新鮮勁，惡搞便會結束，可惜的是，吳京的采訪素材越扒越有，“京學”悄然誕生，各種經典發言統稱作“吳言吳語”。

用一句話概括就是“入戲太深”，吳京還留在幻想中的戰場上。

說到底，吳京只是一個演員，為了拍戲在軍營里鍛煉過、并多次飾演過軍人，而他的發言總給人一種“我就是當過兵”的錯覺，電影只是他來執行任務的。

在被扒出的另一段采訪中，當被問到“你現在取得的成就，會不會有點晚”時，吳京鋪墊了一堆，緊接著一連串奪命八問：

“我跳過樓，你跳過嗎？

我讓坦克軋過，你軋過嗎？

我差點死過，你死過嗎？

野外生存我把人干了，你干過嗎？

中國的蚯蚓我吃遍了，你吃過嗎？

我能開飛機，你會嗎？

我能坦克漂移，你會嗎？

我干了兩件中國電影沒人干的事，你干過嗎？”

單看這段話，不知道的人，還以為吳京上過戰場，打了一場曠日持久的戰役。實際上，這段話原本的語境是，吳京不想被主持人套話而調侃，“如果之前我要吹牛，我就這么說”。

吳京是否認真且不說，網友倒是仔仔細細地聽進去了，熱心地把周迅和吳京的臺詞剪輯到一起，效果堪稱完美。

當然，作為成功聚集23個國家的演員的導演，國際京時刻不忘展示一下英文水平。還是在宣傳《戰狼2》時，他演繹了一段與外國演員的互動：

“我讓Frank打我，來，從這打——NO～——我說Whynot——他說這在好萊塢是不被允許的，演員是不可以打臉的。”

這段浮夸的美式發音表演，帶動了吳京臉上每一塊肌肉，楊冪看了，估計也要來一句，“你沒事吧”。

不得不說，作為集勝負欲和表現欲于一體的男人，吳京確實應了那句，“男人至死是少年”。

伴隨著嘲笑聲，同時應聲倒地的，還有剛剛上映的電影《再見，壞蛋》。

這部由吳京出品的電影，在八月的電影市場上幾乎查無此片。8月22日才官宣上映，28日便草草撤檔，上映6天，票房僅有26.7萬元。

吳京曾為這部電影做宣傳，寫了大段真誠的文字，但很顯然，觀眾并不買賬。在評論區，不少網友已經玩起了熱梗，甚至直言“吳京的電影，我是不會看的”。

一部電影的成敗，離不開影片質量、主演的市場號召力、宣發策略以及檔期選擇等因素，吳京作為客串，顯然并不能為電影的失敗全額買單。

然而，身處輿論漩渦的吳京，似乎仍未意識到自己的處境。如今的他，或許還在為自己過去塑造的硬漢形象自豪，卻不曾料到，這一形象已經開始崩塌。

在這次口碑坍塌之前，吳京也曾因各種言論陷入過爭議。

2017年，43歲的吳京，迎來了人生最輝煌的時刻。他自導自演的電影《戰狼2》拿下近57億票房，本人也喜提百花獎和華表獎雙料影帝。

《戰狼2》可謂占盡了天時地利人和。

吳京精準捕捉到了當時的社會情緒，將個人英雄主義與家國情懷相結合，極大激發了觀眾的民族自豪感。

尤其是那句“犯我中華者，雖遠必誅”的口號，直接成為了情緒引爆點，“中國人走到哪里都會被尊重和保護”成為了人們最需要的精神食糧。

在當時的市場環境中，該電影填補了中國軍事動作片的空白，在好萊塢大片的強勢沖擊下，吳京順勢成為了中國硬漢形象的絕對代表，一個絕對力量的圖騰。

如同硬幣的正反面，電影帶給吳京巨大的商業成功，也招致了諸多質疑。

習慣塑造硬漢形象的吳京，現實中也極為推崇“陽剛之氣”，誓做“純粹的男人”。但是他做出的很多過激行為，讓網友將其診斷為“超雄癥”。

比如《戰狼》熱映時，吳京做客一檔訪談節目，節目組當著吳京的面，放出了韓國男子組合EXO的照片。吳京當場發問，“男的女的？”本想硬碰到底的吳京，結果反被網友調侃，“吳京和EXO誰真的當過兵？答案是EXO。”

