楊之光誕辰95周年紀念展在廣州開幕

2025年，是我國著名國畫家、美術教育家楊之光先生誕辰95周年的特殊年份。為深切緬懷先生對中國美術事業的卓越貢獻，全面彰顯其藝術成就與教育情懷，一場承載著敬意與傳承的文化盛宴即將啟幕——由廣州藝術博物院（廣州美術館）主辦，楊之光藝術教育基金會、廣州美術學院中國畫學院協辦，廣州藝術品行業商會、FOA藝術之友、嶺南畫派紀念館鼎力支持的“永恒之光——楊之光誕辰95周年紀念展”，將于2025年9月4日至11月22日，在廣州藝術博物院（廣州美術館）二樓3號嶺南藝術館隆重開展，展覽將持續至11月22日，為各界觀眾搭建起走近藝術大師的橋梁。

楊之光先生是廣東揭西人，1930年出生于上海，早年師從嶺南畫派先賢高劍父，1950年考入中央美術學院后，受徐悲鴻、蔣兆和、葉淺予等大師指導。他將西方的“寫實”與東方的“寫意”熔為一爐，創造了和時代進程緊密相連的視覺語言系統，其中國人物畫技法影響深遠。楊之光先生也因此被譽為“新中國人物畫開拓者之一”，并榮獲全國美術界最高獎“中國美術獎·終身成就獎”。

全景回顧 七十年藝術生涯的系統梳理

本次展覽以“光”為精神內核與敘事主線，精心遴選兩百余件珍貴展品，通過“啟蒙之光”“時代之光”“多元之光”“美育之光”四大篇章，全景式致敬楊之光先生長達七十余年的光輝藝術生涯。其中，“啟蒙之光”篇章，回溯先生早年在上海、廣東的學藝歷程，以及北上中央美術學院的求學時光，展出其早期珍貴習作與歷史影像，讓觀眾直觀感受大師藝術之路的起點；“時代之光”見證其為人民立傳的現實主義情懷，記錄新中國普通勞動者與英雄偉人的精神風貌，展現藝術與時代的緊密聯結；“多元之光”展示其在花鳥、風景、舞蹈等領域的豐富延伸，體現突破傳統邊界、融合中西的創造性探索；“美育之光”通過教學示范、教材手稿及教育實踐案例，重點呈現先生作為美術教育家的擔當，彰顯其“以美育人、薪火相傳”的教育使命。

此次展覽系統梳理了楊之光先生從1940年代至晚年的藝術軌跡，時間跨度超七十年。展品類型極為豐富，除核心的國畫作品外，還包括速寫、水彩、書法、木刻、剪紙等，完整呈現了先生從早期錘煉傳統功底，到中期融合中西創新，再到晚年藝術語言升華的全過程，為觀眾構建起一幅立體的大師藝術成長圖景。

經典再現 重磅巨作與多元題材的集中展示

本次展覽的一大亮點，是眾多美術史經典作品的集中亮相，其中不乏首次展出或時隔多年再度與公眾見面的重磅力作，為觀眾帶來極具沖擊力的藝術體驗。

特別值得關注的是，展覽首次展出了楊之光先生79歲高齡所作的淡墨書法《用淡墨重題人物畫寫生要領》，生動展現了先生晚年在技巧運用上的深厚積淀與平和心境，其中這句“借鑒古洋尋我法，平生最忌食殘羹”，更是先生多年從藝生涯的座右銘，為觀眾理解其筆墨語言的演變、藝術理念的形成提供了關鍵視角。

《一輩子第一回（初稿）》《浴日圖（第一稿）》《貼心人知心話（小稿）》《不滅的明燈（小稿）》《九八英雄頌》等美術史經典作品重磅集結，《勇者的游戲（斗牛）》首次與公眾見面，《卡門》《恩師徐悲鴻》等大尺幅巨作氣勢恢宏，時隔多年再度展出。除了極具代表性的人物畫，展覽更全面呈現了楊之光在花鳥、風景、舞蹈等創作領域的卓越成就，《玫瑰與貓》《高原放牧》《天鵝湖》等佳作則展現了其突破畫科邊界、融匯中西的藝術多面性與創新精神。

不朽貢獻 藝術文獻與教育體系的立體影響

作為“新中國人物畫開拓者”與“美術教育名師”，楊之光先生的貢獻不僅體現在藝術創作上，更在于其對美術教育的深遠影響。本次展覽特別設置文獻展區，精心呈現先生作為美術教育家的寶貴資料，其中包括大量教學手稿、步驟示范圖、教材原頁及其創立的“四寫”體系（寫生、速寫、默寫、摹寫）等罕見資料悉數亮相。這部分內容與其波瀾壯闊的藝術創作共同構成了“雙軌”敘事，展現了其從學院教學到社會美育的深遠影響與不朽貢獻，全面呈現了一代宗師的藝術人生與教育使命。

楊之光先生曾說：“我的藝術來自人民，那么我將自己的藝術成果交還給人民，這是理所當然的。”他晚年將畢生心血無償捐贈給國家，真正踐行了這一信念。本次展覽不僅是對一位藝術大師七十年藝術生涯的回望與致敬，更是一場跨越時空的精神接力。在這里，觀眾將親身感受楊之光先生如何以筆為炬、以心為光，在二十世紀中國美術史上寫下了不可磨滅的篇章。我們誠摯邀請各界群眾、藝術愛好者、院校師生前來參觀，一同走近這道照亮新中國美術的“永恒之光”，在藝術與精神的共鳴中，傳承大師風骨，續寫美育新篇。