此外，吳京還曾發表過一番關于“冷男”的看法。“如果說狐貍是一個暖男，那么狼一定是個冷男。有暖男，我們就有冷男。暖男是中央空調，爺們還是要冷一點。”

這番言論引發了好奇，現在也始終沒人明白，吳京所說的“冷男”到底具備什么高尚品質。

而在電影宣傳現場，吳京的“純粹男人”形象再度上演。他剛一登臺，轉身就把自己的單人海報撕了，理由是“電影不是我一個人的，是劇組所有人的”，說完竟然還鞠了一躬。

吳京當場手撕個人海報

在娛樂圈，沒有任何一個公眾人物能逃脫文化審視，吳京也不例外。

比如，在一次訪談中，當被問及電影中男主角對女主角的情感表達時，吳京答道：“龍小云是他不能觸碰的深水區，而且只是蜻蜓點水，只有一點點暖味”。

簡單一句話，用錯了成語，甚至把“曖昧”說成“暖味”。

這些低級錯誤，稍加注意便可以避免，但問題不僅在于這些細節上，更在于吳京在解讀電影時展現出的思維深度不足，尤其是在面對復雜問題時的回答，淺顯而又情感化。

正如“沒有比較就沒有傷害”，吳京與其他國際導演的差距，尤為明顯。

英國導演諾蘭執導的電影《敦刻爾克》，與吳京執導的《戰狼2》在同年相繼上映，二人當時分別做客同一檔中國的訪談節目，被問到了相似的問題。吳京顯然是情感驅動，回答充滿了激情與熱血，而諾蘭則以更加哲學的思維，理性探討了這一問題。

吳京與諾蘭的采訪片段

吳京的每一次“翻車”，都踩在了大眾的情緒敏感點上。

然而，在對吳京的批評與調侃中，也不應忘記他背后的奮斗歷程。從武術小子到功夫巨星，再到自導自演的導演，每一步的成功背后，都有無數的拼搏與付出。

或許也應回頭看看，他所走過的那段艱難而不凡的來時路。

吳京從不掩藏成為功夫巨星的野心，在成名道路上，他一直死磕到底。

據不完全統計，吳京全身累計縫針100多次，軟骨碎裂、韌帶斷裂這些聽著讓人幻痛的詞，對他來說幾乎是家常便飯。

這些都未能讓他放棄理想和事業，他的堅持源于對功夫的深沉熱愛和不服輸的精神。

一切要從成為功夫小子說起。

吳京出身武術世家，天資聰穎，從小渴望在武壇闖出一番天地。6歲時，他便開始在什剎海體校習武，師從李連杰的教練吳彬。8歲時，他便捧回了第一個全國武術冠軍。

少年吳京

命運并未對這個潛力少年特別優待。14歲時，吳京因腰部受傷而臥床不起，嚴重到面臨癱瘓的危險。

年少的吳京不肯就此妥協，拼命康復訓練，雖然最終身體恢復，但難以回到過去的巔峰狀態。

在一次比賽中，吳京右腿嚴重受傷，過去的舊傷復發，已經不再適合武術隊高強度的訓練。他被迫退出武術隊，結束了專業的武術生涯。

青年吳京

然而，這個意外轉折為他帶來了新的機會。上世紀90年代末期，內地功夫片興起，吳京迎來了人生轉折點。

1995年，吳京遇到了曾執導《少林寺》的張鑫炎導演，拍攝了自己的第一部電影《功夫小子闖情關》，并且擔當男主角。

《功夫小子闖情關》劇照

而此前《少林寺》的主演正是他的師哥李連杰，吳京拿到了李連杰的超強班底配置：

武術指導袁和平曾與李連杰在《太極張三豐》和《精武英雄》合作過，女主角鐘麗緹也剛和李連杰合作完《中南海保鏢》，是當時炙手可熱的女演員。

李連杰與吳京

第二年，吳京又順利進組《太極宗師》，再次出演男主角。

這部主打動作場面的電視劇，踩在了吳京的舒適區，劇中精彩的打斗橋段不僅讓他贏得觀眾口碑，成為當年的現象級作品，還讓他成為了內地功夫片的中堅力量，也掀起了一波習武熱潮。

隨后，他又相繼出演了《小李飛刀》《策馬嘯西風》等多部熱門影視。

《太極宗師》劇照

盡管吳京表現優秀，但始終難逃“被比較”的命運。他借了師兄李連杰的光，也一直活在他的陰影中。

相比劍眉星目的李連杰，吳京雖然武戲精彩，可青年時代的他，頂著一張娃娃臉，完全被困在功夫小子的形象中，極大限制了在其他類型片中的發展。

與此同時，內地電視劇市場逐漸走向多元，偶像劇、宮斗劇、仙俠劇開始盛行，吳京擅長的功夫片市場不斷被壓縮，他也難以找到其他合適的定位。

《小李飛刀》劇照

2003年，吳京做出一個大膽的決定——前往中國香港發展。他相信，盡管香港電影市場競爭激烈，但功夫片尚有市場，只不過一切要從頭再來。

彼時香港電影中，成龍、李連杰、甄子丹等功夫巨星已經“平分天下”，吳京感到無從施展拳腳，甚至找不到合適的戲拍，最后不得不選擇出演反派角色，這也意味著可能永遠是“邊緣人物”。

2005年，吳京以一個零臺詞的角色，在甄子丹主演的《殺破狼》中亮相。

在這部影片中，吳京和甄子丹展開了一場精彩的巷戰。吳京飾演的殺手，手持短刃，頂著一個殺馬特的造型，與甄子丹飾演的警察，上演了一場真實的打斗。

這場打戲拍了整整三夜，吳京被甄子丹打斷了四根警棍。打到最后，他的胳膊都抬不起來，但依舊笑著說不疼。

這種近乎拼命的精神，讓香港導演看到了這位內地武打演員的潛力。

第二年，吳京在《男兒本色》中再次出演反派角色，搭檔謝霆鋒和余文樂，在以一打三的經典場面中展現了強大的武力值。這部電影讓吳京提名了當年的香港金像獎最佳男配角，也讓他在香港電影圈中站穩了腳跟。

之后的幾年里，吳京輾轉于內地和香港各大影片中，但作為配角始終不溫不火。盡管處在低谷時期，吳京也從未放棄，靜等下一次突破。

不甘平凡的吳京，迎來了事業轉折點。

2012年，吳京出演了電視劇《我是特種兵之利刃出鞘》，這部軍旅題材的作品讓他第一次接觸到了軍人這一角色。

為了演好軍人形象，他付出了極大努力。提前進行18個月的封閉訓練，親身體驗士兵生活，與戰士們一起完成跳傘、潛水、格斗等高強度項目。這一過程不僅讓他在體能上達到頂峰，也讓他對角色有了更加真實的感悟。

從小向往軍旅生活的吳京，也成功抓住了這次翻身的機會，找到了真正適合自己的角色。

《我是特種兵之利刃出鞘》劇照

此后，吳京沒有選擇安穩度日，他決定嘗試自導自演一部軍旅題材的電影。

其實早在2008年，吳京便已經自導自演了第一部電影《狼牙》。劇情并不復雜，主要是以吳京的一場場真實打戲為主，尤其是片尾貢獻了以一敵百的精彩打斗場面。然而，電影票房表現慘淡，沒有掀起什么水花。

不服輸的吳京，在積攢了經驗后，繼續朝著導演之路邁進。

《狼牙》劇照

吳京的軍旅題材電影夢一開始并不被市場看好，投資方更是紛紛撤資。但他卻認為，中國電影市場缺乏這類題材，現在正是產出作品的絕佳時機。面對種種困難，吳京賭上全部房產自籌拍攝電影。

功夫不負有心人。

2015年，《戰狼》橫空出世，以5.25億的票房開啟了國產軍事動作片新紀元，吳京憑借這部作品獲得了華鼎獎最佳新銳導演獎，并拿到了百花獎最佳導演提名。

兩年后，《戰狼2》再續佳作，票房是前作的十倍，也成為往后8年票房最高的華語電影。為了呈現最真實的視覺效果，吳京不惜以身冒險，在一場長達三分鐘的水下搏斗戲中，跳海26次，甚至險些溺亡。

吳京甘愿付出自己的血與汗，塑造了觀眾心中極具代表性的中國英雄，讓“中國硬漢”形象深入人心。

《戰狼》劇照

在電影市場大獲成功的吳京，也時刻不忘提攜新一代的中國電影人。

2019年，中國科幻電影迎來了劃時代的作品——《流浪地球》。

然而，當初電影籌備時，曾一度遭遇資金短缺。作為主演之一的吳京，自愿“帶資進組”，力挺導演郭帆，幫助完成了電影拍攝。

電影上映時，觀眾曾擔心它會成為一部“太空版《戰狼》”，但最后口碑和票房的雙成功，都證明了電影質量是經得起檢驗的，吳京飾演的為人類生存而犧牲的英雄，是毫不違和的。

“即便拍爛了，也比沒人拍強。其實，我們已經成功了，因為有7000人參與了這部電影。未來，他們就是中國科幻電影的種子”，這是吳京對于中國科幻電影的信心與支持。

《流浪地球》劇照

隨后，吳京繼續在主旋律電影中出演了各類硬漢形象。

他是《流浪地球2》年輕時期的劉培強，是《長津湖》的抗美援朝戰士伍千里、是《金剛川》中英勇奮戰的炮兵、也是《我和我的父輩》中的騎兵團長。

吳京也順勢成為了中國最具票房號召力的電影明星之一，他主演電影的票房高達347億，僅次于沈騰。

從功夫小子到功夫巨星，從演員到導演，吳京用他的堅持，開辟了一條獨屬自己的電影道路。

2021年東京奧運會期間，吳京成為了奧運會場外最忙碌的人。

在賽場上，運動員和國內觀眾的愛國情緒高漲，網友的熱情也被激發，吳京再次成為了情感的宣泄口。

早在電影《老師好》中，吳京客串了一名體育老師，穿著印有“中國”兩個字的運動服。這個造型原本并不起眼，卻在奧運會期間意外走紅，成為了網絡表情包的寵兒。

吳京那張正義感十足的臉龐，加上“中國”兩個字，恰到好處地成了表達情懷的完美符號。

于是，網友們開始將這一形象進行二次創作——中國隊奪金，吳京出現了；中國隊打破紀錄，吳京出現了；中國隊戰勝東道主，吳京又出現了。

作為一個互聯網符號，吳京幾乎活在了大眾的情緒中。人們通過他，表達喜悅、慶祝勝利，也通過他解構和嘲笑過于簡化的英雄形象。

無論是熱情洋溢的表情包，還是如今對他形象的反諷，吳京都在不斷地被“重塑”，成為一種網絡文化的產物。

然而，互聯網時代，符號往往伴隨著“造神”與“祛魅”的循環，吳京的形象正是這循環中的一部分。

社會情緒、大眾審美和價值觀在變遷，公眾越來越渴望真實、多元、平等的聲音，而不是過度符號化、程式化的形象。

在這樣的語境下，吳京面臨的，正是符號意義的反噬。這個反噬是無解的，也是無法回避的。唯一的解藥，可能就是等待網友發現另一個“祛魅”的對象。

或許，經歷這一番風波后，吳京會有所頓悟：

曾經他執著的英雄形象，如今已被拋之腦后，現在人們更想看到的，是一個更加真實、更接地氣的吳京。

部分參考資料：

1、面對面｜吳京：英雄天地

2、可凡傾聽｜專訪吳京

3、開講啦| 吳京演講

4、眸娛｜從龍套打手到票房王者，吳京付出了多少代價？

5、狐廠娛樂觀察｜解構“吳京”

6、電影爛番茄| 從“功夫小子”到“鐵血軍人”，吳京的“百億影帝”是怎樣煉成的？

7、娛樂硬糖｜吳京王源已經是雙頂流了，沒異議吧？

圖片來源：網絡